Alt om flamencodans

Flamenco er en spansk dans. Han er spesielt sensuell og lidenskapelig, men ganske vanskelig å fremføre. Dansernes bevegelser fenger publikum. Før du begynner å gå på leksjoner, anbefales det at du gjør deg kjent med alle funksjonene i teorien.

Indiske danser ble grunnlaget for etableringen av flamenco. De fleste bevegelsene var lånt derfra, men noe modifisert. Det nøyaktige skapelsesåret er ukjent, men denne hendelsen fant sted mellom 500-250 f.Kr. NS. Så kom indiske dansere på turné til Spania og opptrådte foran high society. Siden den gang har lokalbefolkningen begynt å danse flamenco.

Omtrent tusen år senere dukket maurerne og sigøynerne opp i Spania. De hadde også med seg folkedansene sine. Takket være dette har bevegelsene til den originale flamencoen blitt litt modifisert og forbedret. Dansen har fått universell popularitet blant innbyggerne i Spania, så vel som andre nærliggende stater. Men selv da ga lærerne sine ferdigheter utelukkende muntlig. Beskrivelsen av bevegelsene eller eventuelle regler ble ikke registrert på papir.

I utgangspunktet ble det antatt at flamenco er en enkeltdans, men justeringene gjorde det slik at den ble fremført i par (mann og kvinne). Selv om noen typer danses bare av representanter for ett av kjønnene. Det er bemerkelsesverdig at bevegelser alltid brukes under dansen. Dette bidrar til å uttrykke følelser mer levende og formidle de ønskede følelsene til publikum.

Funksjonene til dansen er som følger:

• Den obligatoriske bevegelsen under forestillingen er den karakteristiske bankingen av sko på parketten. Denne manipulasjonen kan være enkel eller teknisk vanskelig.
• Hendene er hovedverktøyet for å uttrykke følelser.
• Musikalsk akkompagnement: lydene fra gitaren, klapping og rop fra publikum.

Det finnes flere typer dans. De skiller seg ikke bare i navn, men også i utførelsesteknikken.

• Sevillana - denne arten er spesielt populær i Spania og Andalusia. Utøverne er tradisjonelt en mann og en kvinne. Du bør begynne å danse til lyden av gitaren, mens du rytmisk klapper i hendene. Under den gratis forestillingen kan dansere synge sanger samtidig. Selvfølgelig er dette allerede uakseptabelt ved offisielle konkurranser. Under forestillingen skal danserne komme tett på hverandre, for så å bevege seg bort en kort stund.

• Sardana - fremført tradisjonelt i Catalonia. En funksjon ved dette alternativet er utførelsen i en sirkel.

• Chotis - Dette alternativet er spesielt populært blant innbyggere i Madrid. Under forestillingen presses danserne mot hverandre så tett som mulig. Bevegelsene er primitive: tre skritt til venstre og høyre, snu. Deretter gjentas syklusen. Denne dansen anses som spesielt lett å lære.

• Muneira - spesielt populær i Galicia. Det utføres oftest ikke av et par, men av en gruppe mennesker. Hovedbevegelsen er å hoppe med armene hevet.

• Hota regnes også som en nasjonal dans. Dessuten utføres det i hver provins med individuelle egenskaper.

• Pasadoble - denne dansen regnes som den mest populære ikke bare i Spania, men også i andre land, inkludert Russland. Dansen er uvanlig, en gang var den elsket av tyrefektere. Danserne later som de er tyrefektere. Det ser fascinerende ut.

• Allegrias - en positiv dans, fødestedet som er byen Cadiz. Under denne dansen ble det fremført sanger dedikert til seieren over den franske hæren under ledelse av Napoleon. Tonaliteten til musikken her må være i dur. Ellers vil ikke idrettsutøvere være i stand til å formidle positive følelser til publikum.

• Farruk. Grunnleggerne av denne dansen er sigøynere. Den er preget av en maskulin forestilling. Hvis kvinner deltar, kler de seg i herreklær. Musikk skal være moll.

• Solears, som er hjemmet til de nordlige byene i Spania. Under dansen slår idrettsutøvere ut ikke bare med hæler, men også med sokker. Hender er koblet utelukkende for å formidle den følelsesmessige komponenten. Musikalsk akkompagnement foregår ved hjelp av gitar. I tillegg får tilskuere klappe i hendene og lage spesifikke rop. Alt dette forstyrrer ikke danserne, men skaper tvert imot en mer behagelig atmosfære.

• Seguidilla. Dansen ble oppfunnet i La Mancha. Det særegne ligger i de karakteristiske bevegelsene til hendene. De skulle være klare og skarpe nok, som om danserne rev friluft.

Uansett type flamenco krever dansere spesifikke klær. Det er nødvendig å skape det ønskede bildet, hjelper dansere å bedre uttrykke og formidle følelsene sine til hverandre og til publikum. Lyse og aggressive farger råder i klær: rød, svart, blå, grønn. Kvinner bruker oftest brede skjørt eller kjoler. Forresten, et enkelt ornament er ganske vanlig. For eksempel er klær med prikker spesielt populære. Sminke er spesielt lyst. Håret er enten trukket inn i en bolle eller løst, men samtidig dekorert med en slags dekorative elementer, for eksempel hårnåler.

Menn bruker skjorte og bukser. Noen antrekk har hodeplagg.Dame- og herresko er forskjellige, siden førstnevnte nesten alltid har hæler i forskjellige størrelser. Skoene skal være stabile og alltid med lukket tå.

Etter å ha studert alle funksjonene til dans, kan du tenke på og bestemme om du vil sende barnet ditt til klassen. Dansen er selvsagt teknisk vanskelig, men den kan bidra til å avsløre lyse karaktertrekk for barn. Så gutter vil bli mer vågale og vågale, og jenter vil lære å uttrykke sin femininitet.

Nå i de fleste byer er det skoler og danseseksjoner, der det alltid er en flamencoavdeling. Dessuten kan ikke bare barn, men også voksne melde seg på. Du kan lære å danse hjemme, men å gjøre det selv er mye vanskeligere. Du kan mestre flamenco ved å lære de grunnleggende bevegelsene.

På det faglige nivået er det utviklet regler for dette som skal følges, uavhengig av hvilken type dans som velges. De består av flere punkter.

• Bevegelser skal være så skarpe og rytmiske som mulig. Det er veldig viktig å ha god sans for takt.
• For å overbevise publikum om deres tilstand og holdning til partneren, må dansere bruke mange håndbevegelser. I tillegg overføres den emosjonelle komponenten gjennom ansiktsuttrykk. Det er ingen dårlig idé å gå på skuespillerkurs samtidig som man mestrer flamenco.
• Dynamikk er veldig viktig i bevegelser. Hvis danseren står stille, vil dansen vise seg å være kjedelig og begrenset.

Som allerede nevnt, brukes hendene i dansen utelukkende for å skape en følelsesmessig komponent. Derfor bør nybegynnere lære de karakteristiske benbevegelsene.

• Holpe - et fullt slag med hele foten, uten vekt på hæl eller tå.
• Planta - et slag der nesen berører gulvet, og hælen er hevet høyt opp.
• Fallende tacon - hælspark fra planteposisjon.
• Hæl fremover - Glidende hælspark.
• Punta er et slag med nesen på foten.

En grunnleggende opplæring for nybegynnere venter på deg i neste video.

Det er bemerkelsesverdig at det nå finner sted mange teaterforestillinger med deltagelse av spanske danser, inkludert flamenco. Folk som ønsker å lære å danse vakkert og teknisk riktig, anbefales å delta på slike forestillinger og observere utøvernes bevegelser.