Hva er matskisse og hva kan du tegne?

Alle mennesker elsker mat. Og det handler ikke bare om smaken hennes. Skjønnheten og den kunstneriske verdien til en rett kan være like viktig som ingrediensene og kaloriene. Å fange denne verdien og gi den videre til andre er den grunnleggende ideen bak matskisser.

Matskisser kan tenkes som et derivat av stilleben, men på et tidspunkt ble matskisser så vanlige at de fikk sitt eget navn på engelsk.

Å skissere mat fra naturen er en god oppvarming og litt daglig øvelse for alle som vil være kreative. Du kan ta en liten notatbok og bruke en uke på å skissere all maten til skisseboken.

Bilder formidler vanligvis informasjon nøyaktig. Du kan idealisere naturen, maksimere uttrykksevnen og bevege deg bort fra realisme til stiliseringsområdet.

En av grunnene til at matillustrasjoner har blitt så populære er på grunn av at de lærte å bruke dem i kommersielle aktiviteter... Tross alt kan det noen ganger være vanskelig å finne et bilde med riktig komposisjon, selv om det er et enormt antall bilder på nettet. Illustrasjoner, derimot, lar deg kombinere forskjellige detaljer, justere vinkler og aksenter etter behov for å passe ditt formål. Matskisser kan brukes som grunnlag for logo, menydesign, nettside eller trykk.

Temaet for mattegninger er veldig mangefasettert. Folk lager mat og maler etter deres smak.

Her er noen tips til nybegynnere. Frukt og grønnsaker er en god start. Enkle former gjør det enkelt å finne ut plasseringen av lys og skygge, og du kan også øve på å jevne ut gradienter. Start med et par lyse objekter, arbeid med en akvarellstil, prøv å formidle volum. Når du er trygg på ferdighetene dine, kan du sammenligne størrelsen, teksturen og detaljene til grønnsaker og frukt for å legge til variasjon til presentasjonen.

Tenk over ideen med illustrasjonen. Mange retter ser bra ut når de tilberedes, mens andre ser best ut i ingrediensstadiet.

Usbekisk samsa, japanske rundstykker, amerikansk burger - mange av disse rettene serveres effektivt i tradisjonelle retter. Ta en god titt og sørg for at oppskriften du avbilder inneholder slike redskaper.

Når du har valgt et skissetema, plott og kildemateriale, er det på tide å begrense fargene. Oftest er den samlede effekten av et maleri basert på forholdet mellom to eller tre nyanser.

Noen ganger er de like, noen ganger kontraster de. Ratatouille, for eksempel, er et utvalg av røde tomater, grønne squashretter og lilla auberginer. Velg alle tre av disse fargene samtidig og bruk nyansene deres for å skape harmoni.

Etter å ha fullført kunstverket, er neste trinn å lage en bildetekst eller tittel. Denne delen av skissen er ekstremt viktig, siden den tar meningen med skissen til et annet nivå, noe som gjør den anvendelig og relevant.

Plass til de største gjenstandene, for eksempel en tekstboks for navnet på en rett eller en beskrivelse av en oppskrift, kan forberedes på forhånd.

La oss se på noen gode eksempler på akvarellmatskisser.

Laksens røde farge står i vakker kontrast til avokado og spinat. Tallerkenen er vakkert dekorert. I motsetning til stillebenfotografering kreves det færre toner her, så det er viktig å fange og formidle selve fargeforskjellen.

En annen måte å jobbe med nyanser på er likhetsprinsippet. Maten er ensartet i fargen og vi skiller kun nyanser.

Mojito avslører sitt lysegrønne fargevalg. Tonal kontrast tar en viktig plass med en kompetent overgang fra lysere nyanser til rikere og dypere.

Nedenfor er en side med oppskrifter for tilberedning av fisk. En trinnvis skisse kan forenkle og klassifisere prosessen. Å lage mat som dette kan være like morsomt som å tegne det.

