Hva betyr dragetatoveringer og hvor skal de stappes?

I kulturen til folk i forskjellige land regnes dragen som en motstridende skapning. Fra materialet i denne artikkelen vil du finne ut hva denne tatoveringen betyr, hva den kan være, hvor det er bedre å fylle den.

Dragen er en slangelignende øgle med evnen til å bryte ut ild og sveve på himmelen. Det har lenge vært ansett som den primære kilden til liv, den uløselige forbindelsen til alt i verden. Hovedtrekkene er indre styrke og kraft. Dragetatoveringer har en lignende betydning. De demonstrerer styrke, er beskyttelsen av noe verdifullt. Avhengig av kulturen er de utstyrt med forskjellige bilder og egenskaper.

Betydningen av tatoveringen avhenger av hva slags drage som er avbildet på kroppen.

• For eksempel betyr en gotisk skapning de opprinnelige instinktene til en person. De er valgt av sterke og modige personligheter.
• Et kosedyr kan være et tegn på skremsel eller overlegenhet. Det kan være et symbol på et ukontrollerbart element, kaos eller et tegn på rikdom. Samtidig kjennetegnes den av et uendelig antall former og stiler.
• Dragen, som skynder seg til himmelen, tolkes som et guddommelig prinsipp. Dette er et symbol på seier, streber etter det beste.
• Et dyr med et glis og skarpe klør indikerer eierens aggressivitet og raseri. Samtidig taler den om naturens besluttsomhet og herredømme.
• Hvis dragen er avbildet sammen med en tiger eller en Phoenix, indikerer dette en symbiose av maskuline og feminine prinsipper. Bildet tolkes som en kamp eller en forening av motstridende menneskelige egenskaper.

Tatoveringen anses som universell, den passer for menn og jenter. Det er ikke så mye en dekorasjon av kroppen som et bestemt tegn. For å forstå det, må du kjenne detaljene til asiatisk symbolikk.Tradisjonelt er dragen avbildet i japansk eller kinesisk stil. I tillegg til dem er tegningene proppet i amerikanske tradisjoner. Asiatiske destinasjoner er store, amerikanske kan være mellomstore og små.

Den kinesiske dragen er assosiert med naturfenomener. Det kan bety uendelig visdom og harmoni. Han personifiserer tilhørigheten til keiserhuset. Den japanske mytiske skapningen er assosiert med evighet og lykke. Den moderne holdningen til kroppsbildet er lojal. Verdien bestemmes av art, plassering, nyanser, påføringsteknikk.

Drager blir stappet av enstøinger som ikke liker støyende selskaper. I dette tilfellet kan fargen på skapningen indikere spesifikke egenskaper til brukeren.

• Betydningen av den svarte dragen er assosiert med kjærlighet til foreldre. Slike design er populære blant både menn og kvinner.
• Blå betyr en åpen, rolig, medfølende karakter av bæreren.
• Rødt oppfattes tvetydig. Kan snakke om lidenskap eller fiendtlighet, beskyttelse av hjemmet og kjære.
• Gult er en av de sjeldneste. Betydningen av dragen er forbundet med krig, angrep og etterlengtet seier.

Bilder av asiatiske drager kan være veldig forskjellige.

• Et av de mest populære reisemålene er et dyr med spredte vinger, et glis og massive klør. Bildet ser fiendtlig ut, det regnes som virkelig maskulint.
• I andre skisser er dragen avbildet med senkede vinger og lukket munn. Det symboliserer gode intensjoner, egnet for alle som streber etter åndelig vekst og selvutvikling.
• Den flygende orientalske dragen, som symboliserer åpenhet og positiv tenkning, kan være annerledes. Han er avbildet med vinger som flyr opp eller ned. Avbildet hovedsakelig på en orientalsk måte.
• Den kinesiske motparten har en annen kroppsform. Den har ingen vinger, men den kan fly og spyr ut brennende flammer. Skiller seg i en serpentinkropp, krigersk karakter.

Av typen skisse kan bildet være portrett og motiv. I komposisjonsskissene er dragen ferdig tegnet. Dessuten er det ofte supplert med en bakgrunn eller andre dekorative detaljer. Portrettbildet representerer hodet til et dyr med detaljert tegning av elementer. Noen ganger er det til og med en makrodetalj av en av delene av dragens kropp (skjell, øyne). Tegningen kan være lakonisk, lett eller voluminøs. Den lille ilddragen utføres oftest uten dekor. Det kan for eksempel være et dyr som surrer rundt et egg.

Dragehodet er henrettet med horn og bart. Øynene kan være hvite, brennende, gule, røde. En mini tatovering er gjort uten mye detaljer. Den volumetriske brannslangen er dekorert med blomster, typiske detaljer fra kinesisk og japansk maleri. For eksempel sakura blomster, roser, havbølger, flammer, fugler, løvverk.

