Hvordan lære å spille knappetrekkspill?

I vårt land tiltrekker det å spille knappetrekk mange mennesker som ønsker å engasjere seg i musikk. Men man bør ikke bli overrasket over denne situasjonen, siden lydene til dette virkelig folkemusikalske instrumentet med en fantastisk klang er veldig nær de følelsesmessige opplevelsene - gledelige eller triste - til en russisk person. Og de som vil bruke maksimal oppmerksomhet, utholdenhet og utholdenhet for å lære, vil sikkert kunne mestre knappetrekkspillet på egen hånd.

Det er lettere for en nybegynner å begynne å lære å spille et ferdiglaget (vanlig trerads) knappetrekkspill, som har tre rader med knapper på høyre tastatur. Det vil gå mye raskere å mestre spillet på dette instrumentet enn på et fem-rads profesjonelt - klar til bruk - instrument.

I tillegg, i det første i det medfølgende (venstre) keyboardet, høres visse akkorder når du bare trykker på én knapp med fingeren. Og for en bruksklar modell kan en hvilken som helst triade fås på samme måte som på høyre tastatur - selektivt (det vil si ved å trykke på flere knapper samtidig med forskjellige fingre). Hver knapp her gir bare én lyd. Riktignok kan det medfølgende tastaturet til det bruksklare knappetrekkspillet byttes til normal (klar) posisjon ved hjelp av registeret. Men dette er fortsatt et profesjonelt instrument med et stort antall knapper i både venstre og høyre keyboard, noe som vil skape unødvendig angst for en nybegynner selvlært trekkspiller.

Når du velger instrument, må du også ta hensyn til de fysiske dataene til eleven. Til å begynne med vil kanskje kjøpet av en halv-bayan, som har mindre vekt, dimensjoner og antall knapper på begge tastaturene, være en helt riktig avgjørelse.

Utålmodige mennesker bør vurdere følgende punkter for å lære å spille trekkspill (for ikke å bli skuffet senere):

• instrumentet er ganske komplekst når det gjelder teknikk, selv om de første leksjonene kan virke uvanlig interessante, spennende;
• det er usannsynlig at du raskt vil kunne lære å spille bra, så du må være tålmodig og utholdende;
• for å lette og akselerere læring, må du beherske notasjon og litt kunnskap om musikkteori.

I tillegg til alt som har blitt sagt, vil det før timen være nyttig å huske et godt ordtak om repetisjon, som er «læringens mor». I praktiske leksjoner er det nødvendig å gjenta øvelser så ofte som mulig og med høy kvalitet, rettet mot å øve på ulike teknikker for å spille på knappetrekkspill, utvikle uavhengighet og flyt i fingrene og skjerpe øret for musikk.

Trekkspillet kan spilles både sittende og stående. Men det er bedre å lære i sittende stilling - å holde instrumentet på vekten er ganske slitsomt selv for en erfaren trekkspiller. Når du spiller stående, er rygg og skuldre spesielt slitne.

Reglene for landing med verktøyet er redusert til oppfyllelsen av følgende grunnleggende krav.

• Du må sitte på en stol eller krakk med en slik høyde at knærne med riktig innstilling av bena har en liten helling mot utsiden av den sittende personen.
• Riktig plassering av bena: venstre ben er litt satt til side og fremover i forhold til plasseringen av foten på høyre ben, stående på linjen til høyre skulder og danner en nesten rett vinkel med både overflaten av gulvet og sitt eget lår. I dette tilfellet hviler begge bena på gulvet med hele området av føttene.
• Å sitte riktig i en stol betyr følgende: sitteplasser på setet skal være grunt - maksimalt halvparten av det, ideelt sett - 1/3. En musiker bør ha 3 støttepunkter når han spiller: 2 fot på gulvet og et stolsete. Sitter du på et fullt sete, svekkes støtten på bena, noe som fører til en ustabil passform på trekkspilleren.
• Knappetrekkspillet er plassert med pels på låret på venstre ben, og halsen på høyre tastatur hviler på innsiden av høyre lår. Denne posisjonen sikrer stabiliteten til instrumentet når belgen komprimeres mens du spiller. Når du strekker pelsen, er hovedmidlene for å feste instrumentet skulderstroppene (de spiller selvfølgelig samme rolle når pelsen klemmes, i tillegg til å hvile halsen på høyre tastatur mot låret på høyre ben) .
• Du må sitte rett, ikke avvike verken til venstre eller høyre på ett ben. Men en liten skråstilling av kroppen gjør det lettere å spille instrumentet, men helningsvinkelen avhenger av størrelsen på knappetrekkspillet og musikerens utstyr. Hovedsaken er at vekten av instrumentet hovedsakelig faller på bena, og ikke på ryggen.

