Trykk på Markeringstegninger

I kunstnerisk skapelse oppnås vakre malerier bare ved bruk av materialer av høy kvalitet. For å lage skisser velger mange nybegynnere markører. Touch er et kvalitets- og trygt merke av malerutstyr.

Touch-produkter er premiumprodukter produsert av ShinHanart. Det koreanske merket tilbyr produkter for profesjonelle kunstnere, inkludert oljemaling og akvareller. Alle er merket med «AP»-ikonet, som betyr at produktet oppfyller internasjonale kvalitetsstandarder og ikke inneholder helseskadelige stoffer for barn og voksne.

Det produseres en rekke serier.

• Tvilling - med svart kropp i standard dobbeltsidig utgave, med tynne og brede nibs.
• Børste - dobbeltsidig i en hvit kasse, i stedet for en tynn spiss er det en spesiell myk spiss, de fungerer som en ekte akvarellpensel.

Touch alkoholmarkører utmerker seg med et stort utvalg av nyanser - 204, når det påføres, legger blekket seg mykt ned, og skaper jevne fargeoverganger og nye toner.

Fordeler:

• vakre mettede farger;
• mange nyanser;
• lå perfekt i lag;
• tørker raskt;
• ergonomisk kropp;
• bilateral;
• alternativer for spenst - bred spiss, smal nib, børste nib og bred nib;
• muligheten til å endre spissen;
• påfyllbar - 1 flaske blekk for 8 påfyllinger;
• levetid er omtrent 3 år;
• praktisk emballasje.

Minuser:

• svak lukt;
• falme på papir;
• vises på baksiden av arket;
• slutt raskt;
• høy pris.

For en rask mestring av tegning, gir fagfolk råd.

• Øv på å tegne enkle former ofterefor eksempel geometriske eller ornamenter.
• Undersøk nøye detaljene i emnet: vurdere illustrasjoner, bilder, observere i verden rundt.
• Komplekse bilder før tegning delt inn i enkle.
• Øv regelmessig ikke være redd for å slette, rette og tegne på nytt.

Du vil trenge:

• skissebok eller notatbok med tykt papir;
• en enkel blyant hard-myk (HB);
• kvalitet viskelær;
• foringer, kapillære håndtak;
• markører.

Når du lager skisser, brukes kun 2 teknikker - skyggelegging av et objekt og skyggelegging av streker på forskjellige måter. Hvis de tegner med tusjer, visker de ut den mørke tonen med en lysere.

Når du tar de første trinnene i tegningen, er det bedre å følge arbeidsalgoritmene som ble utarbeidet av fagfolk. Dette vil redusere feil og utvikle nødvendige ferdigheter.

De starter alltid med en enkel en.

1. En sirkel er tegnet med en enkel blyant, den nedre konturen er ikke tegnet, men skissert med lys skyggelegging.
2. Fra bunnen av midten av sirkelen og oppover tegnes jevne buede linjer på rad.
3. Den øvre delen av sirkelen er atskilt med en bølget kurve - dette vil være bølgehodet. En liten fjerbold er skissert i midten.
4. Skummet trekkes.
5. Spor omrisset forsiktig med en blyant, og deretter med en liner.

Fargetegninger krever mer nøye forberedelse.

1. De velger de riktige nyansene, for dette maler de paletten.
2. Skisser med en enkel blyant.
3. Konturen er skissert med en liner.
4. Myke rosa skaper myke høydepunkter.
5. Kirsebær er overmalt med skarlagenrød og rosa rundt kantene.
6. Den nederste halvdelen er fylt med rødt.
7. De er brakt i mørkerødt. Over, mal over skyggen fra kvisten.
8. Uskarpt i krysset mellom toner og knallrødt.
9. Bladstilken er malt lysegrønn, bladet - lysegrønn, og etterlater flere hvite flekker.
10. Langs kanten av arket er de tonet, årer bringes inn.
11. Kanten er overmalt med brunt, under bæret lager jeg skyggen i en gråtone.

Valget av bilder for en skissebok er veldig bredt: disse er matskisser, mandalaer for meditasjon, søte dyr, buketter, bygninger - listen fortsetter og fortsetter.

