De dyreste fiolinene i verden
Lydene til fiolinen fascinerer med melodien deres, og trenger inn i de mest hemmelige områdene av sjelen. Dette musikkinstrumentet kan kalles virkelig unikt. Fioliner laget av kjente mestere er veldig populære blant samlere. Kostnaden for noen kopier er rett og slett ublu, og bare noen få kan kjøpe et slikt verktøy. De dyreste kjente fiolinene vil bli diskutert i denne artikkelen.
Egenskaper
Mange samlere drømmer om å ha sjeldne fioliner i samlingen. De mest populære med dem er instrumentene til Antonio Stradivari, samt Amati og Guarneri. De dyreste fiolinene i verden tilhører disse mesternes hender.
Når det gjelder Stradivari, har lite endret seg siden han grunnla en musikkbutikk i Cremona. På den tiden hevdet rike mennesker verktøyene, denne situasjonen har ikke endret seg til i dag. Men for tiden anses fioliner laget av Stradivari som mer verdifulle.
Ifølge kunstkritikere var Antonio i hele sitt liv i stand til å lage 1100 musikkinstrumenter, hvorav bare 650 er bevart til i dag.
Det er generelt akseptert at de mest verdifulle stykkene ble skapt av mesteren på slutten av livet. Dette er grunnen til at instrumenter laget før 1700 anses som mindre ønskelige. Imidlertid er alle denne mesterens produkter unike og av stor verdi for både musikere og samlere.
Arrangørene av Stradivari Society mener at prisen på arbeidet til denne mesteren vokser raskt - så siden 1990 har kostnadene deres tredoblet seg. Dette kan bare forklares med den økte etterspørselen etter dem blant mange museer og samfunn. Dette førte til en kamp blant samlere om de gjenværende sjeldne gjenstandene.
Mange prøver fortsatt å forstå hva som er det særegne ved lyden til disse instrumentene.
- I følge forskere brukte Stradivari grantrær som vokste høyt oppe i fjellet som materialer for fioliner. Slike trær har høy tetthet, noe som gir de ferdige produktene en spesiell lyd.
- Det antas også at akkurat den entusiasmen som mesteren jobbet med, og la sjelen sin i arbeidet sitt, påvirket lyden som ble laget av instrumentet.
Verkene utført av Stradivari utmerker seg ved sitt upåklagelige utseende og unike lyd. I tillegg spilte kjente store musikere på dem, fra Paganini til Menuhin.
Den dyreste modellen
For øyeblikket anses den dyreste modellen for å være fiolinfiolinen.... Forfatteren er Guarneri del Gesu. Det er verdt å merke seg at mesteren til Guarneri i lang tid var lite kjent. Han mottok kallet først etter døden. Da Paganini begynte å spille på sine instrumenter, ble verkene hans raskt populære og ble på nivå med Stradivaris produkter. Han laget 160 instrumenter i løpet av sitt korte liv. Dessuten har de fleste av dem ikke overlevd til i dag. Et særtrekk ved Guarneris instrumenter er monogrammet til bokstavene I. H. S., som står for «Jesus Kristus Frelseren».
Den berømte fiolinfiolinen ble laget i 1741. Den ble oppkalt etter fiolinisten og komponisten som den var ment for. På den spilte belgieren Henri Vietant i omtrent 11 år.
- Etter Henri Vietants død ble dette instrumentet anskaffet av belgieren Eugene Ysaye.
- På 1900-tallet spilte musikeren Philip Newman instrumentet. Han fikk den i gave fra broren Isaac Wolfson.
- Siden 1966, etter den tidligere eierens død, ble fiolinen kjøpt opp av den britiske finansmannen Ian Stutzker.
- I Chicago i 2010 ble den solgt på en auksjon for 18 millioner dollar.
Dette instrumentet har en utrolig lyd. Strengene til fiolinen har blitt berørt av mange eminente utøvere. En gang holdt Niccolo Paganini selv den i hendene. Selv om instrumentet er over 250 år gammelt, har fiolinen klart å beholde sin originale fantastiske lyd, slik at den kan uttrykke hele spekteret av følelser.
Ifølge eksperter kan den sanne verdien av denne modellen ikke måles i penge. En gang i hendene på en musiker, er instrumentet i stand til å formidle de mest utrolige følelsene og følelsene. Det er en oppfatning blant musikere at "Vietnam" bare kan åpenbare seg i hendene på ekte virtuoser.
Gjennomgang av andre dyreste fioliner
Kunstkritikere og samlere fortsetter å krangle om hvilken fiolin som er best. Det er vanskelig å entydig svare på dette spørsmålet, fordi mange nyanser må tas i betraktning. Et av evalueringskriteriene er prisen på kreasjoner, så det er verdt å vurdere de mest verdifulle prøvene.
