Opptaker for nybegynnere

Blockfløyten er et ganske populært blåseinstrument blant befolkningen som ønsker å slutte seg til musikkkulturen. Dette er på grunn av enkelheten til både selve instrumentet, og den relative enkelheten det er å mestre å spille det, selv gjennom uavhengige studier. La oss vurdere hovedoppgavene som nybegynnere musikere må løse fra de første leksjonene for senere å lære å spille opptakeren anstendig.

For nybegynnere som har bestemt seg for å "erobre" opptakeren, er det viktig først å mestre de grunnleggende innstillingene med instrumentet:

• hvordan stå eller sitte riktig;
• hvordan holde instrumentet;
• hvor fingrene på begge hender er plassert;
• regler for plassering av munnstykket i musikerens munn;
• hvordan blåse for å få lyder.

Men før det må du studere fløyteapparatet for å forestille deg hva som blir sagt neste gang om emnet.

Verktøyet består av tre demonterbare deler som kan tas av, rengjøres (anbefales etter hver bruk). Den første delen er munnstykket, som ofte omtales som "fløyten". Den andre delen - den viktigste - er en lek, siden nesten alle spillehull (eller ventiler) til et musikkinstrument er plassert her. Det er 7 av disse ventilene: seks på toppen av røret og en på bunnen (kalt en "oktav"-ventil). Den tredje delen av blokkfløyten kalles "klokken". Mellom klokken og hovedrøret er det det siste - det åttende - hullet (eller til og med to ved siden av det), som kan flyttes rundt omkretsen for å enkelt justere det til lillefingeren på høyre hånd.

Riktignok kan du i noen tilfeller spille mens du sitter, spesielt med lange musikktimer eller tretthet fra bekymringer på dagtid.

Kroppen til musikeren når du spiller blokkfløyten i stående stilling skal være rett, hodet skal også være rett. Du bør ikke anstrenge deg, musklene i rygg, nakke og skuldre er avslappet. Eventuelle spenninger begrenser bevegelsene til hendene og fingrene, det kan til og med forårsake smerte. I dette tilfellet bør du stoppe en stund, ta en pause. Det er bedre å spre bena litt, og du bør lene deg jevnt på dem.

I sittende stilling er bena plassert med begge føttene foran deg på gulvet. Det skal ikke være noen forskyvning av ben oppå hverandre.

Armene posisjon:

• albuene berører ikke kroppen: de beveger seg litt fremover og sprer seg til sidene;
• underarmene på begge hender skal ha omtrent en rett vinkel med hverandre, hvor toppen er opptakeren;
• fingrene på høyre hånd er plassert på den nedre halvdelen av fløyten, på venstre hånd - på den øvre halvdelen (nærmere ansiktet).

Plasseringen av fingrene er som følger:

• tommelen plassert nederst på kroppen (røret) på instrumentet: det venstre dekker oktavhullet (plassert på baksiden, har samme utseende som spillehullene i den øvre delen av fløyten), og det høyre er ansvarlig for å støtte instrumentet;
• gjenværende fingre på høyre hånd dekk til 4 spillehull plassert i den nedre delen av opptakerkroppen;
• pekefinger, lang- og ringfinger på venstre hånd lagt over de resterende 3 hullene på forsiden av instrumentet: hver finger - på sitt eget hull (mens lillefingeren forblir inaktiv).

Selve instrumentet er plassert fra musikerens lepper med klokken nede, og gir en vinkel på 45 grader i forhold til gulvet. Munnstykket settes inn i munnen, og siden konfigurasjonen virkelig ligner formen på en fløyte, er det derfor ingen spesielle vanskeligheter med posisjonen i munnen, som oppstår når du spiller saksofon eller klarinett. Munnstykket presses mot overleppen, men det må passes på at det er helt dekket av leppene for å hindre luft i å slippe ut utover fløytekanalen.

Pusten til en messingmusiker er en ganske vanskelig side ved læring, så vi vil begrense oss til bare hovedpunktene:

• du må blåse inn i munnstykket ved å bruke diafragmapusting for dette (pust i magen);
• du bør inhalere luften raskt, gjøre det gjennom munnen, slappe av grepet av munnstykket med leppene og nesen;
• pust ut jevnt, jevnt, unngå for tidlig avbrudd av lyder eller skjelving.

Leksjoner av direkte utførende karakter begynner umiddelbart etter å ha blitt kjent med enheten til instrumentet, formålet med hullene, inkludert funksjonen til den såkalte oktavventilen, samt øvelsen med å sette hendene og plassere fingrene på stedene handling ment for dem.

Dette gjelder ikke de med perfekt tonehøyde. Personer med perfekt tonehøyde husker lyder om gangen, slik at de raskt kan navigere i nesten hele spekteret til selv de mest komplekse instrumentene, for ikke å snakke om opptakeren. De trenger bare å trene på teknikken med fingre, pust og tunge (ved trening på blåseinstrumenter).

