Alt du trenger å vite om marimbaen

Marimba er et musikkinstrument fra perkusjonsfamilien, det utmerker seg med en behagelig dyp klang og uttrykksfull klang. De nærmeste slektningene til marimba er xylofonen og vibrafonen, de spilles også med pinner. Det er populært kjent som det afrikanske orgelet.

Marimba er et slaginstrument, med tanke på lydparametere er det nærme en xylofon. Etter opptredenen spredte den seg raskt til Malaysia, Nord- og Mellom-Amerika, samt Mexico og Sør-Afrika. Instrumentet består av nøkler festet til rammen, de er laget av naturlig tre.

Hovedforskjellen mellom xylofon og marimba kommer ned til lydkvalitet. I sistnevnte er nøklene plassert over en kraftig resonator; tidligere spilte et gresskar sin rolle. Takket være dette økes lyden til hver plate klangfargen, blir myk og romslig.

I moderne praksis innebærer det å spille marimba å jobbe med 2–6 pinner samtidig og til og med med flere utøvere samtidig. Ved å velge de riktige stokkene kan utøveren oppnå et bredt spekter, fra knepping til dyp og skånsom.

Til i dag er det ingen enkelt teori om opprinnelsen til dette perkusjonsinstrumentet; det er tre hovedversjoner om dette problemet. I følge den første dukket marimba opp i Afrika, på Angolas territorium, ifølge den andre ble Indonesia hjemlandet. En annen versjon sier at marimbaen dukket opp i epoken med den eldste Maya-sivilisasjonen.Et arkeologisk funn taler til fordel for sistnevnte teori - det er kjent at et bilde av et musikkinstrument er gravert på en vase oppnådd under utgravninger i Ratinlinshul, i utseende ligner det veldig på en marimba. I dag er denne utstillingen ved University of Pennsylvania, USA.

Hvilken av de tre versjonene som er riktig - man kan bare gjette, spesielt siden utseendet til marimbaen er omgitt av mange legender og tradisjoner. I følge det sørafrikanske eposet bodde det en gang en vakker gudinne ved navn Marimba. En gang hang hun gresskar rett under treplankene og la merke til at når de ble slått, avgir de en utrolig vakker melodi. Det antas at det var til hennes ære at det eksotiske instrumentet fikk sitt uvanlige navn.

Ifølge en annen legende levde en vakker jente Maryam i en fjern fortid. Mens hennes nære venn var borte, forvandlet hun seg til et tre. For å bevare minnet om henne og alltid føle sin elskede ved siden av seg, laget den unge mannen et musikkinstrument av bark og dro med ham for å reise gjennom landsbyene og landsbyene og bringe glede til folk.

Det er også en tredje legende. Det står at instrumentet ble skapt av to gutter, som ble sendt av foreldrene til skogen etter børstemark. Alle disse vakre legendene ble dannet under kolonitiden. På dette grunnlaget tilskriver kunsthistorikere opprinnelsen til dette musikkinstrumentet til omtrent denne tidsperioden.

Ganske raskt ble marimbaen et kjent og nært instrument, ikke bare for musikere fra det varme kontinentet, men også for folk som bor i Mexico, Guatemala og mange andre stater i Latin-Amerika. Senere ble gresskarresonatorene erstattet av tre, og den diatoniske stemningen ble erstattet av den kromatiske.

Den latinamerikanske marimbaen ble et forbilde for modernisering, det var det den berømte akustikeren og skaperen av perkusjonsinstrumenter K. Deegan tok for forbedring. Han endret det eldgamle musikkinstrumentet betydelig: endret treresonatorer til stål, satte standarden for tuning og beviste at den mest vellykkede lydlederen for toneplater ville være palisander. Deegan prøvde å ikke begrense seg til teoretisk forskning, han bidro i stor grad til den aktive populariseringen av marimbaen. Det er ingen tilfeldighet at firmaet hans J. C. Deagan, Inc. 2 lanserte serieproduksjonen av dette verktøyet for første gang.

I dag er Deegans marimba anerkjent som en musikalsk verdi og et sant eksempel på kvalitet. Deretter har instrumentet gjennomgått noen flere endringer, til nå slutter det ikke å forbedre seg. De siste årene har både dens indre og ytre egenskaper forbedret seg betydelig, potensialet for lyd og uttrykksevne har utvidet seg. Fra feltet masseetnisk musikalsk kultur steg marimbaen til feltet for akademisk kunst og erobret raskt hele verden.

I midten av forrige århundre kom instrumentet først til Japan og erobret umiddelbart innbyggerne i Land of the Rising Sun. Kjente japanske komponister begynte å komponere musikkstykker for ham, og til og med hans egen japanske skole for marimba ble grunnlagt. En av utøverne - japanske Keiko Abe - ble berømt over hele verden takket være hennes musikalske dyktighet og teknikk for å spille marimba.

Nå for tiden brukes instrumentet vanligvis som solo, sjeldnere - for å spille i et ensemble. Marimba finnes i amerikansk popmusikk. Men i orkesteropptreden er den ikke etterspurt på grunn av sin spesifikke klang og stille lyd.

Teknikken med å spille marimba innebærer samtidig bruk av flere pinner på en gang. Tradisjonelt brukt fra 2 til 4 pinner, litt sjeldnere - 5-6. Instrumentet kan spilles samtidig av flere musikere. De akustiske egenskapene til perkusjonsinstrumentet lar deg utføre komposisjoner av forskjellige typer på det: harmoni, melodier, så vel som lyriske passasjer.

Moderne industri produserer flere typer pinner av forskjellige lengder. De kan ha plast-, tre- eller gummierte tips, tradisjonelt er de pakket inn med bomulls- eller ulltråder.

Rekkevidden til marimbaen er 4 eller 4,3 oktaver. I de siste tiårene har det dukket opp forbedrede instrumenter, hvor antall oktaver er flere - opptil 6. Marimbas av denne kategorien er imidlertid sjeldne, de er utelukkende ment for å spille solo. Som regel lages de individuelt på bestilling.

De siste tiårene har akademiske musikere aktivt brukt marimba. Når de fremfører sine komposisjoner, legger de hovedvekten på kombinasjonen av lyden av marimba og vibrafon. Det er denne tandem som er godt gjenkjennelig i melodiene til den berømte komponisten fra Frankrike Darius Millau. Kjente musikere som Nei Rosauro, Toru Takemitsu, Olivier Messiaen, samt Keiko Abe, Karen Tanaka og Steve Reich spilte en viktig rolle i spredningen av marimbaen.

Skaperne av fasjonabel rockemusikk bruker også ofte den atypiske lyden til et etnisk instrument. Så, Marimba-motiver finnes i hitene til kjente band – «Under My Thumb» av Rolling Stones, «Mamma Mia» av ABBA og i sangene til Freddie Mercury.

I 2011 mottok poeten og lærden Jorge Macedo en pris fra regjeringen i Angola for hans uvurderlige bidrag til gjenopplivingen av dette eldgamle slaginstrumentet. De færreste vet det, men lyden av marimba høres veldig ofte i ringemelodier på smarttelefoner, mens de fleste av eierne deres ikke en gang er klar over det.

Den russiske komponisten og utøveren Pyotr Glavatskikh spilte nylig inn et uvanlig album «Unidentified Sound». I den spiller han mesterlig dette mest originale instrumentet. På en av konsertene hans fremførte musikeren til og med musikken til kjente russiske komponister på marimbaen.