Du kan endre sammensetningen. For eksempel er det interessant å male suppen på toppen for å trekke oppmerksomhet til hva som er inni og ikke til selve tallerkenen. På den annen side er en lagdelt dessert mer interessant sett fra siden.

Nedenfor er en trinnvis titt på hvordan du skisserer en kake med tusj.

Først tegner du kaken i svart-hvitt. Skisser kaken med en hard blyant, tegn rundt den med en tynn svart liner, og slett blyantmerkene med et viskelær.

Tegn det øverste laget av kaken. Dette gjøres best med en bred markør.... For et jevnere lag kan du bruke markøren to ganger. Begge sider av kaken trenger ikke kontureres. Arbeid deretter med den fremtidige suffléen med en blender. For å gjøre dette, kjør tuppen av blenderen flere ganger over fyllingen og kantene. Papiret blir raskt mørkere av fuktighet, men resultatene vil være merkbare etter at alkoholen har fordampet.Dette trikset vil bidra til at kaken ser lettere ut.

Tegn en skygge på toppen av sirupen. Legg til tekstur med små strøk av samme farge. Glatt det ut med forrige nyanse.

De horisontale strekene på bunnen av kaken lar deg lage ønsket deigtekstur med en gang. Bruk deretter en enda lysere highlighterfarge på toppen for å forene det hele og jevne overgangen.

Fyll blåbærene med farge, og la et tynt lag med hvitt papir være igjen i det opplyste området til venstre. Bruk en blender for å viske ut kanten. Ta så en mørkere tusj for å gjøre bærene mørkere. For realistiske resultater, bruk blåbær som en veiledning. Deretter mykner du kantene til de mørke områdene av bæret.

Neste trinn er å lage et basislag av sirup i to farger. Legg først et lag med rødt, gå rundt den blanke delen. Sirupen er litt rød under, men en mørk lilla farge er lagt oppå den.

Påfør en dyp lilla farge på både blåbær og sirup for å visuelt blande dem inn i sammensetningen. Fremhev høydepunktene med en blender. Gjenta dette trinnet et par ganger til for best effekt.

Tegn en mer uttalt skygge på blåbærene og bruk igjen den lilla highlighteren på toppen for å viske ut den harde overgangen. Bruk en grå tusj for å fremheve skyggene under sirupen og gjør deigen mørkere.

Legg til et grønt blad og lag et grunnleggende fyll for det. Gjør deretter den øverste halvdelen av bladet mørkere for å skape årring. Skyggen gjøres i to trinn. Bruk en lysegrå markør for å fylle ut omrisset av skyggen. Tegn deretter en tynn linje rett under objektene med en mørkere farge. Det siste trinnet er å myke opp kantene.

Deigen ser fortsatt bløt ut, så du kan legge til en annen tekstur og bruke foringen til å lage små prikker.

Gjør noen høylys mørkere slik at kunstverket ikke ser for lyst ut. Forsterk skyggemønsteret under sirupen.

Til slutt bruker du en tykkere liner for å tegne omrisset av maleriet. Hvis du berører midten av tegningen med hånden og omrisset flyter bort, kan du korrigere eller redusere det med et nytt slag. Du kan imidlertid også la det være som det er, det avhenger av dine preferanser.

Kakeillustrasjonen er ferdig!

La oss ta en titt på noen tips fra erfarne matskissere.

• Gi opp perfeksjonisme... Å ville skape noe perfekt fra bunnen av kan være skremmende og demotiverende. Ikke prøv å perfeksjonere skissene dine.

• Det viktigste i matskisser er å holde blyanten slik at du kan tegne lyse, taggete linjer. Det anbefales ikke å holde den for stramt eller for nær basen. Den ideelle posisjonen er når blyanten er ledig i hånden.

• Å lage lys og skygge er hovedmåten for å lage en skisse i 3D.... Legg alltid til volum, flate bilder er mindre attraktive.

Mat er et flott emne for å finpusse ferdighetene dine i å uttrykke tekstur og farge. Se etter gode vinkler som avslører de beste sidene av retten din, eksperimenter med farger. Gode ​​skisser og god appetitt!