Alt om elektriske gitarer

Nå for tiden møter du sjelden en person som aldri har hørt den høye og fyldige lyden av en elektrisk gitar. Gitarister fra mange verdenskjente rockeband brukte dette instrumentet til å spille inn sangene og forestillingene deres: Buddy Guy, Jimmy Hendrix, George Harrison, John McLaughlin. Listen er uendelig. Den elektriske gitarens glans forsvinner ikke den dag i dag: nye talentfulle artister dukker stadig opp på scenen. Dette legendariske instrumentet er absolutt verdt å ta hensyn til.

Oppfinneren av den elektriske gitaren var George Bischamp, som ble sparket fra hovedjobben i det nasjonale strengeinstrumentselskapet. Etter det begynte han å lete etter de nyeste måtene å øke volumet på strengeinstrumenter på.

Som et resultat dukket den aller første elektriske gitaren opp i 1925. Den ble laget av skrapmaterialer og verktøy på kjøkkenbordet. Det så slik ut: en avrundet kropp med liten diameter og en lang hals. For denne looken fikk hun kallenavnet "stekepanne". Med økonomisk og moralsk støtte fra Adolf Rickenbacker grunnla Bischamp sitt eget selskap, som kun spesialiserte seg på salg av elektriske gitarer. Enheten fikk raskt utbredt popularitet like etter.

Elektriske gitarer fungerer ved å konvertere vibrasjonene til metallstrenger til vibrasjoner av en elektrisk strøm av pickuper. Nå er det et stort utvalg av forskjellige modeller av elektriske gitarer. De kan ha et uvanlig utseende på kroppen, avvike i generell struktur, operasjonsprinsipp, lyd og andre faktorer.

Den flate kroppen til dette elektriske musikkinstrumentet er lett å skille fra den brede akustiske gitaren. Hele strukturen er et komplekst system med mange resonanser som kan påvirke strengene. Gribber i moderne modeller overrasker også med variasjonen.

Modeller av elektriske gitarer er forskjellige ikke bare i design, men også i anatomi (internt utstyr). Men for at de skal lyde, trenger de også eksterne enheter som konverterer de elektriske signalene som sendes fra pickupen tilbake til lydsignaler, samtidig som de forsterker resultatet mange ganger ved utgangen. Slike enheter er gitarforsterkere (combo) og eksterne lydsystemer (høyttalere).

Som regel er hovedmaterialet for kroppen og halsen på en gitar tre, siden det har den mest fordelaktige effekten på lydutbredelsen. Arten og retningen til strengvibrasjoner avhenger direkte av tretypen. I produksjonen av disse produktene brukes oftest følgende:

• mahogni (mahogni);
• or;
• Linden;
• aske;
• lønnetre;
• rosentre;
• ibenholt.

Det finnes også instrumenter laget av valnøtt og tre, opprinnelig fra det afrikanske kontinentet (bubinga og ovankol). Hver variant har sin egen klangfarge. For eksempel har mahogni en varm lyd (lave og mellomste frekvenser er best utformet). Lønn har derimot et velutviklet høyfrekvensspektrum. Noen ganger blandes tresorter for å gi en bestemt farge til lyden. I tillegg kan elektriske gitarkropper være laget av plast eller aluminium.

Som nevnt er det et stort antall modifikasjoner på elektroniske gitarer. Nedenfor er de vanligste fra ledende produsenter.

"Stratocaster" produseres i nesten alle land i verden. Oftest havner de i hendene på hardrock-, indie- og poprockartister. Originalmodellen er produsert i USA, hvor 3 pickuper er installert på instrumentet. Den glassaktige lyden til denne modellen er vanskelig å ikke gjenkjenne. Et annet særtrekk er en femveis bryter, takket være hvilken gitaristen kan bytte mellom pickuper og kombinasjonene deres. På grunn av dette økes muligheten til å endre lyden både i volum og klang betydelig.

Denne modellen er ofte forbundet med en kvinnes midje og er derfor lett gjenkjennelig. Kroppen er satt sammen av dyr mahogni. Denne gitaren regnes som den mest allsidige av alle de andre typene og brukes derfor ofte i innspillingsstudioer.

Designet er spesiallaget i den enkleste stilen. Når du ser på verktøyet, tror du kanskje at det ble kuttet fra et enkelt trestykke. Ask- eller ortre er vanligvis valgt som materiale for kroppen til denne modellen.

Den hornede formen til disse elektriske gitarene ble kjent for verden etter soloinnspillinger av AC/DC-gitaristen Angus Young. SG-dekket er laget av en massiv treplate, ikke limt fra separate deler. Et annet særtrekk er belteknappen, som er plassert på baksiden av etuiet øverst.

Den flerdimensjonale modellen er laget av en blanding av mahogni og lønn. Hovedprodusenten er Korea. Enheten er utstyrt med en tremolo-bro som standard.

