Flamencogitar - funksjoner og finesser i spillet
Det kan være vanskelig, om ikke umulig, selv for profesjonelle klassiske musikere å spille verk fremført av flamencogitarister uten skikkelig opplæring. Denne retningen har sine egne fremføringsegenskaper, teknikker og rytmiske konstruksjoner. Flamencokunsten inkluderer et veldig bredt spekter av forskjellige sjangre, og hver av dem er noe forskjellig fra alle andre: ikke aksenter, så harmoni, ikke taktart, så fremføringsteknikk, ikke spilleteknikker, så ujevn rytme.
Denne artikkelen vil hjelpe nybegynnere med å forstå spørsmålene om funksjonene til instrumentet (flamencogitar), dets forskjeller fra den klassiske motparten, både i design og lyd. Og også her kan du finne ut hva du trenger for å spille flamencogitar og hvordan du begynner å lære å spille den.
Egenskaper
Eksternt ser en flamencogitar helt lik ut som en klassisk... Selv om en nybegynner tar den i hånden og undersøker den med et forstørrelsesglass, vil han likevel ikke merke forskjellen. Hele poenget ligger absolutt i andre funksjoner, og ikke i utseende.
Den spanske gitaren, som kalles flamenco, skiller seg fra det klassiske instrumentet i følgende egenskaper:
- design;
- materialet til fremstilling av alle dets komponenter;
- ytre dimensjoner av kroppen og tykkelsen på skallet;
- høyden på strengene over terskelene;
- lyd;
- noen aspekter av teknikken i spillet.
Strukturelt er en flamencagitar laget med så få avstandsstykker som mulig inne i kroppen. Men de har et godt tilpasset installasjonsskjema slik at indikatorene for graden av pålitelighet og styrke til verktøyet ikke er verre enn den klassiske motparten. Balansen til flamencogitaren fra gode mestere når toppen av perfeksjon, noe som lar deg spille den selv med en tradisjonell passform.mens du holder instrumentet på fanget i en nesten vertikal posisjon av nakken, med stor komfort.
Flamenco gitarkropp vanligvis dårligere i ytre dimensjoner enn klassiske instrumentkasser. Det samme gjelder tykkelsen (skallbredden).
Underdekk og sider laget av sypress. "Klassikeren" bruker hovedsakelig palisander. Toppen av både flamenco og klassiske instrumenter er laget av sedertre eller gran, og halsen er laget av palisander eller sedertre. Noen produsenter bruker kanadisk lønn og europeisk pære til begge sider og dekk, som begge har vist seg å være materialer som gir en mykere og lengre lyd til instrumentet.
Gripebrett Flamenca og klassiske modeller er laget av ibenholt. Flamencogitaren er imidlertid tynnere enn klassikeren.
En annen funksjon ved flamencoinstrumentet er baksiden er gjort tynnereenn vanlig. Sammen med færre avstandsstykker inne i kroppen, bidrar dette til en mer klangfull og lysere lyd.
Struktur og lyd
Materialet som brukes i produksjonen av ulike flamencogitarmodeller og den interne strukturen har en direkte innvirkning på lyden til musikkinstrumenter.
En viktig rolle i dette spilles av den generelle lettheten til gitarkonstruksjonen og den friere resonanskapasiteten til kroppen, på grunn av færre skjelettstag og relativt tynne dekk.
Det er derfor flamencogitaren, med en mindre akustisk tromme (kropp), produserer en høy og lys lyd som overgår lyden til klassiske instrumenter på mange måter. Men i sistnevnte blekner ikke lyden mye lenger..
Metallsadler skjærer dypere inn i nakken, på grunn av hvilken de har en lavere høyde over overflaten av foringen. I tillegg er salen (på lydplanken til instrumentet hvor strengene er festet) heller ikke så høy som på en vanlig eller klassisk gitar, så høyden på strengene over halsen er minimal. Når de spilles, vibrerer strengene og kan berøre tersklene, noe som resulterer i en perkusjonsrelatert lyd. Men kunsten til flamenco-utøvere lar deg kontrollere støyeffektene - de høres bare ut når de er tiltenkt, og ikke i tilfeldig rekkefølge.
Perkusjon utvider dine gitarspillferdigheter og forbedrer uttrykket til komposisjonen din.
Stem flamencogitarer - Spansk, det vil si akkurat det samme som den klassiske "tvillingen": EADGBE (begynner med den sjette - den tykkeste - strengene). Dette er standardinnstillingen for alle seks-strengs gitarer., inkludert elektriske. Det kalles også "klassisk".
Og du kan også høre om tonearten til stemningen: E-moll. Dette utsagnet er ikke helt sant, siden to av de seks strengene - den femte og den fjerde - er stemt til lyder som ikke er inkludert i e-mollakkorden. Men konsonansen til de andre 4 strengene er nettopp e-mollakkorden. Akkordlyder i stemningen kan merkes med fet skrift for tydelig å se den navngitte akkorden: EADGBE... Og dermed, det ville være mer riktig å kalle standardinnstillingen "betinget e-moll".
Flamencogitarister endrer sjelden stemningen. Hvis du for eksempel trenger å spille i D-dur eller D-moll, for å gjøre det enklere å spille en lavere bass, senkes 6. strengen med 1 tone per tone D (D). Denne tuningen kalles ikke-standard tuning (Drop D).
