Alt om fingerstil

Fingerstyle er en ganske vanlig stil med gitarspill som er veldig populær blant musikalske utøvere. Det er ganske vanskelig når det gjelder mestring, ikke bare for nybegynnere, men også for profesjonelle gitarister med lang erfaring. Du kan finne ut nedenfor om hva fingerstyle er, hva dens funksjoner er, hvorfor det er vanskelig.

Fingerstyle er en av stilene for gitarspill, som innebærer at flere deler utføres av én utøver samtidig - solo, rytme, bass og til og med ofte perkusjon. Dermed lar spillestilen deg utføre både akkompagnementet og melodien på en gang, noe som gjør det mulig å avsløre instrumentets fulle potensiale maksimalt, for å vise dets multifunksjonalitet.

Sammenlignet med andre gitarspillestiler er fingerstil en av de vanskeligste teknikkene å mestre., siden en musiker i ferd med å spille må lære seg å dirigere melodiske, bass og samtidig perkusjonspartier. Dette er vanskelig ikke bare for en nybegynnermusiker, men også for en utøver som allerede har et vell av erfaring med å spille gitar, for eksempel i klassisk stil.

Mange kjente navn i musikalsk historie er assosiert med fingerstyle, som inkluderer Don Ross, Eric Mongrain, Evan Dobson, Don Ross, Anthony Dufour, Tommy Emmanuel, Chet Atkins, Andy McKee og andre. Alle disse utøverne bidro sterkt til spredning og videreutvikling av fingerstyle.

Fingerstyle har en rekke egne teknikker. Vi vil snakke om dem nedenfor.

Denne teknikken, som ga navnet til stilen som helhet, går ut på å spille basspartier med tommelen på høyre hånd, mens de andre fingrene er ansvarlige for å lede melodien på høylydende strenger.

Denne spilleteknikken brukes oftest når du spiller gitar (for det meste akustisk). Som i det første tilfellet spilles bassdelen med tommelen på høyre hånd, men ikke bare melodier, men også akkordakkorder (akkompagnement) gjengis på de høye strengene.

Det bør bemerkes at de ovennevnte spilleteknikkene lenge har vært flettet sammen i en enkelt stil kalt "fingerstyle", og her har også perkusjonseffekter lagt til. Perkusjon på en gitar betyr lett banking på en eller annen komponent av gitaren: på halsen, klangbunnen, sidene, dempet strenger. Dette produserer lyder som simulerer perkusjon.

Det er verdt å være oppmerksom på metodene for perkusjonslydproduksjon, som også har sine egne navn og egenskaper.

• Kik. Selve navnet betyr en kjedelig og lav lyd bokstavelig talt. Det reproduseres ved å treffe innsiden av håndleddets base på et sted som er plassert like over resonatorhullet. Resultatet er en lyd som ligner på en basstromme.

• Snair. Hvis det blir oversatt bokstavelig fra engelsk, så er dette navnet på skarptrommen - snare. Denne lyden gjengis ved å slå på gripebrettet på gitardekket rett under strengene. Lyden er ganske lys og klar.

• Hei hatt. Navnet på denne streiken er også nært knyttet til trommesettet: et av elementene - en dobbel cymbal - bærer samme navn. For å få en lignende lyd på en gitar, må du presse strengene hardt og skarpt mot gitarhalsen, og slå dem lett med fingeren.

Hvis du akkurat begynner å lære å spille klassisk gitar fra bunnen av, er det bedre å mestre fingerstilen å utsette til senere, siden denne stilen er en av de vanskeligste å mestre.

Hvis du har visse ferdigheter i å spille klassisk gitar, kan du fortsette å mestre denne stilen også. Men det er verdt å tenke på at trening vil kreve mye tid og utholdenhet, selv fra de som mesterlig spiller klassisk gitar.

Du kan starte med videoopplæringer. I tillegg er det verdt å referere til litteraturen, inkludert ulike selvinstruksjonsmanualer og ikke bare. Så fra litteraturen kan du anbefale følgende bøker:

• Frederick Nodes gitaropplæring;
• Antologi av amerikansk akustisk gitar.

Det første trinnet er å starte med et grunnleggende rytmemønster som kun inkluderer spark og snare. Det er best å øve på å telle, og for dette vil det være riktig å ty til hjelp av en metronom.

Etter å ha mestret det første trinnet, kan du gå videre til neste. Diversifiser rytmemønsteret ved å introdusere to påfølgende tredjeslagsspark på åttendedeler. Igjen, du trenger ikke å glemme å telle for å holde rytmen.

Den tredje øvelsen er å gjøre det vanskeligere for deg selv ved å legge til hi-hat-treff mellom spark og snek. For å gjøre dette må du allerede bruke begge hendene.

Lengre, for å bli vant til å bruke to hender på en gang, må du lære å bruke både kick og hi-hat på en gang. Legg deretter til å spille høyre tommel på 5. og 6. streng, og inkorporer dermed bassdelen i øvelsen.

Før du går videre til fingerstil, gjør deg kjent med de mest grunnleggende triksene for å spille klassisk gitar. Lær det grunnleggende, inkludert instrumentinnstilling, grunnleggende kamp, ​​brute force og mer. Vær oppmerksom på riktig passform, samt plasseringen av gitaren. Dette må også utarbeides for å lette innsatsen på rygg og armer, og dermed gjøre spillprosessen morsommere. Mestre valget.

Når du finpusser perkusjon eller annen teknikk, prøv å bringe bevegelsene dine til fullstendig automatisme. Ikke jag etter hastighet - når du utfører en musikalsk komposisjon, spilles den viktige rollen ikke så mye av musikerens hastighet som av kvaliteten på hans spill. Det beste alternativet er å starte i et lavere tempo og fortsette med en gradvis økning i henhold til din evne.

Det er også viktig å nevne bruken av metronomen når du trener. Det vil være nyttig ikke bare for nybegynnere, men også for erfarne musikere, siden det er dette tilbehøret som vil bidra til overholdelse av den maksimale presise rytmen.