Den keltiske dragen, som symboliserer den mørke siden av bæreren, er avbildet med en viss symbolikk. Dette er et bilde uten mye realisme, bestående av et sett med gjenkjennelige keltiske mønstre. På en spesiell måte ser en lys drage ekstraordinær ut i en blanding av stiler. Den dramatisk gjengitte forgrunnen og de abstrakte konturene gir tegningen en spesiell estetikk og forståelse. Beistet kan skildres på forskjellige måter: lite og morsomt, voksent og gammelt. Skisser kan være vanlige og med effekt av bevegelse, som håndverkerne prøver å velge de mest fordelaktige anatomiske stedene for.

Hver tegning har en viss betydning. Erfarne tatoveringsartister kan formidle utseendet og spesielle egenskaper til en drage (for eksempel visdommen til en gråhåret skapning). Et imponerende bilde der dragen gravde klørne inn i kroppen eller den malte bakken. Dragepoten ser brutal ut, rivende kjøtt, brukt på en realistisk måte. I tillegg kan udyret holde på en drømmefanger eller en gren av et eldgammelt tre. På kvinners tatoveringer er dragen ofte avbildet mot bakgrunnen av månen og overskyet himmel.

Tatoveringer for jenter er mindre aggressive. De utmerker seg ved mykheten til linjene og grasiøsiteten til kurvene. Drager på en kvinnekropp er ofte rolige og verdige. Dessuten er tegningene ofte dekorert med alle slags farger. De prioriterte er sakura og magnolia. Måten å trykke på kvinnekroppen ligner kunstmaling eller svart-hvitt-farging med realistiske silhuetter av de påførte figurene. Fylleteknikken kan være klassisk eller kostyme. Orientalske drager er det perfekte temaet for å legemliggjøre trykk som etterligner menneskelige klær. Avhengig av arbeidsvolumet kan bildet dekke opptil 70 % av kroppen.

I vårt land brukes kostymeteknologi delvis. Den mest populære teknikken er dragefylling i ermestil. Denne retningen forutsetter en tett fylling av pigmenter under huden rundt hånden. Bildet kan vise 2 drager som symboliserer det motsatte. I tillegg kan dragens pote bli en nøkkelfigur i tatoveringen. Tegneserieskisser er søte. Slike drager er ofte laget i chibi-stil, med et stort hode og en liten kropp.

De stilistiske retningene til dragetatoveringer varierer. De mest populære teknikkene kjennetegnes ved antall pigmenter som brukes, tettheten til pluggingen, detaljeringen av elementene og den realistiske tegningen.

• Realisme. Denne retningen er unik ved at den lar deg gi dragen et ekte "live" utseende. Det er utført i farger, ligner utad på et fotografisk bilde med naturlige toner og visuelt volum. Passer for både mannlige og kvinnelige tatoveringer. Egnet for utskrift av store og mellomstore bilder. Utført av fagfolk med rik mengde arbeid og høye kunstneriske ferdigheter. Det tar flere økter å lage slike tatoveringer.

• Akvarell. Teknikken er for kvinner. Avviker mindre detaljert i bakgrunnen. Utad ser det ut som et bilde malt med akvareller. Laget i farger brukes lyse pigmenter til å lage. Ofte blandet med abstraksjon og geometri. Ideell for små dragetatoveringer og motivskisser. Det kan utføres i svart og hvitt med en lys kontrastbakgrunn, bestående av flekker eller fargede flekker.

• Minimalisme. Denne teknikken er ideell for utskrift av miniatyrdrager. Dette er enkle og ukompliserte bilder. Noen ganger er tegningen utført med én svart linje. Stilen godtar ikke overflod av innredning. Den kan imidlertid kombineres med andre tatoveringsteknikker. For eksempel kan det kombineres med linework, geometri, dotwork. En klassisk teknikk for å blande stiler er en miniatyrskisse i form av en origamidrage. Teknikken innebærer ikke detaljering av elementene. Det er ikke noe volum i den, men det kan være skyggelegging.

• Anime. Denne retningen er etterspurt blant jenter. Den representerer legemliggjørelsen av heltene til orientalsk manga på forskjellige deler av kroppen. Fargeskjemaet, avhengig av bildets natur, kan være monokrom eller farge. Animasjonsstilen er preget av en enkel visning av nøkkeltall fra skjermen på huden. For et estetisk utseende og for å bygge en vakker komposisjon, er en endring i kroppsposisjon tillatt. Bildene er lyse og effektive nok.

• Svartarbeid. Denne retningen innebærer å fylle bildet med utbredelsen av svarte områder. Faktisk er dette en svart og hvit versjon av tatoveringen, der silhuetten til dragen er nesten helt tilstoppet med svart maling. Bildet kan være stilisert og realistisk. Bildet kan ha svart bakgrunn. Blackwork er ideell for menn og gamle tatoveringsforkledninger.

• Grafikk. Grafiske drager har et spesielt utseende. Disse skissene er utført utelukkende med svart blekk. I dette tilfellet er det uakseptabelt å fortynne pigmentet med hvitt. Stilressurser: klarhet, lysstyrke, linjeskarphet. Skygger og volum tegnes med streker. Bildene minner om svart-hvitt-bilder fra middelalderbøker. Drager kan gis menneskelige trekk, skisser er gjennomsyret av stilisering. For eksempel kan et dyr gå på 2 bakbein.