Vurdering av de dyreste instrumentene.
- Blant andre dyrere modeller bør Lady Blunt-fiolinen prioriteres, opprettet i 1721. Denne kreasjonen av mesteren Stradivari har vakt betydelig interesse i samlerkretser. Instrumentet ble solgt på auksjon for et ganske betydelig beløp på nesten 16 millioner dollar, mens den nye eieren ønsket å holde navnet sitt hemmelig. Inntektene fra salget ble sendt som hjelp til Japan for å støtte tsunami-ofrene. Anskaffelsen av dette instrumentet vakte enestående interesse blant musikere og samlere. Fiolinen var eid i 30 år av Lady Anna Blunt, Byrons barnebarn. Andre eiere av instrumentet inkluderer Jean Baptiste Vuillaume, Baron Knop, samleren Richard Bennett, samt Sam Bloomfield og Nippon Foundation. Den dag i dag er instrumentet i perfekt stand. Den beholder de originale funksjonene, lakkbelegg.
- Den neste plassen på listen over de dyreste fiolinene bør gis til Guarneri-instrumentet., laget i 1741. I 2008 ble dette unike instrumentet kjøpt opp av Maxim Viktorov, en gründer fra Russland, og betalte mer enn 3,5 millioner dollar for det.Til dags dato har prisen økt og kan være mer enn $ 7 millioner.
- En spesiell plass er okkupert av fiolinen til Niccolo Paganini. Dette instrumentet ble skapt av Carlo Bergonzi. Etter mesterens død ble Carlos sønn Achilles tvunget til å selge dette instrumentet. I lang tid var fiolinen i forskjellige hender, den ble spilt av aristokrater og musikere. I omtrent 35 år forble musikeren til New York Philharmonic, John Corigliano, dens eier. Etter hans død ble instrumentet lagt ut for salg. Kjøpesummen, samt ny eier, var ikke kjent på lenge. Da hemmeligheten ble avslørt, viste det seg at prisen på instrumentet var 5 millioner dollar. Denne unike prøven er nå plassert i et spesialdesignet, temperaturkontrollert rom. Fiolinen er forsikret for 4,5 mill. Den holdes i vakthold hele døgnet.
- Molitor. Denne modellen ble laget av Stradivari i 1697. Ifølge historikere kunne det ha tilhørt Napoleon Bonaparte selv. Den har fått navnet sitt takket være en av eierne - general for Napoleon-hæren Gabriel Jean Joseph Molitor. Den ble kjøpt opp av Ann Akiko Meyers, en artist fra Amerika, for 3,6 millioner.
- For 3,5 millioner dollar på Sotheby's-auksjonen ble Hammer fiolinmester Stradivari solgt, opprettet i 1770. Navnet har den fått takket være Christian Hammer. Han var en samler fra Sverige, han var engasjert i smykkevirksomhet. Den var eid av Hammer på 1800-tallet. Musikkinstrumentet ble solgt i 2006, i det øyeblikket var prisen den høyeste.
Spesiell oppmerksomhet bør rettes mot Linsy Stoppards verktøy. Disse inkluderer hvite og svarte fioliner laget av gull. Dette vakre designerparet er dekket med en spredning av steiner og krystaller. Den kjente gullsmeden Theo Fenelli fikk en oppgave fra et medlem av en rockeduo kalt FUSE: å lage to fioliner av gull. De var beregnet på Ben Lee og Linzy Stoppard, en populær artist, datter av den berømte forfatteren Tom Stoppard.
Mesteren måtte jobbe med denne ordren i omtrent ni måneder. Hver detalj i disse instrumentene ble utviklet individuelt, mens lyden til gullmodellene ikke burde være dårligere enn tradisjonelle instrumenter.
Det unike med dette paret er som følger:
- for å kompensere for vekten av metallet, var bunnen av verktøyene laget av Kevlar og karbon;
- alle detaljer ble utviklet fra bunnen av;
- Jeg måtte jobbe med elektronikk i lang tid for å oppnå ønsket lyd;
- belegget var laget i gull;
- de er utsmykket med edelstener i form av en spredning av diamanter, rubiner og safirer;
- modellene er dekorert med Swarovski-krystaller i mengden av 50 tusen stykker.
Prisen for 2 fioliner var 4,4 millioner dollar, det vil si at kunden betalte 2,2 millioner dollar for hvert instrument. Selv om instrumentene ikke høres annerledes ut enn sine tradisjonelle motstykker, taler prisen for seg selv.
Det er bra at det er sanne musikkkjennere som har muligheten til ikke bare å kjøpe slike dyre modeller, men også gi andre muligheten til å nyte lyden deres.