Alt om ansikt

Alle elskere av uavhengig håndverk trenger å vite alt om trimming. Det er nødvendig å studere bilder og diagrammer som lar deg lage håndverk ved å bruke kutteteknikken fra papir og servietter. Kunnskap om historien om fremveksten av ansiktskunst, egenskapene til ansiktsbehandling på plasticine og andre typer arbeid innen teknologi kan være til ingen liten hjelp.

Alle som kjenner til emnet vet at ansikt er en av metodene for dekorativt håndarbeid ved bruk av papir. Det blir ofte referert til som applique og quilling (papirrulling). Men i virkeligheten er det tilrådelig å skille det ut i en spesiell kategori. Små flerfargede inneslutninger fyller hullene i den dekorerte komposisjonen. Med ganske mye erfaring og flid kan du til og med lage et veldig stort bilde eller panel.

Arbeidet med papir for å lage originale dekorative stykker begynte for århundrer siden. Og det vil være umulig engang å gi en omtrentlig dato. Imidlertid dukket selve frontteknikken opp for ikke så lenge siden.

Så langt er denne disiplinen aktivt i utvikling og har allerede delt seg inn i flere områder.

Det er flere populære ansiktsteknikker.

Denne versjonen av applikasjonen innebærer innramming av overflaten (omkretsen) av bildet. Innrammingselementene er papirvridninger. Denne tilnærmingen er nyttig for å lage kanter og kantlinjer. Den brukes også i utarbeidelsen av forskjellige rammer.

Det er slett ikke nødvendig å trimme langs konturen med en hvilken som helst farge. Tvert imot, en flerfarget komposisjon vil bli oppfattet mer morsom og interessant. Men senteret kan stå tomt ved behov i henhold til valgt design. Små størrelser av dekorative elementer gjør det mulig å oppnå uforanderligheten til alle konturer og mønstre. Bilder bør ikke miste uttrykksevnen samtidig.

Navnet taler for seg selv. Denne typen belegg er basert på vridning av endedelene som ikke er jevn i tetthet. De festes videre på bulkoverflaten ved å variere helningsvinkelen. Denne typen applikasjoner lar deg lage unike malerier med veldig komplekse motiver. Ved sin skjønnhet skiller de seg ut gunstig blant andre alternativer. Hovedsakelig brukes plasticine for barn til arbeid.

I noen tilfeller nekter de også lim, og planter bare elementene på plasticine. Ved å feste papirstykker som er forskjellige i størrelse og tetthet, er det mulig å oppnå spesiell jevnhet av overgangene. Noen ganger ser volumene nesten ekte ut, og dette er kunstflyvning for håndverkselskere.

Essensen av tilnærmingen er også omfattende klart fra navnet. Arbeidsstykkene som brukes er fordelt over hele planen til basen. Det viser seg, selv om det ikke er det mest fengende, men et relativt kompakt bilde. For arbeid kan du bruke en rekke materialer.

Med flerlagsbelegg limes delene inn i hverandre. Dette kan gjøres på en rekke måter. Trimming med forskjellige nyanser og farger, kan du oppnå en uvanlig kombinasjon. Dette oppnår unike visuelle effekter. Det er verdt å vurdere at alle de ovennevnte typer applikasjoner er tillatt å brukes sammen i ett håndverk.

Bilder fra servietter for barn er gode fordi de lar deg presentere selv det enkleste plottet på en interessant og original måte. Til tross for konsistensen av mange alternativer, ser det fylte bildet veldig livlig og attraktivt ut. Kjennere legger også merke til den taktile mykheten til komposisjonene, som også tiltrekker folk. Noen ordninger er ganske tilgjengelige selv for førskolebarn og er nyttige for å forbedre deres kreative ferdigheter, for å forbedre kjennskap til omverdenen.

Å møte er ikke for vanskelig, men møysommelig. Arbeidet må gjøres ikke bare iherdig, men også forsiktig. Denne aktiviteten er kun egnet for fingerferdige mennesker. Ikke alt papir kan brukes i et slikt tilfelle. I tillegg til bølgepapir, blir servietter ofte tatt med på jobb, du trenger også lim og saks, et støttemateriale (hvilken som helst overflate), samt en lang tynn pinne eller en stang med en stump kant.

