Dotwork: funksjoner og skisser av en tatovering

Dotwork tatoveringsstil er oversatt som "dot work". Denne teknikken, som du kanskje gjetter, er representert ved å lage et bilde fra prikker. Den forskjellige tettheten til disse elementene skaper en gradient, som gjør at teknikken lar deg leke med farge og skygge. Teknologien er så unik at ikke alle spesialister vil ta på seg den.

Historien begynte for lenge siden, fordi mange ting knyttet til tatoveringer har nesten forhistoriske røtter. I Afrika ble huler oppdaget, og på veggene deres - en gjenstand i form av bergkunst. Så der malte de gamle menneskene seg selv (eller noen andre), men kroppene til disse malte var dekorert med mønstre av prikker. Og arkeologiske målinger har vist at disse tegningene ble laget minst 6 tusen år før vår tidsregning.

Men hvis du ikke går i dybden med en så fjern historie, er også dotwork nærme å male: nyimpresjonistene som arbeidet på slutten av 1800-tallet brukte aktivt teknologien med punktstrøk. Og maleriene deres kan godt bli inspirerende for moderne tatovører.

Og hvis du kommer enda nærmere våre dager, så ble stilen populær takket være Xed le Head. Denne tatoveringsmesteren visste ikke hvordan han skulle tegne i stil med klassikerne, og han likte ikke spesielt realisme, og derfor påtok han seg å finne opp forfatterens teknikk. Og han kom opp med geometriske mønstre i form av prikker. Naturligvis eksisterte slike motiver allerede, og de ble brukt av representanter for ulike kunsttrender. Men faktisk var han den første som tok en tatovering. Eller, helt sikkert, de som gjorde denne teknikken etterspurt.

Vurder de gjenkjennelige egenskapene til dotwork.

• Fargespekter. Hun er ekstremt behersket - svart og rødt, det er fargeminimalisme. Men deres forening er i stand til å skape lyse og kontrasterende bilder. Fargene blander seg godt, men deres nyanser bidrar til å skape prikker med forskjellige tettheter. Jo nærmere punktene er hverandre, jo tykkere er fargen, og omvendt.
• Geometri. I dag kan du lage klassikere i dotwork-stilen, men likevel er streng geometri en prioritet. Hvis du vil stappe deg med et kult armbånd på håndleddet ved hjelp av punktteknikken, er dette en typisk dotwork. Men det er ikke for ingenting at denne geometrien kalles blonder: dyktig utførte design ser ut til å være vevd av en mester.
• Kompleksiteten i jobben. Å finne en kompetent mester er virkelig ikke lett. Teknikken er kompleks, og ikke alle tatovører tar på seg den (den bitre erfaringen med en uskarp tatovering og en endret farge er ikke et isolert tilfelle). Det er derfor jungeltelegrafen er viktig, og mesterens portefølje, og ønsket om å finne en kompetent spesialist fra klienten selv.

Teknikken involverer to mekanismer for å tegne et bilde: klassisk maskinvare og manuell. I det første tilfellet bruker mesteren en induksjonsmaskin, i det andre er en håndstikk involvert. Men uansett hvilken metode som velges, vil hvert punkt merkes separat. Det er derfor det er vanskelig.

Tatovering krever også en midlertidig ressurs. De som bestemmer seg for å ta en tatovering ved å bruke slik grafikk, må forstå at små bilder ikke ser så imponerende ut i tillegget. Men de store er imponerende.

Denne teknikken har også sine egne populære fag som jeg vil gjenta. Individuelle bestillinger, når mesteren først hører om et slikt emne, er ikke så hyppige.

Her er de mest populære skissene.

• Løve og tiger. To beist er helter i dyreriket, og mennesker har lenge vært assosiert med å bli utvalgt, med visse karaktertrekk. Men bare en stor tegning vil se kul ut, for eksempel på brystet.

• Kråke. Dette er ikke å si at temaet fugler og dyr er det mest populære i dotwork, men ørner, ugler, og også hjort, katter, ulver, bjørner, kan man si, er i toppen av dyriske ordener. Naturligvis bør klienter sørge for at de kjenner betydningen og symbolikken til disse figurene.

• Rom. Men dette emnet, kan man si, fant et nytt pust i forbindelse med fornyelsen av menneskehetens kosmiske historie. De siste prestasjonene til Elon Musk har vakt interesse for de mystiske universelle verdenene, og kosmiske hentydninger har blitt videreført i tatoveringsverdenen. Det ser interessant og uvanlig ut. Månen, solen, stjerner, planeter kan bli en kunstrefleksjon over det evige, innprentet på deres egen kropp.

• Tre. Det er et symbol på slekten og menneskelivet generelt. Dotwork-trær ser bra ut på ryggen eller underarmen. De kan kombineres med etniske mønstre.

• Fjellene. Moderne assosiasjoner til fjell er ikke bare romantikk og forbindelse med naturen, men også erobringen av topper. Og selv om klatrerne selv ikke sier det om fjellet (du kan ikke erobre det, du kan bare klatre hvis det tillater det), oppfatter likevel folk i overført betydning den samme Everest som en persons personlige rekord, som erobringen av hans egne livshøyder.

