Hviterussiske brudekjoler

Hviterussiske motedesignere skiller seg litt ut i verdensmoten, men hva slags brudekjoler de lager er bare et syn for såre øyne. Det er mange designere her som har valgt brudekjoler for å utvikle sin kreativitet, og har oppnådd betydelige resultater på dette området. Vurder hviterussiske brudekjoler og de beste merkene.

Bruder med sans for stil og et ønske om å føle seg på sitt beste i enhver situasjon henvender seg til bryllupsdesignerne Tatiana Maruk og Anna Bliznyuk. Disse to grasiøse jentene er grunnleggerne av varemerket Anna Delaria.

Nylig presenterte de en eksklusiv kolleksjon av brudekjoler til bryllupet "Wedding Queen". Den var basert på motiver som var populære i den fjerne, men fortsatt uforglemmelige, barokktiden. Dette forklarer sannsynligvis de bisarre formene, overfloden av blondeinneslutninger, den luksuriøse glansen til etterbehandlingselementene. Barokkstilen, selv om den ble tatt som grunnlag, ble utvidet og supplert med pretensiøsiteten til komplekse blondeøyeblikk, håndlaget dekor, letthet av naturlige stoffer og enkelhet i former.

Hele kolleksjonen består kun av stoffer som overrasker med sin luksus: fin silke, glatt sateng, fantastisk organza, intrikate blonder. Mange av materialene ble valgt fra anerkjente motehus: Armani og Valentino. Selv om kombinasjonen av materialer er sprø, og de rike finishene er iøynefallende, er hver kjole preget av tilbakeholdenhet og sofistikert.

Bare profesjonelle designere med en spesiell stil og uhemmet fantasi har tilgang til slik kunst. Kolleksjonen inneholder former og silhuetter for enhver smak, så du har rett og slett ingen sjanse til å ignorere Anna Delaria-kjoler.

Skjønnheten og den høye statusen til en kvinne er diskret understreket, luksus demonstreres beskjedent, og uttrykksevne er inneholdt i hver detalj.

Om hviterussiske designere i moteverdenen ble kjent for ikke så lenge siden, men med deres utseende ble verdenssamfunnet umiddelbart forvirret over en så lang pause og stillhet. Ta for eksempel bryllupsmerket Papilio, som ble skapt av to pene jenter - Irina Pozdnyak og Alena Goretskaya. Du kunne forresten høre etternavnet fra merket med samme navn, men mer om det senere.

Fra brudekjoler har merket vokst til et motehus og er nå trygt posisjonert ikke bare i bryllupsmotens verden, men også innen kveldskjoler. Papilio-merket er mer etterspurt i utlandet (Russland, europeiske land og Amerika) enn i hjemlandet. Årsaken til denne urettferdigheten er ikke kjent.

Totalt ble 9 kolleksjoner presentert under merkevaren Papilio:

1. Poesien til krystaller er strålende og blendende.
2. Edens hage er mild og luftig, når du ser på hvilken som helst modell, begynner fuglene å synge i sjelen din.
3. Stemningen er annerledes, farlig og øm, kjærlig og kald. En blanding av følelser og følelser.
4. Nymfen er ujordisk.
5. Skogdrømmer - grubling, noen ganger med en liten tristhet og fullstendig pasifisering.
6. Blomster cocktail. I hver kjole er det en stor mengde blomsterpynt, men når det gjelder stilen, har Papilio forblitt tro mot seg selv - klassisk, tradisjon, lakonisme.
7. Sole Mio. Full av variasjon, fylt til det ytterste med intrikat dekorasjon og intrikate blonder. Det ser ut til at hele Italia er nedfelt i en samling.
8. På veien til Hollywood er dette en fantastisk samling i begrenset opplag. Hver kjole får navnet på en stjerne, og skapelsesprosessen var basert på et spesifikt bilde.

En av de siste samlingene til Hellas har sannsynligvis blitt den mest ambisiøse og oppsiktsvekkende av alle forgjengerne.

Merket, som bærer navnet til en av grunnleggerne av motehuset, Alena Goretskaya, er ideen til Papilio. For flere år siden ble det bestemt at for et eksklusivt og premium moteprodukt er det verdt å hvitvaske en egen retning som ikke vil flettes sammen med hovedaktiviteten til huset.

Alena Goretskaya-merket godtar ikke bruken av vanlige stoffer. Siden det er en premiumklasse, må dette nivået respekteres i alt. Selv om silhuettene for kjoler for det meste har holdt seg klassiske, har designeren fokusert på en uvanlig kombinasjon: kompleks i det enkle, skjønnhet i harmoni og seksualitet i beskjedenhet. Selv mange glansede magasiner har notert dette merket og gitt høye karakterer.

For det meste er dette "feilen" av effekten av skånsom og diskret luksus, filigran etterbehandling med bruk av halvedelstener og tilstedeværelsen av komplekse stoffbroderier.

I de siste samlingene brukte Alena Goretskaya rikelig blondedetaljer, tyll, ispedd krystaller og perler. Alle Swarovski-krystaller er også tilstede, om enn i mindre mengder. Men det som fanger oppmerksomheten mest av alt er designerens signaturteknikk – 3D-dekor. Denne innovasjonen fikk vektløse dekorative elementer til å blafre i vinden.

