Alt om den gotiske stilen

Den arkitektoniske stilen i middelalderens Europa huskes for sine karakteristiske spisse tårn, høye, pillignende vinduer, søyler og glassmalerier. Den gotiske stilen har satt sitt preg på hele verdens arkitektur.

En hel periode i utviklingen av europeisk kultur, utbredt i de sentrale territoriene, så vel som i vest og nordøst i Europa, fra 1000- til 1500-tallet, kalles gotisk.

Dette begrepet ble introdusert av italieneren Giorgio Vasari. Den gotiske perioden følger den romanske og fullfører utviklingen av middelalderkunst. Den påfølgende renessansetiden anser middelalderen for å være en barbarisk periode.

Oftest refererer dette begrepet til den arkitektoniske stilen i konstruksjonen av bygninger. Men gotikk er en hel trend innen kunst: skulptur, glassmalerier, miniatyr, maleri, freskomaleri.

Hovedtrekket i den gotiske stilen i arkitektur er utformingen av bygninger. Det er alltid storslått, staselig og monumentalt. Oftest ble stilen brukt til å lage religiøse bygninger - kirker, katedraler. Og likevel ser de ytre dimensjonene til bygninger alltid ut til å være mye mer beskjedne enn innsiden.

Høyden på katedraler og templer ble sikret ved bruk av et rammesystem i deres konstruksjon. Designfunksjonene til gotiske bygninger inkluderer tilstedeværelsen av:

• ribber (indre støttebuer);
• flygende støtteben (eksterne skyvebuer);
• støtteben (ytre vertikale skyvestolper);
• tinder (spisse tårn);
• vimpergs (korshvelv, utskårne pedimenter).

Den gotiske stilen oppsto i Nord-Frankrike, på midten av 1100-tallet. Den første gotiske kirken ble bygget i klosteret Saint-Denis. Gradvis spredte denne arkitekturen seg til alle europeiske land, inkludert Storbritannia, Tyskland og Spania. Gothic kom til Appennin-halvøya mye senere, etter å ha gjennomgått betydelige endringer, og fikk sin egen spesielle "italienske" retning, som raskt ble erstattet av renessansen.

All arkitektur fra middelalderens gotiske periode kan grovt sett deles inn i tre perioder.

• Tidlig, stammer fra midten av XII og første kvartal av XIII århundre. Det andre navnet på perioden er lansettgotisk. Frankrikes arkitektur går tilbake til denne perioden. Church of the Abbey of Saint-Denis ble først bygget med ribber i stedet for ribber og fra en avrundet bue til en spissbue.

• Moden (høygotisk). Det andre navnet - "strålende", dateres tilbake til 1270-1380 år. Den er oppkalt etter periodens mest typiske ornament: rosevinduer i form av solstråler. Det mest slående eksemplet er det parisiske kapellet Sainte-Chapelle.

• Sen periode. Det andre navnet er "Flaming Gothic" - stilen til Manuelino (Portugal) og Isabelino (Castile-regionen, Spania). Datert til slutten av XIV-begynnelsen av XVI århundre. Typiske særtrekk i ornamentene: langstrakte pedimenter og topper av buer, tilstedeværelsen av mønstre som ligner flammetunger.

I Vest- og Sentral-Europa (Storbritannia og Tyskland) er stadiene i den gotiske middelalderen delt inn på hver sin måte.

• Lancet gotisk, et karakteristisk trekk er ribbeina samlet i form av en bunt, som visuelt ligner en lansett. Typisk for det XIII århundre, et slående eksempel er katedralen i Salisbury. Det er ingen ornamenter i dekorasjonen, enkelhet og alvorlighet råder.

• Utseendet til dekorative elementer i dekorasjon fungerte som drivkraften for navnet på den nye perioden - "dekorert gotikk". Hvelvet til katedralen var utstyrt med ytterligere ribbede geometriske avsatser. Dateres tilbake til XIV århundre. Mest levende representert i Exeter Cathedral.

• Perpendicular gotic, dateres tilbake til 1400-tallet. Navnet kommer av et stort antall rette linjer i dekorasjonen.