• Skog. Det kan betraktes som et symbol på den menneskelige sjelen, der det er så mye av alt, som i en tett skog, og ikke alle er i stand til å gå inn i denne skogen. På hendene av slike verk finnes oftere. Noen ganger blir de kroppsvisitkort av mennesker hvis liv er knyttet til økologi og/eller reiser.

• Hodeskalle, kors, drage. Ikke nødvendigvis i én historiekomposisjon. Disse karakterene forenes av siteringsfrekvensen. Men det er verdt å forstå at de oppfattes radikalt, og du må tenke på om betydningen deres er så nær en person, om han er klar for en slik kategoriskhet på kroppen.

• Fjær. Som allerede nevnt er små bilder ikke så effektive i tillegg, og pennen er ofte laget liten. Men for eksempel på håndleddet eller på nakken, på underarmen eller skulderen, er et slikt tegn passende. Med riktig opprettelse av gradienten, vil selv en liten tatovering se interessant, merkbar ut.Pennen er blant annet knyttet til folk som skriver, og derfor kan ideen om en tatovering bli plukket opp av poeter, forfattere, journalister og de som lever av tekster.

• Portrett. En av de vanskeligste jobbene i denne teknikken. Ansvarlig og storstilt. Du må se etter den beste artisten, ellers vil enhver forvrengning drepe essensen av hele tatoveringen.

• Heroes of Perfect World. Krigerne fra dette spillet har blitt helter innen dotwork-tatoveringer, og noen amatører er klare til å gjøre dem til en del av seg selv. Igjen, som i tilfellet med portrettet, må du se etter megaklassemestere.

Plantetemaet regnes med rette som det mest populære. Blomstertemaet er ikke avbrutt, fordi floristiske komposisjoner virkelig passer kvinner mer enn andre og er dypt symbolske.

Hva jenter gjør i dotwork-stil.

• Lotus - det betyr styrke, forsyn, kraft og utilgjengelighet, damer velger vanligvis bena som et lerret for denne tatoveringen.

• rosen - dette botaniske bildet er assosiert med glorifiseringen av skjønnhet og dens verdi, selv om tolkningen kan avhenge av farge, form, etc., men det er skjønnhet og sensualitet som leder inn i bokmerket av betydninger.

• Snøfnugg - for jenter er dette originalitet, unikhet, renhet og skjørhet (mønsteret til hvert ekte snøfnugg er virkelig unikt, og derfor er logikken klar her).

• rev - dette dyret er assosiert med list og skjønnhet. En tatovering med denne karakteren kan antyde at eieren er quirky, nysgjerrig, kjennetegnes av oppfinnsomhet og til og med ekstraordinær tenkning. Japanske jenter som får en slik tatovering ønsker å bære lykken med seg. I noen kulturer er reven en forbindelse med den andre verden, med avdøde slektninger.

• Katt - kvinner med et slikt mønster ønsker vanligvis å understreke deres uavhengighet, stolthet, nåde. Og for rundt 200 år siden ble slike tatoveringer ofte brukt av sjømenn på lange reiser, og de fungerte som en talisman for dem. I asiatiske land anses en katt fortsatt som et dyr som er i stand til å beskytte mot onde ånder.

• Slange - det er mange betydninger: fra list og fingerferdighet til hengivenhet og seksualitet. Hvis vi snakker om hengivenhet, er det vanligvis to slanger, og de er sammenflettet i bildet. Slike tatoveringer i dotwork-stil er vanligvis fylt på armen.

• Manet - hvis en slik tatovering for menn betyr en åndelig utviklingsvei, så er det for kvinner et symbol på en enkel holdning til problemer, en aktiv sosial stilling, en velutviklet intuisjon. De sier at fargede maneter er bedre enn de med litt farge, men prikkverket kan argumentere med det.

• Martin - denne fuglen er assosiert med vår, ungdom, ømhet. Det kan bringe lykke til, eller det kan antyde første kjærlighet, som alltid er i hjertet. Rett over skulderbladene - dette er et favorittsted for jenter for slike bilder.

Dotwork er en teknikk der arbeidet er klart for å dekorere nesten hvilken som helst del av menneskekroppen.

• Håndområdet vurderes, om ikke mer etterspurt, så nær det. På børsten kan bilder utføres hvis en person har arr og ønsker å fjerne dem med en tatovering. Selv et enkelt ornament hjelper. Dotwork er ganske dyktig i denne forbindelse, men bare hvis tatoveringen opptar maksimal plass i huden.

• Tegningen på halsen er som en personlig kode, som man ønsker å vise til folk, og noen ganger må skjules. Slike tatoveringer er spennende. De som er klare til å donere nakken for å lage symbolske bilder på den, kommer også for tilleggsarbeid. Igjen, du må være forberedt på at bare store tegninger vil avsløre alle sjarmene til teknologi.

• Av åpenbare grunner foretrekker jenter tatoveringer på lårene. Og hvis du bruker skjørt og shorts som bare dekker tatoveringen relativt (når jenta setter seg ned, åpnes bildet), vil det være den intrigen.

• Vakre, storstilte bilder på baksiden er guttenes prioritet. For slike arbeider, ikke uten glede, påtar mesterne av tilleggsarbeid: det er et sted å streife rundt og demonstrere alle mulighetene for punktskaping av gradienter.