Porselensfigurer fra Tyskland

Vi ser porselensfigurer som noe lett og sofistikert. Samtidig er skjøre skulpturer også en lidenskapelig interesse for samlere, og ikke bare en søt liten ting i interiøret. På den generelle bakgrunnen for europeisk porselensproduksjon skiller Tyskland seg ut, og overgår i perfeksjon den lille formen for porselensplast og kvaliteten til naboene. Hvordan det skjedde, hva kan sees på markedet av antikk tysk porselen, og viktigst av alt - hvordan du ikke mister hodet blant denne varianten, og vil bli diskutert videre.

Opprinnelsen til porselensskulptur fra Tyskland går tilbake til 1700-tallet, da hard porselenspasta ble skapt i den saksiske byen Meissen av Johannes Boettger og Walter von Tschirnhaus. Snart dukket Meissen Porselensfabrikk opp, kjent over hele verden for sine produkter.

Hun begynte å engasjere seg i skulptur direkte fra ca. 1727, etter en stor rekke dyriske skikkelser for det kongelige hoff, briljant utført av I.G. Kirshner og I.I.Kendler. Figurer fra deres periode er stjernene i enhver samling.

Detaljene var forbundet med kaolinløsning; over tid økte antallet, noe som gjorde tallene mer detaljerte. Opprinnelig flat, med blomster som skjuler defekter, begynte basene snart å bli dekket med krøller, noe som markerte dominansen til rokokkoen, og i andre halvdel av 1700-tallet dukket de berømte høye, vridde bena opp ved bunnen av figurene.

Fargene og favoritttemaene til mesterne endret seg.I 1750 var Meissen-fabrikken ikke lenger unik, produksjonsanleggene dukket opp på territoriet til andre regioner. Produktene ble preget av sine merker. Her er noen av dem:

• kryssede sverd (siden 1722, i forskjellige varianter) - Meissen manufaktur;
• forskjellige varianter av kronen, gevir, to motsatt rettede bokstaver C - Ludwigsburg fabrikk;
• hjulet krysset over av seks eiker - Hechst-anlegget;
• elementer av det prøyssiske våpenskjoldet i blått og rødbrunt (siden 1840) - Berlin Manufactory.

Svært ofte var og er initialene til kunstneren, våpenskjoldet til produksjonsstedet kjennetegnene.

En rekke teknikker og temaer er et annet trekk ved germanske porselensfigurer.

I 1774 ble Camillo Marcolini sjef for Meissen Manufactory., som prøver å gå tilbake til produksjonen lederskapet tapte under syvårskrigen, begynner å bruke teknologien til porselensblonde.

Effekten av blondeporselen ble oppnådd på følgende måte:

1. på den ene siden av et tynt stoff (blonde, silke eller cambric), drapert under brettene av klær, ble det påført en kaolinsammensetning spesielt blandet for disse behovene;
2. produkter ble sendt til avfyring;
3. etter å ha brent stoffet, ble effekten av blonder på porselenet dannet.

Ved slutten av det 18. - begynnelsen av 1800-tallet ble uglasert, "kjeks" porselen populær. Under påvirkning av klassisisme begynte fargen å falme fra overflaten av porselensfigurer.

Bare populære temaer endret seg raskere enn produksjonsteknologier.

I forskjellige perioder, scener og helter fra den klassiske komedien del Arte, hersket dansere, ballerinaer i dette området.

Apropos ballett. Gjentatte ganger, til forskjellige tider, fungerte den russiske keiserdomstolen som kunde av statuetter om dette emnet.

Alltid tilstede, mytologiske motiver blomstret utvilsomt i klassisismens epoke, da deres variasjon ikke var begrenset til alle slags Cupids og Cupids, men inkluderte eldgamle guder, allegoriske plott, mytiske skapninger.

Musikere (spesielt fremmede), jegere, bønder - bildene av representanter for disse, og ikke bare disse, yrker og eiendommer dukket regelmessig opp i verkene til mestere av porselensskulptur. En av fansen av dette temaet, for eksempel, var I. Kendler, hvis verk ble preget av en utrolig livlighet.

Men for kunstnere og representanter for andre aktivitetssfærer var utvalget av bilder av mennesker i tysk skulptur ikke begrenset. Silhuetter av forelskede par og selvfølgelig små barn ble aktivt brukt. Bildene av sistnevnte ble spesielt aktivt utnyttet, derfor kan forskjellige figurer av gutter med og uten hunder, jenter i elegante kjoler, bare lubne babyer finnes i nesten hvilken som helst samling.

Siden vi allerede har nevnt hunder, er det verdt å nevne temaet dyr generelt. Hunder er selvfølgelig for her.

På 1900-tallet erstattet de ovenfor beskrevne rasene de tyske gjeterhundene, hvis figurer var populære både under Det tredje riket og etter dets fall. En ganske vanlig prøve er figurer av en gjeterhund, en serie av disse ble utgitt på Gotha-fabrikken (1934).