Som regel inkluderer enhver skisse i farger:

1. påføring av en konturbase med en blyant;
2. utvalg av nyanser og maling over bildet.

Det er nødvendig å velge riktige nyanser, plassere høydepunkter, mørkere og lysne visse områder. Dette er den eneste måten å skape et levende og levende bilde.

La oss se hvordan du best kan nærme oss opprettelsen av forskjellige typer bilder.

På det første trinnet lages en blyantskisse, deretter males tegningen.

• Bakgrunn først. Himmelen er blå, åkeren og trærne i det fjerne er grønne. De skaper en jevn overgang av farger.
• Trærne er skissert og tegnet i svart, og legger til horisontale streker på stammene.
• I forgrunnen ligger slagene horisontalt, og på siden av gjerdet - i vinkel.
• Kroner av trær. De knallrosa flekkene påføres først, og deretter fordeles den oransje fargen.

Nybegynnere kan prøve å tegne silhuetter. Det er mye lettere å skissere dem enn en hel figur. Dette blir en flott treningsøkt. Noen ganger er slike bilder fylt med en ensartet bakgrunn, for eksempel en stjernehimmel.

Profesjonelle artister foreslår å handle i henhold til en algoritme.

1. De tegner en sirkel, i den nedre delen strekker de seg til en oval - dette vil være ansiktet.
2. Ovalen er delt inn i 5 deler: 1 med en vertikal linje markerer midten av ansiktet, 4 - horisontale linjer er tegnet på den vertikale aksen.
3. På den øverste horisontale linjen vil øyenbrynene tegnes, den andre tegnes under øynene, nesetippen er plassert på den tredje, og leppefolden på den fjerde linjen.
4. Avstanden mellom øynene er lik bredden på 1 øye.
5. Det lages et gap mellom underleppen og haken, som er lik bredden på 1 øye.
6. Øret plasseres i rommet fra øvre øyelokk til nesetippen.
7. Hårets kant er ofte plassert i samme avstand over kanten som hakefolden.

For å tegne en silhuett av en person, brukes en algoritme.

1. Velg en figurstilling, og lag skisser. Vanligvis på dette stadiet er silhuettene sammensatt av linjer.
2. Tegn en skisse i enkle geometriske former (sirkel, firkant, oval, trekant og andre).
3. De legger til detaljer: konturer av klær, hår, ansiktstrekk. Slett skissenettet.
4. De tegner tydelig konturene og ansiktene.
5. De skaper skygger og delvise nyanser, maler innstillingen.

Å tegne hår, spesielt når du portretterer en jente med lange krøller, er en møysommelig oppgave.

Flere regler.

1. Først skisserer du konturene til frisyren.
2. Fragmenter tegnes, som deretter brytes ned til mindre detaljer.
3. Ofte er krøllete hår strukturert, og rett hår er ensartet.
4. Flere typer linjer brukes alltid: brede og lyse, tynne og skyggelagte.
5. Krøller og fletter er trukket mer forsiktig.
6. For fargerik design anbefales det å bruke flere nyanser.

1. Markører - dette er ikke akvarell: blanding av 2 farger får ikke den tredje.

2. Skarp fin spiss - "bullet" - brukes til kontur og små fyllinger.

3. Bred spiss - "meisel" - for fylling av store deler.

4. Fleksibel børste - Gir effekten av en akvarellpensel med en jevn overgang i toner.

5. Grå og brune toner bidra til å skape en forskjell i nyanse over samme farge.

6. Tre til fire toner av hver farge lys til mørk gir en mer naturlig, jevn overgang fra lys til skygge.

Nytt blekk vises ofte på baksiden av et ark, med et ekstra ark under bildet nedenfor. Du kan også bruke kalkerpapir eller blotting-papir til å overlegge tegningen for ikke å flekker på arket.

Det er et spesielt papir for tegning med markører, det er mer tett i sammensetningen, men til en pris som er ganske dyrt og raskt konsumert. De beste når det gjelder tetthet er Leuchtturm1917 skissebøker.