Hva er en femmer og hvordan spiller de gitar?

Quint-akkorder ble populære på tidspunktet for utviklingen av rockemusikk og utseendet til forskjellige lotioner (lydeffekter) for den elektriske gitaren, noe som overbelastet forsterkerne kraftig. På bakgrunn av slik overdrive har de vanlige akkordene (moll- og durtreklanger, septimakkorder, ikke-akkorder og andre polyfone lyder) som spilles på gitarer blitt ganske klønete på gehør, om ikke falske. Det er fortsatt ukjent hvem av musikerne-gitaristene som først gjettet å spille sin akkompagnerende rolle på rytmegitaren og dermed åpne femteakkordene for rock. Det er bare kjent at det var disse akkordene som skapte den vektede stilen i rocken som fortsatt brukes av musikere som spiller hard rock, metal med alle dens retninger (black, death, og så videre), så vel som bluesrock og til og med fusion.

Faktisk er femteakkorden, hvis vi vender oss til akkordregelen fra elementær musikkteori, ikke en akkord i det hele tatt.

Det er bare 2 lyder i femteakkorden: grunntone og kvint (I og V trinn for en hvilken som helst tast). Det tredje (tredje nivået på skalaen) er helt fraværende. Dette betyr at femte akkord - dobbel lyd.

I tillegg, slik konsonans har ingen modal tilknytning, siden det i en treklang er den tredje som bestemmer modusen for akkorden (dur eller moll). I den femte akkorden er den modale identifikatoren fraværende, det vil si at en slik konstruksjon kan kalles upersonlig i harmoniske termer.

Imidlertid hindret ikke alle misforståelsene som ble avklart populariteten til femteakkorder blant musikerne til kjente rockeband og deres millioner av fans. For eksempel er det nok å navngi slike grupper:

• The Rolling Stones;
• Led Zeppelin;
• Mørk lilla;
• Metallica;
• Slakter;
• AC / DC.

Gitaristene i disse gruppene brukte kraftakkorder (et annet navn for femteakkorder) i sine uforgjengelige komposisjoner. Og de tre første av dem var muligens "oppfinneren" av disse "ikke helt akkordene".

Hemmeligheten bak suksessen til kraftakkorder er ganske enkel å forklare. Ensemblet har også andre musikkinstrumenter (keyboard, andre gitar, bass), samt en vokalist som kan gjengi (og gjøre) harmonilydene som mangler i rytmegitardelen. Som et resultat får komposisjonen en fullverdig toneart - moll eller dur.... Dermed skjer det faktisk ingen brudd på harmoniens lover når man spiller femteakkorder som en del av en gruppe.

Rytmegitardelen i et ensemblepartitur eller en lærebok for nybegynnere er vanligvis angitt på en enkelt linjal, hvor varigheten er skrevet med de tilsvarende tonene og de alfanumeriske betegnelsene til akkordene.

Strømakkorder angitt med en latinsk bokstav i hovedtonen og tallet 5 ved siden av (for eksempel, C5, E5, B5). Tallet 5 er bare "telefonkortet" til den femte akkorden, som betyr den femte (den femte graden av tonearten) i akkorden. Slik ser det ut på rytmelinjalen og tablaturen:

Power-akkorden består av tre toner:

• basslyd (lav tonehøyde);
• kvinttone;
• enda en grunntone (en oktav over bassen).

Ta for eksempel riff fra hiten «Smoke over the Water» av Deep Purplesom spilte Ritchie Blackmore... Slik spiller du den med femteakkorder:

La oss nå se de skjematiske bildene av de femte akkordene som brukes i riffet. G5, Bb5, C5 og Db5:

Som du kan se av diagrammene, er alle akkorder tatt med samme "grep", kalt "fatal" av musikerne:

• bassroten klemmes med finger 1 på venstre hånd;
• femte - gjennom båndet opp gripebrettet på strengen ved siden av bassen - med finger 3;
• høy grunntone - også gjennom båndet på strengen ved siden av den femte strengen - med finger 4.

Den eneste forskjellen er i strengene: 6., 5. og 4. strengene er klemt inn i G5 femte akkord, og i de andre, 5., 4. og 3. strenger. Selvfølgelig endres også posisjoner:

• G5 - tredje posisjon (det vil si at finger 1 på venstre hånd er på den tredje båndet i nakken);
• Bb5 - den første (finger 1 er plassert på den første båndet);
• C5 - den tredje (finger 1 er plassert ved den tredje båndet);
• Db5 - den fjerde (finger 1 er plassert ved den fjerde båndet).

Ganske behagelig og enkel fingersetting. Slike akkorder kan spilles fra begynnelsen til slutten av komposisjonen, uten noen gang å endre det fatale grepet.... Noen ganger, for å spille favorittriffet ditt, er det nok å flytte hånden til de ønskede posisjonene langs de samme strengene.