Som et resultat av den beskrevne passformen får trekkspillerens høyre hånd handlingsfrihet på tastaturet når pelsen klemmes. Hun trenger ikke å holde instrumentet for å hindre det i å flytte seg til høyre side (denne rollen spilles, som forklart ovenfor, av låret på høyre ben). Forskyvningen av trekkspilleren til venstre ved strekking av pelsen forhindres av venstre ben litt til side til samme side. I tillegg gir sistnevnte også ekstra stabilitet for musikeren med instrumentet på grunn av et svakt fremspring i forhold til linjen på høyre fot.

For nybegynnere som skal spille knappetrekkspill fra bunnen av, er det viktig å organisere treningen slik at det ikke blir lange pauser i læringsprosessen. En dag eller to, om nødvendig, er en helt akseptabel pause for voksne studenter som er opptatt med arbeid og omsorg for familien.

Riktignok er det nødvendig med foreldrekontroll her, spesielt i den innledende fasen av treningen, når fingrene trenes til å utvikle sin uavhengighet, tøying og skalaer og notasjon studeres. For mange voksne og nesten alle barn virker klasser på startstadiet kjedelige og uinteressante. Senere, når spillingen av kjente melodier med to hender begynner, trenger ikke unge trekkspillere lenger streng kontroll.

Metoden for innledende mestring av teknikken for å spille instrumentet inkluderer to stadier:

1. pre-game;
2. spill.

Begge disse hovedstadiene er i sin tur delt inn i ytterligere 2 perioder.

Stadiet før spillet er delt inn i følgende punkter:

• perioden med utvikling av musikalske evner og hørsel;
• perioden med å øve på landingen og dannelsen av studentens musikalske tone.

Perioden med utvikling og identifisering av utøvende evner til en fremtidig musiker er bare mulig i tilfelle klasser med en lærer. En nybegynner selv (inkludert en voksen) vil neppe tenke på å organisere musikklyttetimer for seg selv, langt mindre å analysere det. Det er dette som først og fremst menes med oppgavene i denne perioden av førspillet. Dette inkluderer også sang og dannelsen av en følelse av rytme, som også kan realiseres bare med en profesjonell.

Perioden med å øve på landing og utvikling av spilletone er en veldig viktig milepæl i pre-game-stadiet for å trene nybegynnere. Her må du lære å sitte riktig med instrumentet, holde det, utføre et sett med øvelser for å øve uavhengige fingerbevegelser og deres følsomhet.

Spilletappen inkluderer følgende perioder:

• studere venstre og høyre tastatur på instrumentet, mestre prinsippene for mekanisk vitenskap;
• musikknotasjon, avspilling på gehør og noter.

De grunnleggende prinsippene for mekanikk for nybegynnere kan uttrykkes i følgende regler:

• det er nødvendig å beregne retningen til pelsen i én retning slik at det er nok å spille minst en frase av et musikkstykke eller for eksempel å høre en to-oktav-skala i retning oppover (deretter nedover). vil falle på bevegelsen av pelsen i motsatt retning);
• du kan ikke avbryte en lang tone, som utilsiktet ble startet når pelsen beveger seg i én retning, men på grunn av mangel på reserve, fortsetter lyden ved å endre bevegelsesretningen til motsatt (slike teknikker er ennå ikke tilgjengelige for nybegynnere);
• når du spiller trenger du aldri å strekke eller klemme pelsen før den stopper - du bør definitivt holde en liten bevegelsesmargin.

Studenten skal forstå at dynamikken (volumet) til lyden på trekkspillet reguleres nøyaktig av pelsens bevegelsesintensitet: for å øke volumet, må pelsen presses eller flyttes fra hverandre raskere. I tillegg utføres andre musikalske teknikker og effekter (staccato, vibrato og så videre) med pels.

