Funksjoner ved banjoen og finessene ved å spille på den

Banjo er et populært musikkinstrument. Da han dukket opp i Amerika, vant han lytternes kjærlighet takket være dens originale lyd, dype tone og allsidighet. I dag brukes ulike typer kordofon i tradisjonell keltisk musikk, country og bluegrass, blues.

Banjoen kalles et strengeinstrument, plukket i henhold til spillemetoden, fra familien av gitarer utstyrt med resonator. Det antas at stamfaderen til den moderne modellen ble introdusert til USA på begynnelsen av 1600-tallet av jamaicanske slaver. Blant slektningene til cowboybalalaikaen kan man først og fremst nevne mandolinen og luten, samt minst 60 andre strenger. Skiller banjo fra mandolin, lignende i form, og fra andre typer skarpe og klangfulle, forsterkede toner. Mens europeiske instrumenter hadde en myk og romantisk klang.

For første gang viste jamaicanske slaver å spille på en rund enhet med en langstrakt hals og strenger. Et gresskaretui med en skinntopp, strakte ramsårer - slik så den originale prøven ut, beskrevet på slutten av 1600-tallet av den engelske legen Sloan. Afrikanske tradisjoner har påvirket spillets design og teknikk. Opprinnelig var det ingen stropper på nakken, antallet strenger nådde 9. Dette skyldes særegenhetene til stilene til soul og blues. Intonasjonen i svart musikk er annerledes enn det som er akseptert på andre kontinenter. Et avvik i intonasjon på opptil en tone er tillatt, så strengene på gripebrettet er ikke faste.

Afroamerikanske musikere tok i bruk banjoteknikken, og den ble umåtelig populær i Amerika. To århundrer senere ble banjoen brukt like ofte som den hjemmelagde fiolinen.Svarte håndverkere hadde ikke hastverk med å vise hvordan de lager verkene sine. Derfor sivet kunnskap om det originale instrumentet ganske sakte inn i vide sirkler.

På midten av 1800-tallet introduserte den profesjonelle musikeren D.W. Sweeney sitt lands hvite publikum for mulighetene til den nye enheten. Den amerikanske utøveren inntok scenen med en konstruksjon som hadde trommekropp, lang hals og bare fem strenger. Det var en slags revolusjon som skapte amatør-minstrelbevegelsen.

Musikkteaterforestillinger ble akkompagnert av å spille musikk. Ensemblet lød fioliner og banjo, tamburin. Banjoen ble introdusert til Storbritannia på 1840-tallet. Den turnerende minstrellen Joel Sweeney gjorde det. Utbredelsen i Europa var rask, populariteten kom raskt til instrumentet. Minstrelene valgte ham blant mange eksisterende, fordi de anså lyden for å være overraskende harmonisk.

Det raffinerte instrumentet steg raskt til nøkkelposisjoner i amerikansk musikk. På slutten av 1800- og begynnelsen av 1900-tallet ble banjoen spilt på mange konserter. Strenger begynte å bli laget av metall, og modeller av forskjellige former og størrelser ble masseprodusert i fabrikker. Dette førte til fremveksten av hele orkestre, der instrumentene bassstemning og piccolo lød samtidig.

Den uvanlige klangen til banjoen anses å være kjennetegnet for stiler som ragtime, country og bluegrass. Countrymusikk basert på irske og skotske ballader er vanskelig å forestille seg i dag uten gitar, fiolin og munnspill, tenorbanjo. Deretter gjorde tekniske funksjoner det mulig å spille ikke bare folkemelodier, men også verk av klassikere.

På 1930-tallet dukket det opp elektrisk drevne gitarer i USA med imponerende lyd. Dette reduserte midlertidig populariteten til banjoen. Rett etter krigen åpnet «den andre vinden», og kjente utøvere av tradisjonell countrymusikk dukket opp på spillestedene igjen. Omtrent samtidig fant instrumentet sin plass i jazzen. Dixieland inkluderte en tenorbanjo. Rytmiske partier dekorerte og diversifiserte lyden til jazzkomposisjoner.

Instrumentet ser ut som en tromme eller tamburin koblet til en hals-hals. Grunnleggende detaljer som er tilgjengelig i alle modeller.

1. Ramme.
2. Gribb.
3. Et sett med strenger.
4. Holder.
5. Tunere.
6. Frets.
7. Stå.

Den runde kroppen er for det meste laget av lønn eller edeltre. Metallringen er festet med skruer og tjener til å stramme belegget. På baksiden av kroppen er det en halvhusresonator med større diameter. Den er installert med 2 cm klaring.