Modifikasjonen skiller seg fra gitarer i full størrelse i en forkortet skala. Halsprofilen er ideell for høyhastighetslek. Modellen velges ofte av nybegynnere med små hender.

Konturene av kroppen til disse modellene ligner formen på en stjerne. Til tross for sin kantete, er gitaren ganske behagelig å spille på. Lydbryteren er plassert helt i hjørnet av dekket.

Denne modellen er absolutt elsket av metallartister. Den skilles lett ut med pilformen (kroppen) med en skarp spiss (headstock).

"Superstrata" er en hel familie av gitarer, som består av mange hodeløse modeller fra forskjellige produsenter. I utseende ligner de "stratocaster", mens de skiller seg fra dem i formen på hodestokken, halestykket, arrangementet av strukturelle deler og tresort. De originale instrumentene av denne typen var bare kopier av "stratocasteren", men med mer komplekse beslag. Senere ble det gjort endringer i kroppens generelle form.

En elektrisk gitar lager nesten ingen lyd uten en forsterker. Sistnevnte er en valgfri vare som må kjøpes ved kjøp av en elektrisk gitar. Før du kjøper en forsterker, må du bestemme deg for forventet kraft (for eksempel er det nødvendig med en mye mindre kraftig enhet for å spille hjemme).

En gitarrem er et must for stående ytelse. Mye avhenger av beltets bredde: jo bredere det er, jo mindre trykk føles på skulderen. I noen sett leveres straplocks (spesielle mekanismer for å feste en stropp til en gitar) ved kjøp, men noen ganger må du kjøpe dem selv.

Annet viktig tilbehør for å spille elektrisk gitar:

• formidlere;
• tuner (klipp) for tuning av instrumentet.

Og noen ganger oppstår situasjoner når det viktigste elementet i gitaren bryter uventet - detaljen med å stille inn avstanden mellom strengene og høyden på strengene over båndene. For å gjøre dette kjøper mange musikere en mutter på forhånd (den vanligste underarten er en rullemutter).

Det vil ikke være overflødig å kjøpe pleieprodukter for elektrisk gitar. Listen over slike fond inkluderer:

• kluter for rengjøring av strenger fra smuss og fett;
• blanding for å tørke nakken;
• fett og kluter for polering av beslag;
• rengjøringsmidler for saken.

Tidligere var det en tro blant gitarister om at utseendet til en utøvers gitar samsvarte fullt ut med musikkstilen han fremførte på den. Imidlertid er det eksisterende fargespekteret til enheter for bredt og variert til å være sant. Fargen på den elektriske gitaren kan være hva som helst - som standard nyanser (svart, brun, hvit, blå, rosa, blå, lilla, gul), og de mest uvanlige fargene og designene (gull, sølv, regnbue, gradient, transparent, med bilder og ulike mønstre).

For det første er elektriske gitarer forskjellige i størrelse (i cm). Vanligvis avhenger dimensjonene til verktøyet av produsenten. Små elektriske gitarer er hovedsakelig laget av Fender Squier. De mest populære minigitarene fra denne produsenten er de kompakte modellene Stratocaster Hard Tail og Mini Strat V2.

En viktig rolle spilles av monteringen av nakken, som ikke bare den generelle holdbarheten til enheten avhenger, men også overføringen av lyd. Denne delen kan boltes inn, som er den vanligste måten, limes inn eller gjennom uten hæl. Den gjennomgående halsen er integrert med instrumentkroppen.Denne monteringsmetoden regnes som den beste, da den gir fri tilgang til de øvre båndene.

Elektriske gitarer er forskjellige i nærvær av slike komponenter som knebukser og skalaer. Det finnes to typer ridebukser: faste og tremolo ridebukser. I det første tilfellet er strengene stivt festet, men sustainen er mindre enn andre gitarer. Tremolo ridebukser lar deg justere strengene med en spak. Du bør ikke spare på modeller med denne type knebukse, da billige modeller ofte rett og slett ikke kan holde stemningen når de bytter.

En så viktig detalj som pickuper er klassifisert i 2 grupper: singler og humbuckers. Singler leverer lys, klar og skarp lyd. De brukes vanligvis i blues og jazz. Imidlertid har de en ulempe: i tillegg til den melodiske lyden, kan du høre fremmed støy og bakgrunn. Humbuckeren produserer en slankere og lavere lyd. Med overdrive låter humbuckeren aggressiv, klar og uten bakgrunn. På en ren lyd produserer de en jevnere lyd.

Musikkbegynnere bør ikke være for smarte med valgene sine. For det første vil et 22-bånds, 6-strengs instrument med fast skala, med bolt på halsen være det beste valget uten noen komplikasjoner.

For å gjøre det klarere, ville det være bedre å beskrive de omtrentlige trinnene som må tas før du kjøper en elektrisk gitar.