Produsenter
I flamencoens hjemland - Spania - er det et stort antall produsenter av tilsvarende modeller av instrumenter og gitartilbehør. Men det er enda flere private mestere der, som spesialiserer seg spesielt på håndlagde modeller av flamencogitarer. Disse instrumentene er av høy kvalitet og god lyd.... Riktignok kan prisene for dem for en gjennomsnittlig person med en gjennomsnittsinntekt virke ublu (fra 6 tusen euro).
Blant de kjente spanske håndverkerne som jobber på bestilling er P. Bernabe og J. Conde (begge fra Madrid), A. Martin fra Sevilla.
Prisene for fabrikkmerkede modeller er selvfølgelig flere ganger lavere enn for håndlagde varer, men kvaliteten deres er ikke den samme. Fabrikkene Alhambra, Admira, Ramirez, Manuel Rodriguez, Prudencio Saez skiller seg ut, blant hvis produkter du kan finne modeller med prislapper fra 700 euro... Dette er hovedsakelig en serie Flamencostudent eller Guitarra Negra ("Svart gitar"), hvis rygg er laget av palisander, solid gran eller lønn. Omtrent 1000 euro skal betales for instrumentet Manuel rodriguez ff, siden det nedre dekket av kroppen er laget av solid sypress.
Hva trenger du for å spille?
For å lære å spille flamencomusikk anstendig på gitaren, trenger du minst et klassisk 6-strengs instrument med nylonstrenger.
Ideelt sett er det selvfølgelig bedre å ha for denne en av flamencogitarmodellene, om enn ikke for dyr - Student- eller Negra-klassen.
I tillegg trengs det litt mer gitartilbehør, ofte brukt til å spille flamencomusikk.
- Sejilla (capo)... En spesiell klemmeanordning som brukes til å endre nøkkelen til instrumentet. Den blir ofte referert til som en "bærbar mutter", ettersom den griper alle strenger på en hvilken som helst fret og er festet i denne posisjonen under hele sangens varighet. Hvis du for eksempel setter sekhilli til 3. bånd, er ikke lenger stemningen av gitaren i den betingede e-molltonen, men 1,5 toner høyere - i g-mollstemmingen (GCFBbdg). Stemmingene som oppnås som et resultat av å sette capo på forskjellige bånd kalles også standard, siden avstandsforholdet mellom tilstøtende strenger ikke endres på grunn av det faktum at alle strenger øker lyden med samme antall halvtoner (mellom båndene endres lyden med 1 halvtone) ... I tabeller og notater er installasjonen av capo indikert over det første målet av komposisjonen med ordet Cejilla, som indikerer båndnummeret som strengene skal klemmes på.
- Golpeador... I tilfelle læring eller spill utføres på et konvensjonelt akustisk instrument, for å beskytte toppdekket mot sprekker og annen skade på materialet eller lakk når du utfører en holpesving med fingrene, må en beskyttende plastplate kalt en "holpeador" være limt. Golpe utføres ved et skarpt slag med en eller to fingre på høyre hånd på øvre dekk i området av nedre eller øvre halvdel av dekket... En beskyttelsesplate er limt der.
- Pedagogisk litteratur... Det er usannsynlig at du kan klare deg uten en egen instruksjonsmanual eller innledende leksjoner med en erfaren lærer. Gitaren i seg selv er et ganske vanskelig musikkinstrument å lære seg, for ikke å nevne en så uvanlig spillestil som flamenco. I musikkbutikker kan du finne både en egen bruksanvisning og faner med komposisjoner i flamencostil.
Hvis du ikke finner en lærer i denne spesielle stilen, vil sikkert enhver klassisk gitarist kunne forstå leksjonene om den grunnleggende teknikken.
Hvordan spille?
Flamencogitartimer for nybegynnere bør begynne med å mestre grunnleggende øvelser for å utvikle styrken og uavhengigheten til fingrene på begge hender.
For høyre hånd:
- lære forskjellige versjoner av en enkel arpeggio (brute force) på åpne strenger;
- enkeltslag på strengene øves pekefinger og tommel (først på strengene dempet av fingrene på venstre hånd, senere - i forskjellige akkordprogresjoner);
- variabel og jevn lydproduksjon med pekefingeren og langfingrene på samme streng med pikado-teknikken (først sakte, og når tilliten til bevegelsene øker, øker tempoet);
- tommelarbeid på bassstrenger (apoyando-teknikk - med støtte på en tilstøtende streng);
- plukket lyd på åpne fingre i henhold til ordningen "først bass - så akkord»: Bassstrengen trekkes ut med tommelen, og samtidig ekstraksjon av lyder fra tre tynne strenger utføres med pekefinger, langfinger og ringfinger;
- studie av rytmiske segmenter (kompass) de viktigste stilene innen flamencomusikk: Soleares og Sigiriya, Farruca og Fandango, Alegria og Bulerias.
For fingrene på venstre hånd (start etter en viss utvikling av fingrene på høyre hånd - etter ca. 2 uker med daglige øvelser med høyre hånd):
- vekselvis pressing av alle strenger (begynn med den første) med obligatorisk lydproduksjon i følgende båndrekke: I-II-III-IV (fingre: henholdsvis peker-midtring-lillefinger);
- øving på iscenesettelse av akkorder i åpen stilling, slå ned strengene med høyre tommel (enkel rasgeado).
Etter å ha tilegnet seg noen strenge- og akkordspilleferdigheter du må starte det daglige arbeidet med å øve på enkel og kompleks rasgeado, arpeggios på strenger presset i akkorder og pulgarteknikk (leker med høyre tommel).