Ved å bruke denne fingersettingen er det enkelt å bygge kraftakkorder selv for en nybegynner rocker.... Riktignok bør man for dette vite utenat hvilke lyder (noter) som er på strengene i alle bånd, forstå det teoretiske grunnlaget for akkorddannelse, lære og forstå intervallene mellom ulike trinn i alle tonearter, både i moll og dur.

Men som tilfellet er med fullverdige gitarakkorder, finnes det også såkalte åpne femte akkorder: E5 og A5... I den første av disse er den 6. åpne strengen basstonic, og i den andre den 5. åpne strengen. Derfor er det kun 5. og 4. strenger ved 2. bånd som klemmes når man spiller E5-kimakkorden og 4., 3. strenger ved samme bånd når man spiller A5.

For å lære hvordan du bygger kraftakkorder for nybegynnergitarister, bør du først og fremst finne ut hvilke trinn i en bestemt toneart som er de viktigste.... Det er på hovedtrinnene at akkordene til nesten enhver musikalsk komposisjon bygges. Vi foreslår at du gjør deg kjent med hovedgradene av dur og moll på eksemplet med C-dur og a-moll tonearter. De vil bli en modell for enhver annen skala fra hvilken som helst lyd..

Altså i både moll og dur de viktigste er I, IV og V skala trinn.

Dette betyr at du må spille quarts-akkorder i en C-dur komposisjon. C5, F5, G5... I a-moll utføres deres funksjoner av akkorder A5, D5, E5.

For å bestemme harmonien i andre tonale skalaer (for eksempel D-dur og D-moll), må du først bygge passende skalaer fra lyden "re"Og merk de nødvendige trinnene på dem.

Her er et eksempel på å definere kraftakkorder i tonearten D-moll.... Det skal være følgende lydintervaller mellom trinnene: tone-halvtone-tone-tone-halvtone-tone-tone.

Vi ser at alle lyder (noter) i D-moll skalaen er rene, bortsett fra lyden til B (B). Denne lyden måtte senkes med en halvtone for å opprettholde et intervall på 1/2 tone mellom V- og VI-trinnene. Det viser seg at tonearten i d-moll inneholder tonen B-flat i sin skala... Hovedakkorder i d-moll: D5, G5, A5.

Durskalaer fra hvilken som helst lyd bygges i henhold til intervallene angitt ovenfor i C-durskalaen: tone-tone-halvtone-tone-tone-tone-halvtone.

La oss for eksempel definere hovedtrinnene i D-dur skalaen:

Det er 2 skarpe tegn i denne nøkkelen: F skarp og c skarp... Tonene F og C måtte heves med 1/2 tone for å opprettholde de nødvendige intervallene på 1 tone mellom III og IV, samt mellom VI og VII trinnene i durtonen. Hovedakkorder i D-dur: D5, G5, A5. Nøyaktig det samme som i D-dur.

Du kan spille slike konsonanser i to typer fingersetting: enten med den som er angitt i diagrammene ovenfor (fingrene 1-3-4), eller med bare to fingre - 1 og 3... I det andre tilfellet griper finger 1 akkordens basstonika, og finger 3 hviler samtidig både på strengen med den femte lyden og strengen med en høy tonisk lyd, som er på samme bånd.

Du bør prøve begge metodene for å klemme strengene for å finne den som er mer behagelig for deg.

Fatal grip involverer lyden av bare de tre strengene som er involvert i gjengivelsen av femteakkorden.... Alle andre strenger bør dempes for ikke å skape unødvendige dissonanser.

Både høyre og venstre hånd er involvert i å dempe unødvendige strenger. Derfor i et fatalt grep, kan tommelen på venstre hånd, gripe nakken ovenfra, når som helst nå ikke bare den 6. strengen, men også den 5., hold dem nede, bytt ut den samme førstefingeren når du spiller en kraftakkord eller bare en bass, og demp dem også. Finger 1, når du spiller femteakkorder, har muligheten til å dempe alle andre strenger ved å lett overlappe dem.

Noen ganger dempes bassstrengene med den ledige fingeren 2 på venstre hånd. Tynne strenger (3., 2. og 1.) dempes med enten finger 4 eller finger 3, avhengig av hvordan kvint- og høyroten til akkorden klemmes.

For nybegynnere bør sekvensen av konsonanser velges basert på den valgte nøkkelen til øvelsen. Det er bedre å starte med tastene til C og A. Følgende akkordbevegelser kan anbefales for de første øvelsene:

1. C5-F5-G5-C5;
2. C5-D5-G5-C5;
3. C5-F5-E5-C5;
4. C5-D5-E5-A5;
5. A5-D5-G5-C5;
6. A5-F5-E5-A5.

Høyre hånd spiller med et hakke, alle slag er fra topp til bunn. Hovedoppgaven er å prøve å dempe unødvendige strenger i konsonans..