Å spille på høyre trekkspillklaviatur (og senere på venstre) bør begynne med å lære og spille skalaer. Først av alt, selvfølgelig, spilles de skalaene, hvis lyd ikke har skarpe (flats) - det vil si at bare de hvite tastaturknappene brukes. Disse skalaene er C-dur og A-moll. Å spille skalaer utvikler musikerens hørsel, uavhengighet av fingrene, lærer dem til riktig rekkefølge av fingrene når du spiller lange tap (danner riktig fingersetting), hjelper raskt å huske noter på tastaturet.

Nedenfor er begge nevnte skalaer.

Skalaer bør spilles i et bredt utvalg av taktarter: 4/4, 3/4, 6/8 og 2/4.

Med musikalsk notasjon kan du begynne å "få venner" selv fra scenen før spillet:

• å forstå at et tonetegn i seg selv er en betegnelse på varigheten av en ubestemt lyd, og plassert på staven (staven) indikerer også en spesifikk lyd i tonehøyde (for eksempel "til" av den andre oktaven eller "mi" av de første oktavene);
• til å begynne med, husk de lengste tonene: hele for 4 tellinger, halvparten for 2 tellinger og kvart for 1 telling;
• lær hvordan du skriver notater av passerte varigheter på et vanlig ark papir, finn ut hvilke deler notatene er laget av (selve lappen er en fargeløs eller svart oval, rolig);
• bli kjent med staven og G-nøkkelen, lære å tegne G-nøkkelen og notetegn på staven (du trenger en musikkbok);
• litt senere, når det er på tide å spille på venstre keyboard, vurder på samme måte hva staven i bassnøkkelen "F" er, hvilke toner og i hvilken rekkefølge den inneholder.

Neste trinn er å lære hvilke knapper på høyre klaviatur som må trykkes sekvensielt for å spille C-dur-skalaen fra "C" i den første oktaven til tonen "C" i den andre oktaven. Ta opp disse lydene (notene) på noten i kvarte varigheter og signer fingersettingen (fingrene) på høyre hånd for hver tone, som beskrevet i eksemplet ovenfor.

Ta opp et instrument og spill en skala, observer fingersettingen (fingersettingen) og varigheten av lydene (med 1 telling). Du må spille en skala i en oppadgående bevegelse, og deretter i en nedover, uten å stoppe eller gjenta "C"-noten i den andre oktaven.

Etter å ha lært en-oktav-skalaen i C-dur utenat, på samme måte, må du skrive ned en-oktav-skalaen i A-moll (fra "A" i første oktav til "A" i andre oktav) med fingre i en musikkbok. Etter det, spill det til du er helt utenat.

Men det er ikke verdt å dvele ved dette. Du kan alltid kjøpe små samlinger av noter av favorittsangene dine eller populære melodier i verden. Oftest selges de bare som monofoniske melodier. For nybegynnere vil det bare være nyttig og interessant å demontere dem på det melodiske tastaturet. Du kan prøve å plukke opp kjente musikalske komposisjoner på gehør. Slike klasser er veldig nyttige for den fremtidige musikeren.

For å forbedre prestasjonsnivået senere, samt for å gå gjennom de første stadiene av treningen, vil jeg anbefale at nybegynnere trekkspillspillere som har bestemt seg for å lære å spille på egenhånd, likevel med jevne mellomrom søker hjelp fra profesjonelle knappetrekkspill eller trekkspill. lærere.

Selvfølgelig kan du studere på egen hånd, for eksempel i henhold til en egenveiledning eller en skole for å spille trekkspill, men en slik prosess kan ta lang tid, om ikke evig. Det er nyanser som bare en erfaren trekkspiller kjenner. Knappetrekkspillet er et ganske vanskelig instrument å mestre på egenhånd. Dette må huskes og være forberedt på feil som absolutt følger med selvlært: feil passform, irrasjonell fingersetting, dårlig håndplassering, falske toner og akkorder, nervøst og ujevnt spill, manglende evne til å jobbe riktig med pels. Det er best å unngå dette med bare noen få leksjoner fra en spesialist, spesielt i begynnelsen.