• Celtica. Celtic dragon print er en spesiell type tatoveringskunst. Teknikken er basert på sammenveving av alle slags krøllete striper. Utad ser det ut til at tegningen legemliggjør et metallbilde. Dragen ser ut til å være vevd inn i en stålkomposisjon bestående av ornamenter. Hodet til skapningen kan ligne et ulvehode; det kroner ofte endene på de vanlige vevestrimlene. Fargen på tatoveringen er svart, stilen anses som maskulin.

• Ny skole. Et nytt blikk på den tradisjonelle teknikken lar deg formidle den orientalske dragen i de mest levende og rike fargene. Teknikken er preget av klarhet og klarhet i bildet. Avviker i farger og kryptering av symboler. Det er en manifestasjon av fantasi, humor og abstraksjon. Utad lik graffiti. Det utføres med lyse farger med den obligatoriske rammen i form av et tykt svart slag.

• Skisse. Motbeviser begrepet volum og klarhet i bildet. Teknikken er basert på å lage en tatovering ved hjelp av mange linjer. Utad ligner den en uferdig skisse, laget i svart på en hvit bakgrunn. Utført av en mester som eier kunsten til kunstneren. Tegningen er preget av letthet, en viss gjennomsiktighet, uten kanter og tydelig markering. Består av sammenflettede slag, det utføres i form av en skisse av et lakonisk plot med en undertegningseffekt.

• Økologisk. Denne stilen er en av få som skapes umiddelbart på huden. Gjenkjennelig ved sammenflettingen av lær med den naturlige verden og mytiske skapninger. Det innebærer å lage en fargetegning med stort volum. Utført på en realistisk måte av en profesjonell som er kjent med kroppens anatomi og lystransmisjon. Basert på opprettelsen av en 3D-effekt. Dragen kan se ut av riften, symboliserer den indre verden eller karakteren til bæreren.

• japansk. Tatoveringer i japansk stil er gjennomsyret av den spesielle symbolikken til hvert element. Det stilistiske bildet av drager ligner en statue. Tegninger virker ubevegelige, laget med tradisjonelle lyse pigmenter (rødt, gull, svart, jade, lilla). Denne stilen er preget av inkludering i tegningen av flora med orientalsk eksotisme.

Dragetatoveringen kan påføres forskjellige deler av kroppen. I dette tilfellet vil typen utstyr som brukes være en grunnleggende faktor. For eksempel, Asiatisk stil, kjent for sitt massive mønsterområde, ligger på flere områder av kroppen samtidig. En vridende drage med en torso samlet i ringer kan okkupere hele ryggen, brystet, armene, korsryggen, lårene og baken. Baksiden er det beste stedet for store bilder. I dette tilfellet kan skisser plasseres på siden eller over hele området. Oftest er bildet asymmetrisk, det kan også være plassert i den øvre delen.

Den asiatiske dragen ser vakker og brutal ut på et muskuløst mannlig bryst og mage. Det ser ikke mindre imponerende ut i "sleeve"-teknikken.I dette tilfellet kan mønsteret, fylt rundt armen, gå til brystbenet, skulderen eller skulderbladet. Det er uønsket for jenter å stappe en drage på brystet. Denne sonen er underlagt aldersrelaterte endringer. Det er mer hensiktsmessig å dekorere låret eller siden med et fargerikt bilde.

Skulderen og underarmen er utmerket lerret for dragetrykk med bevegelseseffekter. De beste tegningene i stil med realisme er fylt her. I dette tilfellet kan skisser være store og mellomstore. På skulder og underarm er organiske tatoveringer passende. I tillegg er overarmen egnet for dem. Dette er det beste stedet å stappe dragen din på en muskuløs hannarm. Makroversjonen i form av et enormt drageøye ser bra ut her.

Små tatoveringer ser organisk ut på skulderen, kragebeinet og scapulaen. Det er bedre å fylle skissen på overlåret, underarmen, leggen, underbenet eller ribbeina. Også på benet ser tatoveringer i en grafisk stil harmonisk ut. Keltiske varianter er oftest utsmykket med skulder og underarm. Små, konsise bilder er passende bak øret, i den øvre delen av nakken, på håndleddet eller i ansiktet. Akvarelldrager kan dekorere skulderen, skulderbladet, nakken, armen og området over brystet. Små svart-hvite utskrifter kan dekorere foten.

Kombinerte tatoveringer er harmoniske på siden, låret, underarmen. Det er på disse stedene det oftest stappes drager, laget i en blanding av realisme og abstraksjon, geometri og akvareller. Svart-hvitt skisser i form av fargeleggingssider er også passende her. Velg det beste stedet for en tegning, ta hensyn til dens mobilitet og motstand mot aldersrelaterte endringer. For eksempel anbefales det ikke å påføre pigmenter under huden i armhulene, slimhinner, albuer, mellom fingrene, håndflatene.