Alt om tatoveringer i grafisk stil

Alle som bestemmer seg for å tatovere seg, velger nøye en skisse. I dag finnes det mange forskjellige tatoveringsteknikker. Hver av dem har en rekke sine egne egenskaper. Tatoveringer laget i en grafisk stil, utad lik en enkel blyanttegning, er veldig populære blant moderne ungdom. Artikkelen vil diskutere stilen til diagrammet.

Mange tilskriver feilaktig all kroppsdesign laget i svart til den grafiske stilen, men dette er feil. Grafstilen har en rekke spesifikke funksjoner som gjør denne teknikken forskjellig fra resten.

Tatoveringsgrafikk har sin opprinnelse i USA, hvor verdens første tatoveringssalong, East River Tattoo, ble åpnet av den lite kjente tatovøren Duke Riley.

Dannelsen av denne stilen fant sted under påvirkning av verkene til mange postmodernister, punkkulturen, samt arbeidet til Gustave Dore og Albrecht Durera - kjente malere-gravører. Derfor mener noen at sjangeren gravering og grafikk er i samme retning, noe som er grunnleggende feil. Ja, de har mange likhetstrekk, men den grafiske stilen er mer modernisert og kreativ i motsetning til graveringene, som er iboende i den tradisjonelle teknikken.

Det er en rekke egenskaper som skiller grafstilen fra andre.

1. Hovedmetoden for å lage tatoveringsdetaljer er skyggelegging.

2. Skyggen er gjengitt med klare og pene linjer.

3. Alle tatoveringsskisser er laget utelukkende i svart.

4. Det er forbudt å bruke fjæring, hvis det er nødvendig å lage en skygge - det må være klart og synlig.

5. Geometriske former foretrekkes.

På grunn av teknikkens natur kan en tatovering i grafisk stil ikke brukes hvor som helst.

Tatoveringsskisse i grafisk stil består av klare linjer og skyggelegging av små detaljer, som et resultat av den harmoniske kombinasjonen som en komplett komposisjon oppnås.

Nylig har tatoveringer i grafisk stil vært etterspurt, spesielt blant jenter. Det er et stort antall tatoveringsdesign laget ved hjelp av denne teknikken. Ideer kan omfatte:

• bilder av dyr, fugler og insekter (rev, katt, ulv, løve, panda, svale, kolibri, ørn, føniks, sommerfugl);

• blomster;

• symboler og amuletter (hodeskalle, hjerte, sol, måne);

• en rekke elementer;

• inskripsjoner;

• portretter av kjendiser eller kjære;

• geometriske motiver;

• mystiske tegninger og mye mer.

Variasjonen av ideer begrenses kun av kunstnerens fantasi. Hvert bilde har sin egen betydning, men samtidig kan eieren av tatoveringen legge en individuell mening inn i tegningen, som bare kan forstås av ham alene.

For eksempel snakker en løvetatovering om eieren som en selvsikker person med egenskapene til en leder.

Bildet av en elefant indikerer et utviklet intellekt og en høy grad av visdom til eieren av tatoveringen.

De som streber etter frihet, som tror på seg selv og sin skjebne, fyller hodeskallen.

De som aldri vil gi opp prinsippene sine velger bildet av et kompass som skisse.

Kronen pryder mennesker som er trygge på sin overlegenhet, som kjenner sin egen verdi.

Sommerfuglskissen indikerer eierens ønske om åndelig gjenfødelse. Katter er valgt av personer som assosierer seg med mystikk og esoterisme.

Den grafiske teknikken er universell, både en mann og en kvinne kan velge den perfekte skissen.

Dyr som løve, tiger, ulv, bjørn, slange, hauk og andre kan fungere som prototyper. Ikke mindre populære er tatoveringer som viser kampscener eller alle slags våpen, okkulte symboler, inskripsjoner og mange andre alternativer.

Et bredt utvalg av skisser finnes spesielt for kvinner, som vil se grasiøse og veldig milde ut mot en kvinnes kropp. Ideene er bilder av representanter for kattefamilien eller dyr av mer fredelig natur. Bildet av blomster er spesielt vanlig, noe som understreker femininitet og skjørhet.

Komposisjoner i ett stykke er ofte fylt inn i ermer med flere elementer. Hver detalj har en viss betydning, og i kombinasjon med andre elementer i skissen skaper de et enkelt bilde med en viss betydning. Derfor, for de som likevel bestemte seg for å få en tatovering, er det viktig å grundig nærme seg valget av en skisse.

Stilen til tidsplanen har en viss spesifisitet for utførelse, derfor må dette tas i betraktning når du velger et sted. Siden et trekk ved teknikken er bildet av klare linjer og bruk av skravering, vil enhver bøyning forvrenge tegningen. Derfor er de beste stedene å få en tatovering i grafisk stil:

• arm (skulder, underarm, hånd);

• nakke;

• tilbake;

• torso;

• ribbeina;

• hofte;

• shin;

• ankel.

For store bilder i form av en sammenhengende komposisjon, er det bedre å velge steder med et stort område. - rygg, torso, de kan også stappes i form av ermer.Skisser i ett stykke kan tegnes på skulderen, underarmen, ribben eller skulderbladet. Hvis du ønsker å få deg en tatovering på hånden, ankelen eller nakken, er det bedre å foretrekke små tatoveringer i form av minimalistiske bilder eller inskripsjoner.

For ikke så lenge siden har mini-tatoveringer blitt populære, som påføres fingrene, føttene, på stedet bak øret. Avhengig av den valgte skissen kan tatoveringen se imponerende ut, umiddelbart fange øyet, eller omvendt være ryddig og diskré for de nysgjerrige øynene til folk rundt. Uansett vil en tatovering i grafisk stil gjort av en profesjonell se ut som et kunstverk.

Det er et stort antall alternativer for tatoveringsskisser i stil med en grafikk. Vi har samlet de mest effektive bildene som kan tjene som grunnlag for å lage en individuell skisse for en tatovering.

Bilde av dine favoritt tegneseriefigurer - ser lyst og kreativ ut.

Kul skisse for menn. Tatovering med geometriske motiver.

Tatovering med et bilde av en katt, hvorfra det kommer mystikk og mystikk.

Tatoveringen ser feminin og elegant ut skildrer en lotus som et symbol på livet.

Mann skisse med et mystisk bilde av en skandinavisk guddom.

Elefant tatovering som et symbol på visdom og klokskap.