Resten, som ikke har et medfødt musikalsk øre, må jobbe med teknikk, og med hørsel, og med mange andre ting på veien mot en anstendig eller mesterlig scenekunst innen musikk.

Så du må ta opp opptakeren og gjøre deg klar til å spille av de første lydene på den:

1. stå rett opp med føttene i skulderbreddes avstand;
2. ta munnstykket til munnen og klem det fast i leppene dine;
3. tomlene på begge hender er på plass (den høyre støtter instrumentet, den venstre griper oktavventilen);
4. resten av fingrene på høyre hånd er plassert over spillehullene fra siden av klokken;
5. pekefingeren på venstre hånd griper det første øvre hullet.

Dette er startposisjonen vist på bildet nedenfor.

Deretter bør du trekke luft inn i lungene og prøve å gjengi din første lyd fra opptakeren.

For å gjøre lyden musikalsk, må du gjøre følgende (i rekkefølge):

1. grip munnstykket godt etter å ha pustet inn med leppene dine, trekk dem litt innover;
2. berør tuppen av tungen til de øvre tennene fra innsiden;
3. uttal stavelsen "tu" mens du skyver tungen bort fra tennene.

Som et resultat av disse handlingene vil luften ledes inn i lydkanalen til munnstykket og deretter inn i hulrommet i røret med hull. Noe lyd skal vises, men fra første gang er det usannsynlig at det vil glede en potensiell musiker med sin klang og renhet.

Men ikke bli motløs - alt vil ordne seg, kanskje på det tiende eller hundre og tiende forsøk.... Alle har det forskjellig. De som har lært å plystre med fingrene bør forstå vanskelighetene med å sette posisjonen til tungen, leppene og fingrene i en enkelt mekanisme som er i stand til å avgi en høy og skingrende fløyte ved luftutløpet gjennom den.

I tillegg til stavelsen "tu", er det andre alternativer for å kontrollere luftstrømmen, for eksempel å uttale "ti" eller "tu". Du må prøve alle midler, og deretter velge den beste. Under ingen omstendigheter bør du uttale stavelsen "fu" - dette er en dårlig måte å prøve å få riktig lyd på.

Hvis du dekker alle 8 hull på opptakeren, får du den laveste lyden av instrumentets rekkevidde, avhengig av stemningen. Og når lydhullene er helt åpne, tvert imot, avgir fløyten den høyeste lyden den er i stand til. Instrumentet i "C"-innstillingen med ventilene lukket gir tonen "C" i den første oktaven, og når den er lukket - tonen "C" i den tredje oktaven.

Dermed kan du starte dine videre leksjoner på C-skala-opptakeren ved å lære C-dur-skalaen. For de som i det minste kan det grunnleggende om noteskrift, bør du studere fingersettingen (fingeren) til de mottatte tonene på blokkfløyten, og deretter fortsette til sekvensiell lydproduksjon av denne enkle skalaen i den første oktaven: do, re, mi, fa, sol, la, si, do ... Den siste lyden "C" refererer allerede til den andre oktaven, men når du spiller en skala, er det nødvendig å avslutte med en tonisk lyd, om enn en annen oktav (i vårt tilfelle, noten "C" i den andre oktaven):

For både en voksen elev og et barn som ennå ikke kan notasjon, vil det være en stor fordel å studere det parallelt med å gjøre seg kjent med fingersettingsopplegg og trening for å trekke ut gode lyder på instrumentet.

Og hvis du har et stort ønske om å lære på egenhånd, må du være tålmodig, nøye beherske notasjonen, konsekvent bevege deg trinn for trinn i henhold til egeninstruksjonsmanualen, uten å løpe for tidlig. Og i alt dette - oppmerksomhet, repetisjon og kontroll. Ellers vil det oppstå problemer som noen ganger er svært vanskelige å løse.

La oss liste opp hovedvanskene i prosessen med å lære å spille opptakeren.

1. Å puste er veldig vanskelig å sette selv under tilsyn av en lærer, for ikke å snakke om uavhengige studier. Det er bedre å finne en mentor først.
2. Handlingene til tungen, fingrene og pusten for å produsere lyd må koordineres. Det er flere måter å få lyd på, avhengig av musikkstykkets art, men de viktigste er legato og staccato, som må utarbeides med spesielle øvelser.
3. Uavhengighet av fingrene på begge hender oppnås også med daglige aktiviteter: spille skalaer i forskjellige tempoer og taktarter (4/4, 3/4, 6/8, 2/4).
4. For de som studerer på egenhånd, det er veldig vanskelig å organisere treningen på riktig måte. Du kan få vedtatt en læreplan på musikkskoler, eller kjøpe en kvalitets "School for Blocker". Fra disse kildene og lær uten å gå glipp av noe.