Det er et stort antall designalternativer for nybegynnere. Imidlertid er ikke alle egnet for førskolebarn. Det er nødvendig å ta hensyn hovedsakelig til de enkleste konseptene. Komposisjonen "Doves of Peace" skiller seg ut blant dem. Den er egnet for:

• kjennskap til grunnleggende teknikker;
• øve forbedringer;
• innpode ferdigheter i aktiviteter;
• utvikle en respektfull holdning til emnene for menneskelig arbeid.

Det er veldig nyttig å studere tegningene og bildene med bilder av hvite duer på forhånd. De er mye mer verdifulle og bedre egnet for å bli kjent med handlingen enn fotografier eller illustrasjoner i bøker. For selve saken trenger du crepepapir: ikke bare hvitt og blått, men også rødt. I tillegg er det verdt å forberede:

• PVA lim;
• skrivesaker saks;
• papp for emballasje;
• bygningsgips;
• plast krukke;
• påfyll fra kulepenner eller gelpenner;
• skrivesaker kniv;
• pinner;
• maler med bildet av duer.

Slike maler er lagt ut på papp og skissert. Vanligvis lager de et par store og et par små fugler. Når de er klare, må disse formene kuttes og limes. Dette trinnet lar deg gjøre håndverket mer voluminøst. Deretter skjærer du det hvite papiret i strimler 2 cm brede. Dobbeltsidige kutt tilberedes på begge sider langs lengden, hvoretter de åpne kuttene forsegles på improviserte duer.

Fortsettelse av arbeidet er som følger:

1. fest duer til pinner;
2. kuttet av biter (mer presist, strimler) av bølgepapir;
3. gjør disse strimlene til firkanter med en side på 20 mm;
4. et motstående verktøy er plassert i midten av torget;
5. knuse torget;
6. rulle stangen mellom fingrene;
7. smør endedelen av røret med PVA-lim;
8. trykk på forsiden til basen, fjern stangen;
9. påfølgende trimmer limes sekvensielt;
10. legg dem tettere, unntatt forekomsten av hull;
11. gjør nebbet rødt;
12. forberede blå vinger, hale og øyne;
13. før du fyller den andre delen av sammensetningen med trimming, festes duene i en krukke ved hjelp av gips;
14. pakk pinnene med hvitt papir;
15. knytte en sløyfe.

Ved å bruke vendingsmetoden kan du også lage andre ordninger:

• skip;

• en improvisert rakett;

• sol og regnbue over en blomstrende plen;

• kaktus som holder på plastelina;

• skarlagensrød valmuer med grønne deler på en hvit generell bakgrunn.

Ideen om å lage en snømann i etapper vil være veldig attraktiv ikke bare for det nye året, men også for andre vinterferier, og til og med bare for kreative aktiviteter om vinteren. Oftest er figuren laget av servietter, og foretrekker plan vendt fremfor andre alternativer. Det første trinnet i arbeidet er å lage en lue. Blå plasticine smøres først tett på den, og deretter er striper allerede tegnet.

For arbeid trenger du blå og blå servietter 3x3 cm i størrelse. Det første trinnet er å lage en pompong. Ta stangen i høyre hånd og hold firkanten til venstre, pakk servietten med bevegelsen av stangen på samme måte som et rør. Denne trimmingen uten å fjerne stangen er festet på plasticine, bare da kan stangen fjernes. Ved å variere tettheten til arrangementet av rørene, endres volumet av sammensetningen.

Lengre:

1. forberede et hvitt ansikt;
2. danne en oransje nese;
3. legg til grønne øyne og en rød munn til figuren;
4. alle disse delene av snømannens kropp er støtt;
5. legg til knapper;
6. trim bena med hvite servietter;
7. klargjør blå håndtak og blå votter (begge må også trimmes)
8. male bakgrunnen med blå gouache;
9. male snøflak;
10. støte dem.

Et annet alternativ er verdt å vurdere - Poppy Fantasy. Slikt arbeid utføres i den allerede beskrevne planteknikken. Et fragment kuttes fra en rull med bølgepapir (rullet sammen). Deretter kuttes strimlene vertikalt, og allerede, uten å vri dem, kuttes de i firkanter.

En del av blomsten er dekket med litt PVA-lim. Plasser deretter en tannpirker i midten av firkanten og skru den godt fast på den. Et slikt rør, uten å fjerne det, plasseres i en vinkel på 90 grader på delen som er smurt med lim. Da må du:

1. trekk ut en tannpirker;
2. gjenta de foregående trinnene for å danne skråkantene;
3. suppler kronbladene med røde og oransje nyanser slik at de er visuelt atskilt;
4. fyll midten etter eget ønske (eller la den stå tom).