Betydningen og skissene til tatoveringen "Theatrical mask".
Mange tatoveringer har en viss betydning som bæreren av kroppsbildet bør vite om. I artikkelen vil vi fortelle deg om betydningen av tatoveringen "Theatrical mask" og dens skisser.
Betydning
Teatermasker ble oppfunnet i steinalderen, noe som fremgår av helleristningene i den franske grotten Lascaux, laget av eldgamle mennesker. Bildene viser en jakt: folk kjører dyret, mens ansiktene deres er skjult bak masker i form av snuten til forskjellige dyr.
Maskene, som i dag brukes i teatret, dukket opp i antikkens Hellas. Skuespillere som spilte komiske karakterer, som ofte sees i komedier, gjemte ansiktene sine med masker med et smil. Og de som spilte i tragedier bar masker som skildret tristhet, sorg og smerte. Det antas at kroppsbildet med denne teatralske egenskapen symboliserer livets ustadighet, og betyr også en forbindelse med teaterkunsten.
Av spesiell betydning er bildet av egenskapen til det japanske teateret - hanya-masken. Hun ser ganske skummel og merkelig ut. Utad ligner den på noe demonisk, den har to horn, hoggtenner og et skremmende smil. Hvis du tror på legendene, er Chania assosiert med en kvinne som ubesvart var forelsket. Som et resultat ble hun en skapning med et slikt ansikt som den japanske masken nå ser ut som, og brente sin elskede.
Men hvis vi snakker om et bærbart bilde med en slik maske, så bærer det ikke noe dårlig i seg selv. Hun symboliserer visdom, klokskap og modenhet.
Karnevalsmasker, som dukket opp på 1000-tallet i Venezia, har også sin egen betydning. Vanligvis ble de brukt til å skjule ansiktet, og dermed jevne ut alle som deltar på festivalen.I dette tilfellet sluttet den sosiale statusen til en person å spille en så betydelig rolle. En slik festlig egenskap frigjorde en person, ga ham muligheten til å være seg selv, ha det gøy, lukke øynene for forbud. Av denne grunn symboliserer en slik maske rettferdighet, likhet, fysisk og åndelig frihet.
Vi bemerker imidlertid at det var strengt forbudt å bære denne egenskapen utenfor karnevalet. Menn for brudd på denne regelen ble straffet med 2 års fengsel, kvinner - offentlig pisking med stenger.
Men i noen tilfeller kan bildet av en teatralsk maske tolkes annerledes. Noen forbinder det med hykleri, løgner og ambivalens i naturen, fordi det er så lett å skjule dine sanne følelser bak en maske. Vanligvis, i denne sammenhengen, tolkes bildet av en maske som "vi ler når vi er triste, vi gråter når vi har det gøy" eller "hele livet vårt er bare et teater hvor vi er skuespillere". I dette tilfellet avhenger mye av hvilken mening personen som er bæreren legger i tatoveringen sin.
Skissealternativer
Tatoveringer med masker kan avbildes i forskjellige stiler, det er ingen begrensninger her. I utgangspunktet avhenger valget av stilen til kroppsbildet av dets komposisjonsegenskaper. Generelt kan slike tegninger utføres ved hjelp av forskjellige nyanser eller være monokrome - det avhenger bare av preferansene til personen og hans fantasi.
Hvis vi snakker om plottkomponenten til slike tatoveringer, er valget ganske stort. Ofte er masker avbildet som uavhengige attributter, og supplerer dem med bare noen inskripsjoner, hvis innhold bare avhenger av eieren av tatoveringen. Disse maskene kan komplementeres med lyse fjær og delikate mønstre. Vanligvis er slike tegninger laget i akvarellstilen, som er preget av lysstyrke og farge.
Japansk hanya, som skremmer mange med sitt utseende, er også ofte avbildet på tatoveringer. Det ser spesielt imponerende ut på menn. Men kvinner bruker også en slik tatovering, mens de ofte komplementerer den med blomsterelementer, og myker dermed opp utseendet. Ganske ofte legges forskjellige inskripsjoner i form av hieroglyfer til en slik tatovering.
Slike tegninger ser veldig interessante ut, men før du tegner en hieroglyf, er det verdt å vite nøyaktig oversettelsen, ellers er det en risiko for å komme i en vanskelig situasjon.
Et annet vanlig alternativ er bildet av en maske, som en vakker jente gjemmer seg under. Disse tatoveringene er vanligvis ganske store. De utføres ofte i realismens stil, og derfor utmerker de seg ved en høy grad av detaljer og deres naturalisme. Imidlertid er slike tegninger vanskelige å utføre. Derfor må valget av en mester som vil bruke en slik tatovering tilnærmes ansvarlig.
Hvilken del av kroppen bør jeg bruke?
Du kan plassere en tatovering med en teatralsk maske på hvilken som helst del av kroppen. Det avhenger bare av personens preferanser og størrelsen på bildet.
Så kvinner foretrekker ofte små eller mellomstore tatoveringer. De ser mest harmoniske ut på håndleddet, benet, ribben eller skulderbladet. Hvis bildet er kjent for sin skala, trenger det et sted med det største hudområdet. Disse stedene inkluderer rygg, bryst og skulder.