Alt om den store balalaikaen

Et av de fineste overlevende musikkinstrumentene er balalaikaen. Historien er like variert og interessant som lyden og bruken. I artikkelen vil vi bli kjent med typene av dette instrumentet - den store balalaikaen, kontrabassbalalaikaen og andre, samt plassen den inntar i folkeorkesteret.

Balalaikaen er et nasjonalt musikkinstrument med 3 strenger, trekantet i form, og er klassifisert som plukket. Balalaika har vært populær i Russland i mange århundrer, sammen med trekkspill og harpe.

Et musikkinstrument, som ligner på en trekant, ble ikke assosiert av mennesker med kosmogoniske former (som hadde en viktig plass i det kulturelle aspektet av livet deres), som for eksempel en sirkel eller en firkant, så det kunne spilles trygt .

På slutten av 1800-tallet begynte dette instrumentet å bli brukt som et orkester. Navnet er absolutt populært, det er flere versjoner av opprinnelsen.

Etter ett syn på de historiske røttene til navnet på instrumentet, har det en turkisk opprinnelse. Kanskje kom orddannelsen fra delen av "bala" (barn, barn), som merkes ved repetisjon av en vokal (lignende eksempler: vits, messe, aubergine og andre).

Ifølge et annet syn er ordet av slavisk opprinnelse. Selve instrumentet har lenge blitt kalt "balabayka".

Forskere har lenge studert slike relaterte ord som balabolit, balakat, spøk. Disse grunnordene er synonyme med ord: å ringe, å prate, å snakke om noe uvesentlig, å rable.

Det er ingen enkelt visning av tidspunktet for fremveksten av balalaikaen.Det er kjent at det ble svært utbredt og populært i folklore på begynnelsen av 1700-tallet. Det var et tostrengsinstrument, med lang kropp (omtrent 27 cm) og mye lengre hals.

Hyrder og bøller spilte godt på den, fordi livsstilen deres ikke var stillesittende. I motsetning til bøndene var de ikke belastet med husarbeid og bekymringer. Denne friheten gjorde det mulig å øve på spillet og oppnå et høyt ferdighetsnivå. Blant bøndene, vanlige folk, ble balalaikamusikk ansett som bortkastet tid. Spillet ble fordømt: det er mange ordtak om dette. Men når bøndene hvilte, hadde de ikke noe imot å lytte til det muntre spillet på instrumentet, og sang folkesanger til akkompagnementet. De kjøpte en dyr ting og sa: "Om Gud vil, far vil selge gården, men han vil kjøpe en balalaika."

Det nåværende utseendet til instrumentet dukket opp etter at det ble fullført av komponisten, musikeren, virtuose balalaika-spilleren V.V. Andreev. De kjente spesialistene V. V. Ivanov, F. S. Paserbsky, S. I. Nalimov var også involvert i forbedringen. V.V. Andreev sendte inn ideen om å lage et dekk av gran, bakdelen ble foreslått å være laget av bøk, og forkorte den. En hel familie av balalaikaer var verket til F. S. Paserbsky: prima, tenor, alt, bass, kontrabass, piccolo. Disse instrumentene fungerte senere som grunnlaget for det russiske folkeorkesteret, dets nasjonale særegenhet.

Vi kan si at nå er det to instrumenter: folk og Andreev balalaika.

Den andre fungerer som solo-, konsert-, ensemble- og orkesterinstrument.

Det er rimelig å si at det fortsatt er et ganske populært musikkinstrument. Han undervises i institusjoner med status som et akademi i vårt land, i Hviterussland, Kasakhstan, i Ukraina.

På musikkskoler gis undervisning i et emne fra 5 til 7 år, i Susa - 4 år, på et universitet - fra 4 til 5 år. Grunnlaget for elevens repertoar: folkesanger og deres variasjoner, klassisk musikk og dens arrangementer, forfatterens musikk.

I dag er det 5 typer av dette verktøyet. Typer varierer i størrelse, detaljer, lyd. Balalaikaene er fra 0,6 til 1,5 meter, noen ganger mer.

Typer balalaikaer:

• prima,
• sekund,
• alt,
• bass,
• kontrabass.

Selvfølgelig krever dette musikkinstrumentet stemming. Før utviklingen av balalaikaen fra et utelukkende folkeinstrument til et konsertinstrument, hadde ikke objektet en konstant, universell stemning. Musikerne stiller den i henhold til deres musikalske syn på lyd, i henhold til deres personlige smak og med hensyn til lokale tradisjoner.