Holderen er et element plassert på kroppen som tjener til innledende festing av strengene... I motsatt ende strammes de ved hjelp av en stemmestift. Hele lengden kalles skalaen, fra topp til bunn.

Frets er metall tverrgående elementer som stiger over overflaten av nakken. Mellomavstandene mellom stripene kalles også bånd. Gap er det frie området mellom halsen og strengene.

Tunere er små biter plassert på sidene av halsen. De trekker i strengene og bestemmer tonehøyden på instrumentet. Må være til stede i en hvilken som helst musikkenhet med strenger.

Strengene er hovedsakelig laget av stål, ofte forsynt med viklinger fra legeringer og ikke-jernholdige metaller. Dette forsterker den melodiske ringingen. Moderne typer strenger er produsert ikke bare av metall, men også fra slitesterke nylon.Basstonen settes av en kort streng, for å spille med førstefingeren. Den spennes også med en splitter.

Siden utseendet til den første enheten har produsentene stadig forbedret dens mekaniske base og utseende. En rekke modeller ble produsert, grunnleggende og ikke-standardiserte. Påvist banjodesign er populært i dag.

Banjo-tenoren, et vanlig mønster, brukes ofte for soloer, ensembler og orkestre. Den klassiske 4-strengen har en C-G-D tuning. Irsk musikk fremføres i sin egen stemning - g-re-la-mi. Saltet (G) beveger seg oppover, og gir akkompagnementet en uvanlig fargetone.

Ekte cowboybanjo. Bluegrass og ekte countrymusikk kan ikke tenkes uten. Strengene er litt forkortet, og den 5. blir stående uklemt under forestillingen.

Stemningen og prinsippene for å spille minner om en gitar, stemming E, det vil si en tone lavere (D-A-F-C-G-D). 6-strengs universelle instrumenter er mindre vanlige enn tradisjonelle modeller. Denne varianten er populær blant de gitaristene som lærer å spille banjo.

Blandet ukulele og banjo, veldig liten størrelse, med fire enkeltstrenger. Den originale hybriden skåret sin egen nisje blant de uvanlige instrumentene. Krever visse ferdigheter, lyden er behagelig og melodisk.

Har 8 strenger, doblet i par. En hybrid av to beslektede strenger som en mandolin (GDAE). Spilleteknikken er også identisk, med den skarpe og høye lyden typisk for en stor banjo. Som regel er enheten åpen bak. Kroppen er laget av utvalgt tre.

Blant de beste produsentene kaller eksperter:

• Cort - de produserer dyre eliteenheter;

• Caraya - et stort utvalg klassikere til mellompris;

• Martin Romas - modeller til en relativt lav pris;

• Stagg er ledende innen produksjon av landlige stiler;

• Ortega - kvalitet 6 strenger

• Aria - gitarlignende aggregater.

Spesifikke enheter er designet for å mestre spesifikke stiler. Derfor har de unike egenskaper. I henhold til vurderingen er følgende optimale for alle posisjoner.

• CB64W_BAG "- Cort. Et klassisk eliteprodukt, settet inkluderer et praktisk etui der modellen er plassert for lagring og transport. Høy byggekvalitet og god tilpasning. Har en lønnresonator og en edeltre-hals, palisanderbeslag, kromdetaljer.

• BJ-004 - Caraya. Denne 4-strengs modellen kommer med mahogniresonator og plastdeler. Den ytre overflaten er hvit, skinnende. Fordelene inkluderer et attraktivt utseende og lav vekt, myk lyd og en overkommelig pris.

• Western Deluxe BJW24 DL - produsert av Stagg. Produktet er utstyrt med 5 strenger og har betydelige totale dimensjoner - 100,5 cm / 44/12. Kropp i mahogni, med holder og armlener i forniklet messing. Avslutt med blankt materiale, stiftbeslag. Broen er laget av lønn og svart tre. De viktigste fordelene er pålitelighet, høykvalitets montering, stilig design.

• BJW-OPEN 5, produsert av samme firma som forrige modell. Bowlerhatten er laget av mahogni, halsen er laget av Nato. Svart plastdeksel, 11 tommer tykt. Holderen og armlenene er laget av nikkel. Uvanlig i fargen, med en matt finish, høres den myk ut, lett og rimelig. Eksperter legger merke til det vellykkede designet.

• SB-10G - produsert av den berømte ARIA-fabrikken. Praktisk seksstrengs med buet hode, egnet for både nybegynnere og virtuoser. Halsen er helt mahogni, gripebrettet og broen er av palisander. Metalldeler. Stemmingen er behagelig, som en klassisk gitar. Fordelene inkluderer utmerket lyd, et optimalt forhold mellom kvalitet og kostnad.