• I den første tredjedelen av 1500-tallet dukker Tudor Gothic opp. Det er preget av bygging av sekulære bygninger, murstein brukes som hovedmateriale. De første bygningene som ble laget i gotisk Tudor-stil var St. James's Palace i London.

Med utviklingen av håndverk får husene gradvis et mer kjent utseende for vår tid. Nye, mer komfortable møbelprøver utvikles, dekorativ etterbehandling med bruk av draperier.

Ulike stiler er kombinert i moderne arkitektur. I store byer utføres bygging i jugendstil, høyteknologi, konstruktivisme.

De nyeste teknologiene fra XXI århundre har gjort det mulig å utvide fargespekteret til materialer som brukes. I tillegg til de klassiske gotiske nyansene hvitt, grått, svart, mørkeblått og grønt, har det blitt mulig å bruke rosa, blått, gult og oransje i form av glassmalerier, møbeltrekk og tepper.

Når du lager nye prosjekter for lave bygninger, er det ikke nødvendig å oppfylle alle nødvendige og karakteristiske elementer i den gotiske stilen.

• Byggingen av et hus kan utføres av murstein og betongblokker, og dekorative gips eller paneler som imiterer stein kan brukes i dekorasjonen.

I taket i et høyt rom fremheves stilen av synlige sperrer eller trebjelker. I utformingen av taket er det mulig å bruke maling, stukkaturstøping, smidde eller støpte elementer.Stilen vil fremheves ved bruk av dekorative detaljer som kalkstein, marmor eller villstein i den nedre tredjedelen av veggen.

En meget god kombinasjon oppnås når det påføres pusset vegg og delvis frilagt mur står igjen. Rommet ser spennende ut med de gotiske svarte veggene. Draperiet med tapet eller tekstiler ser veldig interessant og rikt ut. Svarte bakgrunner med grå ornamenter, dyp burgunder eller lilla, mørk flaskegrønn og dempet blå eller blodrød skaper en viktoriansk setting.

• Den gotiske stilen i en byleilighet oppnås ved valg av møbler og møbler.

Møblene som brukes er enkle, massive og litt røffe. Intrikat dekorerte sengegavler, høye utskårne stolrygger, panelskap, skjenker bestående av flere lag. Gamle høye speil, smijernsrister, fancy lamper med krystallanheng, utskårne skrin og uvanlige puffer er et must.

Utformingen av kjøkkenet i gotisk stil vil være mer egnet for et landsted. Det er vanskelig å forestille seg et stort bord eller skjenk, kandelaber eller smijernslysestaker i et lite urbant kjøkken. For å skape noen tegn på den gotiske stilen, brukes vanligvis høye skjenker og buede skap. Møblene, utformingen av takene og bruken av smidde elementer passer perfekt inn i et stort rom. Det ville være logisk å installere et stort spisebord med stoler med høye utskårne rygger og lage et spesielt belysningssystem.

Under reparasjonen vil det være nyttig å bytte ut vinduene. Høye, spisse oppoverrammer kan monteres. Eller bare installer fargede glassmalerier på vinduene.

Å dekorere et gotisk bad betyr ikke å kaste seg ut i mørke og dysterhet. Det betyr luksus og raffinement. Små rom krever nøye utvalg av hvert møbel. Oftest brukes unike møbler, gjerne med gyldne ornamenter, og uvanlig rørleggerarbeid.

I et stort nok rom vil et mørkt støpejernsbadekar med ben i form av løvepoter, med en hevet halvsirkelformet hodegjerde, se bra ut. Blandere må nødvendigvis være gylne, for ikke å forstyrre harmonien med møbelensemblet. Det er bedre å fullføre veggene i gråtoner, det kan være trepaneler eller dekorativt gips. Taket skal passe til veggene og lages i samme farger. Du kan prøve speilfliser. Det vil være mer riktig å bruke fliser på gulvet.

Å lage et soveromsinteriør i gotisk stil er mulig ved å bruke bare noen møbeldetaljer, selv i små enetasjes hus og leiligheter. For å oppnå ønsket bilde, kreves det en massiv seng med høy rygg. Sengen skal være laget av mørkt tre. Nattbordene er laget av samme materiale.