V.V. Andreev introduserte en innovasjon - han fant opp quart-systemet begynte med rette å bli kalt akademisk, spredt blant flertallet av balalaika-spillere. Men det er også det såkalte folkelige systemet. Med den er det lettere å spille treklanger, men det er også et minus - det er vanskelig å spille med åpne strenger. I forskjellige regioner kan du observere deres egne, lokale tradisjoner for tilpasning. Noen ganger kan antallet gå opp til 20.

Å sette opp et verktøy er en kompleks prosess som krever arbeidet til en profesjonell mester.

Instrumentene har en veldig tynn, men likevel klangfull lyd. Oftest brukes skranglende, enkelt og dobbel pizzicato, tremolo, vibrato, brøker, samt gitarteknikker for å trekke ut lyder.

Stor balalaika, det er også en kontrabass, det er en gigantisk balalaika som skiller seg fra "stammemennene" i en veldig lav lyd, og dens særegenhet er at lyden noen ganger ligner på et orgel. Det høres spesielt kraftig ut i de lave områdene. I ensemblet er hun tildelt bassdelen. Dimensjonene er 1,6 eller 1,7 meter. Har sitt eget antall bånd, alle andre egenskaper ligner på andre typer.

Det gigantiske utseendet er ment å brukes i et musikalsk ensemble.

Spill balalaika med fingrene.Musikeren slår på alle tre strengene samtidig, de strekkes langs halsen og kroppen, i form av en trekant. Strengene er oftest laget av metall, men det finnes også nylon- og karbonstrenger. I de siste århundrene var bare en streng laget av metall, de to andre var laget av dyreårer. Den ovennevnte musikeren V.V. Andreev var fruktbart engasjert i foredlingen av balalaikaen. Som et resultat ble instrumentet inkludert i orkesteret.

Balalaikaen til de vanlige parameterne holdes i hendene under spillet. Når det gjelder en gigantisk (enorm) type, er dette umulig på grunn av dens imponerende størrelse. Derfor er verktøyet installert på gulvet ved hjelp av en metallanordning - et spir, som fungerer som en støtte for hjørnedelen av kroppen. Denne støtten brukes ikke bare for enkelhets skyld, men også for å forbedre lydkvaliteten - den blir dypere, vakrere, melodisk.

Lydproduksjon fra instrumentet skjer ved hjelp av en hakke laget av lær - denne spesielle enheten kalles en plector. Den er liten i størrelsen - 6 x 6 mm. For å gjøre lyden mykere, bruk tommelen, pekefingeren og langfingeren.

Selvfølgelig er det vanskelig å spille den gigantiske formen til balalaikaen. Vanskeligheter er ikke bare forbundet med størrelsen, men også med de tykke strengene, som presses på båndene med alvorlig innsats.

La oss vurdere de grunnleggende spillereglene.

Musikeren spiller mens han står eller sitter. Stående - når du spiller solo, sittende - når du spiller med et orkester.

Du kan ikke lene deg mot balalaikaen med kroppen eller klærne, ellers oppstår resonans. Med riktig tilnærming er lyden klar, klangfull, høy.

Strengene trykkes med venstre hånd, mens høyre slås på dem.

Vi ser en ganske solid struktur, upretensiøs å opprettholde, og likevel, etter utnyttelse, før eller siden, dukker det opp tegn på aktiv lek. Det vanligste aspektet av tåen er tåens skitneste utseende - dette er stedet hvor musikeren ofte slår på strengene med fingrene. Ved rengjøring av spor av smuss, bruk profesjonelle poleringsmidler, rengjøringsmidler. I mer komplekse avanserte tilfeller tar de folkemedisiner - vodka, husholdningsbensin. Enkle prosedyrer bidrar til å bevare tingens vakre utseende, mens lyden ikke lider.

Hvis instrumentet har stått stille lenge, ikke brukt, slipper musikerne spenningen på strengene. Fra tid til annen er det nødvendig med broaching for alle skruforbindelser, smøring av tappmekanismen. Oppbevares best i en garderobebagasje eller etui. Det er svært uønsket å lagre på steder der det er temperaturendringer og endringer i fuktighet. Dette er balkonger, loft, baldakin til et privat hus, verandaer og til og med vinduskarmer, siden det er varmeapparater i nærheten.

Tidligere bidro balalaikamusikk til det russiske folkets overlevelse, for å heve stemningen. I dag bidrar gjenopplivingen av eldgamle tradisjoner til kulturell og åndelig vekst. Instrumentet har som oppgave å bevare våre forfedres skikker, dets nasjonale ritualer, musikalitet. Uten tvil vekker den russiske balalaikaen interessen for russisk folkemusikk.

En oversikt over kontrabassbalalaikaen i neste video.