Hvor mange strenger har gitarer?

Begynnende musikere blir ofte for første gang møtt med det faktum at det finnes gitarer med ulikt antall strenger. Dette skaper visse vanskeligheter ved valg av verktøy for undervisning og realisering av kreativt potensial. Etter antall strenger kan gitarer deles betinget inn i standard og ikke-standard. Noen verktøy finnes til og med i bare ett eksemplar.

De fleste musikere begynner sin karriere med valg av instrument. Antall strenger på en gitar avhenger av typen. Dermed vil bassen ha færre tråder enn den klassiske modellen. Antall strenger påvirker egenskapene til lyden og teknikken for å spille instrumentet.

Det er 2 typer av disse gitarene. Det første alternativet sørger for samme avstand mellom strengene. Men den andre har 6 par. Med andre ord ser strengene ut til å være gaffel. Vanligvis er det den andre typen instrument som kalles tolvstrengs.

Gitarer av denne typen dukket opp i Amerika på begynnelsen av 1900-tallet og var spesielt populære blant folkemusikere. I dag brukes de oftere til rytme. Det store antallet strenger gjør levetiden kortere. For å øke brukstiden stiller musikere gitarene ned og løsner på spenningen.

Et like interessant instrument i denne kategorien er GRAN - en ny russisk akustisk gitar, den har 2 sett med strenger i forskjellige høyder fra halsen. I dette tilfellet er det ene settet metall, og det andre er nylon. Verktøyet brukes sjelden.

Sigøynergitaren med det russiske systemet var populær før revolusjonen. Det antas at Andrei Sikhra oppfant det. Han skapte også mange komposisjoner for syvstrengen.Ved hjelp av nomadiske sigøynere kom instrumentet til Brasil og fikk et nytt liv der. Nå brukes den 7-strengs gitaren til å fremføre russiske romanser.

Det vanligste alternativet. Klassiske gitarer kan være akustiske eller elektriske, eller en kombinasjon av begge. Det er spesielt populært blant artister i stil med rock og blues. Den seks-strengs gitaren brukes også av barder.

Elever ved musikkskoler spiller ofte et slikt instrument. Mange komposisjoner av varierende kompleksitet er skrevet for 6-strengs gitar. Som et resultat kan instrumentet spilles på en gårdsplass eller i en akademisk hall med like stor suksess.

En gitar med så mange strenger kan være tenor eller bass. En slående representant for den første arten - ukulele. Bassgitarer brukes til å spille ulike musikkstiler. Vanligvis er dette et tilleggsverktøy i et team, en gruppe. Når det er sagt, kan basslinjen være ganske kompleks og klangfull.

Det er ganske mange mellom- og hybridmodeller som er mindre populære blant musikere. Så en standard bassgitar kan ha 5 eller 6 strenger. Det er også en dobling, tredobling av noen eller alle trådene. Samtidig er det forfatterens håndlagde enstrengs- og trestrengsgitarer.

Her er noen eksempler på interessante verktøy.

• Ni-strenget. Parede strenger eller instrumenter med utvidet rekkevidde er mulig. I det første tilfellet kan tynne eller bassstrenger kombineres fra 9 strenger. Det første alternativet er mer vanlig, det lar deg oppnå en korlyd.

• Ti-strengs. Dette mønsteret kalles en decacord. Med 10 strenger kan du bruke flere overtoner og nyte en varm, dyp lyd takket være lav bass.

• Gitar Shtryanin. Instrumentet dukket opp i 1934. Mesteren laget en 23-strengs elektrisk gitar. Hvor instrumentet nå befinner seg er ukjent. Shtryanin spilte imidlertid på den modellen, han skulle til og med lage en ny for 38 strenger.

• Djent 2018. Perry Ormsby laget denne modellen på forespørsel fra Jared Dines. Den fanatiske gitaristen drømte om et instrument med mange strenger. Bare én mester sa ja til eksperimentet. Resultatet er en unik 18-strengs konstruksjon med kvalitet og allsidighet.

• Grand Sadora. Modellen fikk 2 halser og 32 strenger. Den er ekstremt original og har en interessant struktur. Instrumentet med doble og vanlige strenger gir musikeren et bredt spekter av muligheter for å fremføre komplekse komposisjoner. En slik modell vil kombinere egenskapene til et helt ensemble.

• Warr sin gitar. Et unikt instrument uten standardinnstilling. Kan ha 8, 12 eller 14 strenger. Samtidig tappes gitaren, noe som utvider musikerens horisont betydelig. Det er mulig å bruke den som vanlig bass.

• Gitar Picasso. Modellen mottok maksimalt antall strenger - 42 stk. I dette tilfellet tilbys musikeren 4 barer samtidig. Innspillingene har Pat Metiny-låter spilt på denne gitaren. Det var han som ba mesterne om å lage et slikt mesterverk tilbake i 1984. Det tok 2 år å lage gitaren.

Det er også gitarer på 11, 13, 15 strenger. Dette instrumentet kan spilles med forskjellige teknikker. Hvis det er atten eller flere strenger, er det mer praktisk å bruke tapping eller pizzicato-teknikken. Det skal bemerkes at verktøy med 17-20 tråder sjelden brukes. De kan bare sees på konserter i hendene på ganske vågale musikere.

De femstrengs og de mest strengede variantene brukes ofte i rockemusikk. Der kan du også finne modeller for 24-30 strenger med to eller flere halser.Et slikt instrument gjør det mulig å spille en rekke melodier, og har også et ekstremt effektivt utseende.

Gitaren skal være en refleksjon og forlengelse av musikeren. Et godt verktøy lar deg realisere ditt fulle kreative potensial. Lyden avhenger av antall strenger, dette bør alltid tas i betraktning ved valg. Det er like viktig å vurdere typen verktøy.

Leadgitaren skal ha en skarp og klar klang av hver tone. Rytmepartier spilles ved hjelp av akkorder. I dette tilfellet bør gitaren ha en jevn klang ved lave frekvenser. Men basslinjen er faktisk et instrument på lavt hold.

Samtidig er det viktig å forstå at gitarer med et stort antall strenger oftere er forfatterens, de kan ikke kjøpes i en vanlig musikkbutikk. Det er fornuftig å bestille et instrument kun for profesjonelt spill. For nybegynnere og amatører vil denne gleden være for dyr.

Og noen flere tips for å velge.

1. Gitaren skal være komfortabel i form og størrelse. For eksempel får barn ofte en 4-trådet ukulele på grunn av størrelsen på instrumentet. For voksne er det bedre å ta et instrument i full størrelse, det vil være mer praktisk med det.
2. Det anbefales å begynne å trene med nylonstrenger. De er mykere, skader ikke fingrene ved bruk av ulike spilleteknikker. Samtidig er stål bedre for profesjonelle.
3. Lyd av høy kvalitet. En god gitar, laget med de riktige materialene, har en klar lyd på alle bånd.
4. Verktøyets attraktivitet. Produktet skal få musikeren til å føle seg bra. Bare på denne måten vil bruken av verktøyet være hyggelig og fordelaktig.

Gitar med et ikke-standard antall strenger tas vanligvis av profesjonelle som spiller i rockestilen eller i andre alternative retninger. Nybegynnere og hobbyister bruker vanligvis et standardsett for å løse problemene sine. Når du velger, er det verdt å vurdere hvilken teknikk i spillet som kan brukes. Avgjørelsen er rent individuell og basert på personlige preferanser.