• OBJ350 / 6-SBK Raven Series fra Ortega. Den har en halvmatt kropp med en ovangkol-overlegg og en aluminiumsfelg. Forkrommet stemmestifter.Det er et armlen i støpt krom. Bowlerhatt i skinn lukket bak. Funksjonelt instrument av høy kvalitet, gitartype, med etui.

• BP-1 / NAT - Martin Romas. Den tradisjonelle ukulele-konstruksjonen, kjent siden 20-tallet av forrige århundre, er komfortabel og enkel å bruke. Veldig lett - 1 kg 500 g. Plastkropp og nylonstrenger, trommelspent membran. Lønnehals, nikkel stemmestifter. Fordeler: flere fargealternativer for etuiet. Enkelhet og bruksbredde.

Før du kjøper en banjo, må du tenke på hva slags repertoar du planlegger å fremføre på den. Til tross for all dens overfladiske likhet med en gitar, er dette en helt annen type instrument. Det er vanlig å fremføre melodier og rytmer i etno-stil, jazz, blues på den. Solopartier og akkompagnement i sanger og ballader låter vakkert.

• Den 5-strengs varianten er det mest populære valget for bluegrass. Dette er en enkel modell med en langstrakt hals og en forkortet, lik tykkelse, en streng med en tapp.

• 4 strenger og en forkortet hals på instrumentet - en tradisjonell banjo. Den egner seg for å fremføre jazzkomposisjoner i Dixieland. Stillbar i kvinter fra C til i en liten oktav.

• Hvis utøveren fortsatt er på stadiet for å lære teknikkene til spillet, og ferdighetene ikke er fikset, kan du prøve å kjøpe en 6-strengs versjon av kordofonen.

Lønnekroppen gir en lys akustisk lyd, mahognien demper tonen og fremhever mellomtonene. Stivhetstonen avhenger av plasseringen av stålringen som holder lær- eller plastdekselet til den øvre membranen.

Strengene har en karakteristisk skranglelyd, som om de treffer et usynlig hinder mens de spiller. Noen typer banjo, mens de spiller musikk, avgir en liten skrangle "som fra en boks." En slik funksjon anses som normal og til og med original, understrekes under brennende soloer og dyrkes av musikere.

Fagfolk foretrekker tynne materialer, ofte gjennomsiktige. Lyden dempes av en stram strekk, med støv eller imitasjon, som minner om skinn. Diameteren på plasten skal være nær de tradisjonelle 11 tommerne etter standarder.

Nybegynnere velger budsjettinstrumenter med åpen bakside av saken. Siden dette senker lydnivået, er det best å kjøpe en resonatormodell for bandopptredener.

En profesjonell banjo er aldri lett i vekt, da den er laget av edelt tre og slitesterkt metall, merkeplast. Selv om dette først ikke er det viktigste utvalgskriteriet. Jo mer komplekst designet og jo dyrere materialene er, jo høyere er prisen. Derfor må du ta hensyn til denne faktoren når du kjøper.

Du kan kjøpe verktøyet både på Internett og i butikker. Som regel produseres banjoer av de samme kjente produsentene som gitarer.

Banjo høres skarpere, skarpere og munter ut, og ringer. Man får inntrykk av at det trengs en spesiell teknikk for å spille den. Imidlertid er ingen spesiell teknikk nødvendig; teknikker brukes som for en gitar. Lyden produseres ved å plukke og slå på strengene. Strengene klemmes fast ved båndene med venstre hånd. Du kan også spille med høyre hånd, utføre en tremolo- eller arpeggioteknikk. Ved å strekke membranen oppnås ren vibrasjon i ønsket høyde.

På tommelen, andre og tredje finger setter de på spesielle "klør" - plectraer. Akkorder spilles ved hjelp av en hakke mens du spiller. Det finnes tabulatordiagrammer for å lære musikkmateriale. Opptaket viser hvilket strengnummer og bånd du må holde for å få ønsket tone. Faner inkluderer fem eller linjer, som hver representerer en banjostreng.

De spiller inn tabs ikke bare med melodier, men også med akkompagnement av akkorder. Dette diagrammet viser hvor du skal holde båndene med venstre hånd. Når instrumentet er plassert rett foran utøveren, peker diagrammet mot bånd én til fire. Hele akkordsekvensen på diagrammet kalles harmoni, og stykket er skrevet i en bestemt toneart. For eksempel spilles de fleste banjolåter i tonearten G.