I dag er det få som kan tilby håndlagde brudekjoler, ikke bare i Hviterussland, men over hele verden. Det er en stor sjeldenhet når en kjole ikke lages i syindustrien, men i verkstedet av hendene til personen som personlig utviklet modellen.

I slike antrekk blir ikke bare sluttresultatet, som Julia Schreiner alltid har på sitt beste, satt pris på, men også selve prosessen. Designeren velger selv stoffet, går gjennom et stort utvalg av alternativer, tenker over hver søm, prøver å plassere hver perle på sin plass. Nøyaktighet og grundighet i arbeidet er på et vanvittig nivå.

Bare i et verksted som Yulia Schreiners er det mulig å lage en spesiallaget kjole. Du bringer ideene, emnene og skissene til designeren, og han gjør det hele til et ekte mesterverk. Kjolen din vil være eksklusiv – det kan det ikke være noen tvil om.

Mesteren bestemte seg for å gå videre og viste seg i nisjen med aftenkjoler og mer vanlige til daglig bruk.

Vel, selv om hviterusserne neppe innrømmer tilstedeværelsen av verdige bryllupsdesignere i hjemlandet, er Russland og Europa uendelig fornøyd med det hviterussiske merket Lady White. Hovedfargene som designeren jobber med er hvit og beige. Selv om det faktisk er mye å velge mellom. De tre kolleksjonene som er i arsenalet til dette merket er preget av et spesielt tema og en separat valgt retning.

For eksempel modeller fra Luchia-kolleksjonen, skapt med prinsesser - dette er hvordan bruden føler seg i dette antrekket. Stier, lagdelte skjørt, draperier på korsetter og skjørt - det er alt for deg, kjære prinsesser.

Estel-kolleksjonen er dedikert til blonder. Den er til stede i A-linjen, fluffy kjole, år, empirestil og til og med i korte modeller. Blonder er generelt et trygt valg for en brudekjole, spesielt i Lady White. Det er til og med dristige modeller med åpne blondekorsetter - du vil infisere alle rundt deg med din femininitet og lyst til å glede.

Men det største antallet brudekjoler ble samlet i kolleksjonen, som bærer navnet til merket. Det er som et generelt kurs som tydelig viser alt Lady White-merket har vært i stand til å oppnå. Det er veldig vellykkede fluffy kjoler i stil med "a la prinsesse" her; streng og lakonisk "A-silhouette", sjarmerende "a la havfrue".

Designerne bestemte seg for å gå bort fra den klassiske hvite fargen og rekkefølgen av kjedelige pastellnyanser, og erstatte dem med gylden beige, dyp rosa, og selvfølgelig smaragden til denne samlingen - "a la Princess Spring".

Få av de verdenskjente designerne på den aller første utstillingen av deres første kolleksjon klarte å få godkjenning fra publikum og vinne jentehjerter. Men Ange Etoiles-merket bryter selvsikkert stereotypier og skaper nye tradisjoner i bryllupsmotens verden. Selv et så ungt merke som Ange Etoiles kan godt erklære seg selv og slå til med den første modellen som dukker opp på catwalken.

Samlingen "Royal" er verdig spesiell oppmerksomhet. Navnet stemmer helt overens med innholdet – kongelig sofistikert og kongelig rik. Luksusen av frodige modeller, raffinement av elegante former og rik avskjæring av blonder, perler, håndlagde broderier, flygende kapper og tog - alt dette ville glede enhver dronning.

Anastasia Gorbunova er ikke bare et merke, men en fullverdig individualitet som manifesterer seg i hvert trinn av å lage en kjole. Hver av kreasjonene hennes legemliggjør en lykkelig og magisk historie med jentedrømmer, romantiske håp og til og med disposisjonen som kjennetegner den fremtidige eieren av antrekket. Hver kjole er beregnet på en egen brud, så det er ikke to identiske modeller i samlingene til Anastasia Gorbunova, hver er unik og uforlignelig.

Når en kjole er laget på bestilling, blir valget av bruden tatt i betraktning, hennes ønske om å skinne med det uimotståelige antrekket er legemliggjort. Fordelen med individuell skreddersøm er åpenbar: små ting og ønsker tas i betraktning.

Designeren har selv et spesielt forhold til det hun lager, og vurderer hver kjole som en fullverdig kunst. Selv om den kommende bruden ikke har en klar ide om hva slags kjole hun vil vises foran kjæresten sin, er ikke dette et hinder for designeren Anastasia Gorbunova. Arbeidet begynner allerede å koke: i hodet, i hendene og generelt i sinnet.

Funksjonene til figuren kan fortelle mye og bestemme stilen til det fremtidige mesterverket, flere stoffalternativer vil bidra til å bestemme fargen og fyllingen. Når skissen er valgt, og stilen er godkjent, kan du fortsette til det mest interessante og til og med "velsmakende" stadiet - dannelsen av selve kjolen.

Anastasia velger og lager personlig alt tilbehør: et slør, en veske, hansker, frisyreelementer, smykker, en strømpebånd og en pels for den kalde årstiden. Dette er den eneste måten å oppnå fullstendigheten av bildet.

Valget av dristige og ekstraordinære bruder er veldig vanskelig på grunn av det lille antallet dristige antrekk som vil kombinere seksualitet så vel som femininitet og fri stil.

RARA AVIS-merket er unikt, ingen andre lager slike modeller.Showiness og originalitet av stiler, originalitet og raffinement er det enhver fashionista ser etter.