Vinduer, fortrinnsvis av en langstrakt rektangulær form, må lukkes med fløyels- eller brokadegardiner dekorert med dusker og frynser. Stoler og lenestoler laget av naturlig tre, med høy rygg. Skap er også laget av heltre.

På barnas soverom kan den gotiske stilen manifesteres ved å legge til en beskyttende baldakin laget av lette stoffer til sengen, samt spesiell justerbar belysning på blanke himlinger.

Et tenåringsrom trenger et stort antall garderober for å romme klær, bøker, lærebøker og skolemateriell. I dette tilfellet er det mulig å bruke det klassiske fargeskjemaet.Fargene rød og svart vil være tilstrekkelig, men du må bruke dem med forsiktighet. Optimalt - mal veggene hvite eller kremfargede, sett sengen i et mørkt tre med baldakin. Heng mørke gardiner på vinduene, du kan bruke dusker og frynser. Lag nedhengte blanke tak med spotlights.

Eksempler på andre designmetoder:

• rødt sengeteppe og duskputer;
• glassmalerier;
• for en gutt - en smidd kiste med "skatt" og "skatter".

Moderne gotere er representanter for en subkultur som dukket opp på 70-tallet av forrige århundre og ble en fortsettelse av den gotiske stilen i middelalderen. Allerede i de dager var det en mote for løsrivelse fra livet, misnøye med det som skjedde. Som en protest hadde unge mennesker svarte dresser, korsetter, frills, slør, fancy spisse hatter og tog, taggete ermer og mange frills og bånd. Den påfølgende renessansetiden gjenopplivet moten, og på 1900-tallet ble den igjen relevant og populær.

Den gotiske stilen i klær tiltrekker øynene til folk rundt, som er det goterne streber etter. De ønsker å ta hensyn til deres følelsesmessige opplevelser. Dette er stort sett svarte klær (lange kåper, skjørt, skinnbukser, vester og jakker). Selv om den kan være mørk lilla, blå eller grønn.

Kun diamanter foretrekkes. Hvitt metall og diamanter setter positivt i gang ansiktets blekhet, psykiske lidelser og opplevelser som folk burde se.

Fra punkerne lånte goterne massive kjeder, armbånd, ringer, krager med pigger, noe som skulle indikere en beredskap for lidelse. Goth-mennene er strengt kledd, litt gammeldags. Svart skjorte med lange ermer, noen ganger med blondeinnlegg, klassiske bukser. Striper eller flekker av en annen farge påføres klær for å skape kontrast.

Sammen med klærne sine bærer goterne sin egen spesielle sminke. De mørke tonene skulle bringe goterne tilbake til den mørke middelalderen eller få dem til å se ut som vampyrer.

Bruk piercinger på nesen, leppene eller øyenbrynene. En manikyr med mørk lakk er nødvendig for både jenter og gutter. Slik sminke gjøres om kvelden, på forskjellige arrangementer, men for hver dag til kontoret for arbeid, er det tilrådelig å ikke misbruke arbeidsgiverens tålmodighet.

Den gotiske retningen i maleriet dukket opp mot slutten av XII århundre.

De nye lerretene formidlet den levende smerten til Frelseren og sorgen til Guds mor. Det mest slående eksemplet på gotisk maleri var Timeboken - rikt dekorerte liturgiske bøker. Bilder av rituelle og hverdagslige gjenstander vises i maleriene.

Teologen Thomas Aquinas sine utsagn om at et kunstverk skulle skildre virkeligheten bidro også til utviklingen av den gotiske stilen i kunsten. De avbildede ansiktene har fått sin individualitet, og de omkringliggende landskapene og dyrene gjør det mulig å etablere direkte kontakt med bildet.

De viktigste tegnene på gotikk i malerier:

• handlingens religiøsitet;
• å formidle virkeligheten gjennom metaforer;
• farge lysstyrke;
• flere handlinger på lerretet.

Mestere fra den flamske skolen var de første som mestret realismens kunst og å skrive store lerreter.