1. Undersøk instrumentets utseende. Det skal ikke finnes synlige skader eller uregelmessigheter på kroppen og langs hele halsens lengde.
2. Etter inspeksjon, ikke skynd deg å koble gitaren til forsterkeren. Først trenger du bare å lytte til hvordan de enkelte strengene manifesterer seg. Hvis lyden virker for svak og kjedelig, er det verdt å utsette den valgte modellen.
3. Fortsett å inspisere halsen, hold den. Den skal ligge komfortabelt og godt i hånden. I begynnelsen av den musikalske reisen er dette viktig. Etter hvert som du får erfaring, vil hånden i seg selv kunne tilpasse seg enhver type nakke. Formen på nakken er helt flat, uten krumninger. Sjekk halsen til kroppsfestet. Det skal ikke være noen hull eller hull.
4. Prøv å spille hver streng på hver bånd. Strengene skal ikke sprette eller skrangle mens du spiller.
5. Nå kan du koble gitaren til forsterkeren. Prøv å spille noe, ordne strengene: du burde like lyden.
6. Utfør en lydsjekk på hver enkelt pickup. Vri på tone- og volumkontrollene. Instrumentet er greit hvis lyden endres jevnt, uten hopp. Knottene skal ikke avgi lyd, knasing eller hvesing når de dreies.
7. For å være sikker på valget ditt, kan du til og med spille en kjent melodi eller spørre en venn eller selgeren om det. Hvis lyden av melodien gledet seg, er den valgte modellen helt riktig.

Den elektriske gitaren er et seriøst kjøp som vil være av spesiell verdi for ambisiøse musikere. Derfor bør valget tilnærmes bevisst og nøye.

Det finnes et stort utvalg av forskjellige teknikker for å spille. Nedenfor er de mest kjente og mest brukte teknikkene.

• Hammer på. Den vanligste gitarspillteknikken. Hammer er ikke vanskelig å spille: lyden produseres ved å slå på strengen med fingrene på venstre hånd på en hvilken som helst bånd, og danner en rett vinkel med gripebrettets plan.
• Få til. Dette er en omvendt hammer-on, der lyden produseres ved å løfte fingeren av båndet på strengen som spilles.
• Lysbilde. Kunstig bevegelse av fingrene på venstre hånd langs strengene opp og ned. Generelt er det flere typer av et slikt spill: klassisk, pick og "dirty" slide.
• Bøye. Denne teknikken er en klassiker. Dens essens ligger i bevegelsen av den pressede strengen vinkelrett på nakkelinjen. I prosessen med å animere strengen, går lyden jevnt over til høye toner.Det er en annen versjon av denne teknikken: strengen er forhåndstrukket, og etter å ha truffet hakken, går den tilbake til sin opprinnelige posisjon.
• Trill. Teknikken er kjent for alle musikere, uavhengig av hvilket instrument de spiller. En trill er en rask veksling av to toner.
• Vibrato. Teknikken minner om å skape vibrasjon med fingrene: fingeren ser ut til å skjelve på strengen, svinge opp og ned, og dermed endre lyden.
• Flazoletter. Den naturlige harmoniske spilles vanligvis på 3, 5, 7 og 12 saler og innebærer lett berøring av strengen med venstre finger etterfulgt av et plekterslag. En kunstig harmonisk kan spilles på hvilken som helst streng og fret ved å dempe strengen lett med høyre tommel.
• Rake. Dette er en måte som nøkkelmanipulasjonen er å føre plukkeren nedover strengene og deretter treffe den siste tonen. I dette tilfellet dempes strengene med pekefingeren på venstre hånd og baksiden av høyre hånd.
• Tapping. En kompleks spilleteknikk der den første tonen slås ved å slå på strengen med høyre hånd. Deretter virker fingrene på venstre hånd. Tapping brukes ofte når du utfører mønstre. Et mønster er en gruppe toner som er et melodisk eller fingermønster.
• Kvint akkord. Dette er navnet på det harmoniske intervallet (som ikke har en dur eller moll farge), som består av hoved- og femtetoner. På elgitaren brukes kvinter parallelt med distorsjon og overdrive-effekter.
• Skjerming. Screeningsprosessen utføres for å redusere mengden interferens i lyden (bakgrunnen). For eksempel, på instrumenter som Fender Stratocaster, er skjermen installert på fabrikken. Den er ikke synlig da den ligger under et lag med maling. Men selv på denne gitaren er det mulig å utføre ytterligere skjerming, noe som vil føre til en reduksjon i de høye frekvensene i lyden. I de fleste tilfeller gjøres skjerming med grafitt eller kobber.

Alle teknikker kan blandes og kombineres med hverandre. På denne måten oppnår utøvere en rekke lyder og skaper sin egen unike musikalske stil.

Hovedsjangeren for elektrisk gitarspill er rock. Andre populære reisemål er jazz, blues, R&B. Den elektriske gitaren brukes imidlertid til pop, punk, disco og dansemusikk.