Men som forventet er virksomheten ikke begrenset til hunder. I de samme jaktscenene er det hester, bjørner, hjort. En populær historie er hestevogner. Kjæledyr, sammen med hunder, er katter. Det var ikke uten eksotisk, hvor lederen utvilsomt er tigeren, bildene som kan finnes blant mesterne i ulike perioder.

Blant fuglene er det verdt å merke seg ørner, som i motsetning til misforståelse var populære lenge før Hitler kom til makten.

Mye har allerede blitt sagt om Meissen-fabrikken, men interessante designløsninger, egen teknologisk utvikling var til stede ikke bare blant mesternes verk. Her er noen flere bransjer som arbeider med porselensskulptur.

• Fabrikk i Fulda. En liten en som eksisterte i 1764-1790. produksjon. Hovedforfatteren er Wenzel. Bemerkelsesverdig serie: The Screams of Paris, The Fulda Court Orchestra.
• Nymphenburg fabrikk. München-fabrikk, først og fremst kjent for verkene til F.A.Bustelli med temaet komedien Del Arte for statuetter av barn.
• Fabrikken Ludwigsburg. Dyktige utførte verk av G. Riedel og I. Beer, laget i andre halvdel av 1700-tallet, er populære blant samlere.
• Fabrikk Hoechst. Den mest kjente billedhuggeren er I. Melchior, som foretrakk å lage hele scener med barn, mytehelter og elementer av en religiøs kult. Alt dette var plassert på bakgrunn av et pastoralt landskap.
• W. Goebel Porzellanfabrik. Produksjonen er kjent for sin utrolige skjønnhet med barnefigurer og en fantastisk historie om opprinnelsen. Ved opprinnelsen til samlerfavorittserien med figurer var nonnen Maria Hammel, som var student i verden ved München Academy of Applied Arts. Sammen med barna tegnet hun pastorale scener og lagde postkort, som Franz Gebel, som eide en porselensfabrikk, snublet over i en butikk i München. Så på 30-tallet av forrige århundre begynte historien om "Hummel Babies", som, til tross for alle omskiftelser i tiden, fortsetter til i dag. Riktignok skiftet fabrikken etter konkurs (2017) eier, men ingen kommer til å gi opp produksjonen av de berømte søte figurene.
• Rosenthal. Selskapet ble grunnlagt i 1879 av F. Rosenthal, og klarte ikke bare å overleve marerittene til naziregimet, men reiste seg også fra perlen på 50-tallet. Det er hovedsakelig kjent for begrensede forfatterserier, blant hvis kunstnere er navnene til Walter Gropius og designerne av Versace-huset.

På jakt etter tyske porselensfigurer, spesielt antikke, er det fare for å løpe inn i en falsk eller direkte forbruksvare. Det vil ta tid å lære med en gang å skille mellom sjeldne og verdifulle eksemplarer, men for nå, husk de enkle reglene som vil hjelpe deg i begynnelsen.

• Når du gjør et dyrt kjøp, ikke vær lat for å bruke tjenestene til en profesjonell takstmann.
• Sjekk alltid at stempelet på produktet samsvarer med oppgitt alder og produksjonssted.
• Varer i begrenset opplag og store batchprøver fra samme år laget på samme fabrikk vil variere betydelig i pris.
• Kjøp figurer i pålitelige butikker. Når du kjøper fra hånden, sjekk alltid på tematiske fora for å se om noen allerede har hatt en negativ opplevelse av å kommunisere med selgeren.
• På loppemarkeder vil du neppe finne noe fra 1700-tallet, men interessante eksempler på porselen fra 1900-tallet er ganske. Men her handler du igjen på egen risiko og risiko.
• Den mest grunnleggende ideen om graden av sjeldenhet til en figur kan fås ved å se på hvor mange lignende som er til salgs.
• Blant statuettene til dansere er det verdt å se nærmere på de som skildrer en spesifikk ballerina, og ikke en abstrakt jente. De kan være betydelig mer verdifulle.
• Mye avhenger av typen porselen. Hard, bein, myk har forskjellige priser. Samtidig er produkter laget av mykt porselen de mest holdbare.
• Det er logisk at statuetter, hvis alder har blitt fordøyd i flere titalls, om ikke hundrevis av år, kan bære preg av sitt lange liv. Men dette betyr ikke at du trenger å lukke øynene for tilstanden til produktet. Ta en nærmere titt, for eksempel på glasuren, hvis figuren er dekket med den. Flekker, luftbobler er ikke det beste tegnet.
• Porselen høres spesielt ut. Men du vil ikke være i stand til å stole på å høre med en gang.

Tyske porselensfigurer er et gjenstand for stolthet og interesse, ikke bare for en samler, men også for en enkel elsker av vakre ting av høy kvalitet. De bærer preg av tiden, og kan likevel passe godt inn i et moderne interiør. Du trenger bare å ta deg tid til å ta det riktige valget.