Musikkinstrument kornett

Kornetten er et musikkinstrument i messing som anses å være en direkte etterkommer av posthornet. Utførelsen av mange klassiske stykker er umulig uten en kornett. I et moderne brassband spilles nesten alltid melodien til en kornett. På musikkskoler fungerer det som et pedagogisk verktøy.

Det moderne røret kalt kornett er laget av kobber, mens de tidlige motstykkene var laget av tre. Musikkinstrumentet er også kjent under navnet "sink". I XV-XVII århundrer. den besynderlige pipen for musikkskaping var utrolig populær i Europa. Lyden ble hørt på alle massebyfestivaler under renessansen. Kornettsoloer var vanlige i Italia på 1500-tallet. I vår tid glorifiserer musikkhistorien datidens berømte musikere – virtuosen Giovanni Bassano og den like talentfulle Claudio Monteverdi.

På 1600-tallet gikk instrumentet tilsynelatende over i popularitet, overskygget av etterspørselen etter fiolin. Lengst i favorittene holdt han ut på territoriet til Nord-Europa. Der ble de siste soloverkene hørt etter nok et århundre. Med ankomsten av en ny tid, på 1800-tallet, har kornetten fullstendig mistet sin relevans.

Den klassiske kornetten ble erstattet av moderne motstykker i form av keyboard-blåseinstrumenter. Spesielt var det det legendariske kornett-et-stempelet som ble opprettet i 1830 i den franske hovedstaden av Sigismund Stelzel. Designeren presenterte den oppdaterte modifikasjonen av kornetten med to ventiler. I 1869 var det en økning i populariteten til tastatur-blåseinstrumenter, spesielt et forbedret instrument. Det var mote å lære å spille dette instrumentet. I bygningen til konservatoriet i Paris ble det åpnet en påmelding til spesielle musikkkurs.

Opprinnelsen til denne ideen var en kornettist ved navn Jean Baptiste Arban - en virtuos på sitt felt. På slutten av århundret var instrumentet på høyden av sin popularitet. Det var på dette tidspunktet de lærte om ham i det russiske imperiet. Suverene Nikolai Pavlovich ble den første blant de regjerende personene som visste hvordan de skulle spille forskjellige typer blåseinstrumenter kjent på den tiden. Tsaren var i stand til utmerket å håndtere enhver struktur av kornetten. Samtidige bekreftet at han hadde enestående evner innen det musikalske feltet. Suverenen lærte til og med verkene av sin egen komposisjon, tradisjonelt - militære marsjer.

Kornetten ble først introdusert for symfoniorkesteret på høyden av 1800-tallet. Instrumentet lød ofte i partiturene til P. Tchaikovsky ("italiensk Capriccio"). Den oppdaterte versjonen av kornett-et-stempelet ble en del av symfoniorkesteret og ble brukt under operakonserter. Og de fant også en verdig søknad i brassband, og betrodde den ledende melodiske rollen.

Den klassiske kornetten er et blåseinstrument i messing, som er en forbedring av det gamle stolpehornet (fra italiensk er corno oversatt som et horn eller stolpehorn). Kornetten ligner på en trompet ved sin konstruksjon og måte å produsere lyd på. Dessuten er røret kortere og bredere, og stempler er installert i stedet for ventiler. Kroppsrøret ligner en kjegle med en romslig fordypning ved bunnen av munnstykket. Stempelsystemet til kornett-a-stempelet har nøkkelknapper på toppen, plassert med munnstykket i et enkelt plan.

Klangen i lyden er noe mykere, og teknikken er mer fleksibel. Takket være ventilmekanismen er det mulig å oppnå et stort volum av kromatisk fylt skala på den. Instrumentet er i stand til å ta 3 oktaver, noe som gir plass til å komponere melodiske improvisasjoner. Kornett-a-stempel i henhold til klassifiseringen refererer til aerofoner. Musikeren tvangsblåser luft inn i munnstykket, luftmasser samler seg i kroppen og skaper lydvibrasjoner.

Den neste typen instrument - ekkokornetten - var populær blant folket i Amerika og britene.som spilte musikk på dronning Victorias tid. En funksjon ved verktøyet er tilstedeværelsen av 2 stikkontakter. Ved å bytte ved hjelp av en ekstra ventil til en annen klokke, klarte utøveren å skape effekten av å spille med en mute, ofte for å gi et ekko.

Slike instrumenter ble produsert i et begrenset opplag. Spesielt ble dette gjort av Boosey & Hawkes. I dag er produksjonen av slike kornetter etablert i India, selv om kvaliteten på indiske produkter ikke tåler kritikk. Derfor foretrekker fagfolk å forholde seg til gamle instrumenter.

La oss vurdere de kjente modellene av dette verktøyet.

• Bb BRAHNER CR-430S. Modell i stil med YAMAHA YCR-2330, kun laget i sølvdesign. Et særtrekk ved modellen er enkel lydproduksjon. Klangen høres behagelig, lys og fløyelsmyk ut.

• Bb BACH CR-700. En solid og høykvalitets variant av et musikkinstrument fra en produsent, veldig kjent i musikkverdenen.

• Bb ROY BENSON CR-202. Pumpevirkende instrument laget av messing med tompak-munnstykke, dekket med klar lakk. Den utmerker seg ved tilstedeværelsen av en fast ring og en stopper på den tredje kronen, en krok for justering på den første kronen, to avløpsventiler og en hard sak med to stropper.

• Bb BRAHNER CR-350. Absolutt en severdig kornettmodell. Laget i stilen til YAMAHA YCR-2330. Skiller seg ut i enkel lydproduksjon, behagelig myk klang og behagelig pumpemekanisme.Kompakt størrelse og design - gult kobber med gjennomsiktig lakk, pluss tilstedeværelsen av et merket etui gjør denne versjonen av kornetten enda mer attraktiv.

Den kjente kornettisten Jean-Baptiste Arban har gitt et uvurderlig bidrag til populariseringen av kornetten over hele verden. Soloen fremført av kornetten ble en klassiker - den napolitanske dansen fra "Svanesjøen" av P. I. Tsjaikovskij og dansen til ballerinaen i balletten "Petrushka" av I. F. Stravinsky.

Kornetten ble også brukt i fremføringen av jazzkomposisjoner. Kjente musikere, kjent for å spille kornett, er representert av personlighetene til jazzmennene Louis Armstrong og King Oliver.

I Russland var den mest kjente musikeren som mestret kornetten Vasily Wurm, forfatteren av boken "Skole for en kornett med stempler" utgitt i 1929. Eleven hans A.B. Gordon er forfatteren av flere skisser.